巴托克的音樂創作風格分析

金航

摘要：巴托克通過自身的努力，將音樂的民族素材與西方作曲的高度技巧進行了結合，從而創作出自己的音樂特色，他是即李斯特之后的一位杰出的匈牙利音樂家。本文著重對于巴托克音樂創作風格的形成歷程以及創作風格的特點進行了分析，希望對于巴托克的音樂研究提供幫助。

關鍵詞：巴托克 音樂創作風格 歷程

巴托克十二世紀匈牙利著名的鋼琴家、民俗學家、成就最為突出的匈牙利民族主義作曲家。他是即匈牙利鋼琴家、作曲家李斯特之后，為匈牙利帶來世界剩余最偉大的民族樂派作曲家之一，是“20世紀最大膽的革新音樂家之一”。[1]

一、巴托克音樂創作風格的理念來源

（一）創作思想性的拓展

20世紀經濟危機席卷全球，社會的動蕩不安使得人們不斷地尋求精神上的寄托，20世紀也是一個藝術不斷革新的時代。人們對于精神的訴求總是借助于藝術來表達內心的情感。巴托克就是在這樣的背景下進行自己的音樂創作，他是一個有理想，有情感的青年，國家的民族的危機感給予他無限的勇氣，使得他不斷地尋求民族的靈魂。在這愛國情感的驅使下，巴托克將音樂的目光拖到了匈牙利民間歌曲之上。[2]

（二）創作技法的繼承

對于傳統的古典音樂，巴托克并不是盲目的進行全盤的接受，而是繼承了傳統音樂合理的創作技法的核心，并且他在求學期間，接受了比較嚴格的鋼琴技巧和作曲理論方面的訓練，并且大量的研究了像貝多芬、巴赫、李斯特等著名音樂家的作品，然后了解到音樂的創作不僅需要純熟的技藝更需要作曲人自己博大精深的情感，只有充沛的感情的流溢音樂才能夠在感動自己的同時感動他人。巴托克對于這種傳統創作技法上的繼承對于他后來的音樂創作起到了重要的作用。

（三）創作理念的創新

在接受了民族動蕩的沖擊之后，巴托克對自己的民族音樂產生了極大的興趣，尤其是民間歌曲。他將民間歌曲的曲調與現代和聲進行了完美的融合。尤其在經過研究德彪西的印象音樂之后，德彪西對于唯美的和聲的創新打開了巴托克的創作理念。他不再局限于傳統的創作理念，而是致力于將民間音樂與專業音樂進行融合，從而創作出自己的音樂。這種理念的創新，打開了巴托克的創作思路，也打開了他音樂生涯新的篇章。[3]

二、巴托克音樂創作風格的形成歷程

1902年，理查.施特勞斯的《扎拉圖斯拉如是說》的演出對于學生時代的巴托克產生了重要的影響，使其開始將自己的創作風格定位于民間音樂。在這一階段巴托克有很多的代表作。[4]例如，他1907年創作完成的《兩幅肖像》等，但是這個階段的巴托克還不能夠很好的將民歌的創作風格的因素很好的熔化的自己的創作中。1908至1919年，巴托克將民間歌曲與創作技法結合起來，初步形成了自己獨特的風格。他的作品主要有：鋼琴曲《粗獷的快板》、舞劇《木雕王子》等等，他大膽的創新，將傳統的民間音樂加上新的現代音樂語匯，創造出了自己獨特的魅力。之后，他將傳統的民族歌曲與西方先進的創作手法完美的結合，演繹出巴托克自己的巔峰。巴托克的音樂為20世紀的匈牙利而作，巴托克的音樂同樣為20世紀整個世界而作。他的代表作是：《第二鋼琴協奏曲》、《世俗大合唱》等。

三、巴托克音樂創作風格的特點

（一）和聲方面的創新

巴托克在和聲方面的創新的靈感來源于印象音樂代表人物德彪西對于和聲的創新，由于所處的時代不同，音樂家所經歷的不同，所以巴托克的音樂在和聲方面是粗獷的、憤懣的、粗暴的，似乎就像“黃河之水天上來，奔流到海不復回。”那樣的一往無前，那樣的狂暴激憤，似乎將自己的全部情感宣泄，似乎要讓自己瘋狂，將大小調的調性重疊在一起，將刺耳的不和諧的音樂沖破地獄的樊牢，傾瀉在大地上，震撼著麻木的，瘋狂的心靈。這是他個人的戰斗，將社會動蕩的絕望震碎，將法西斯抬頭勢力打壓。

（二）對位法方面的創新

這方面的創新主要表現在巴托克音樂創作的成熟時期的弦樂四重奏上。在這方面的創新，完成了由傳統的技法繼承到新的理念創新的完美融合，各種轉位以及節奏變化，都能夠完美的轉變，就像是“大珠小珠落玉盤”般，優美自然，完全沒有了生澀之感，同時讓人舒暢。

（三）調性方面的創新

巴托克是一個狂熱的樂器組合者。他非常喜歡嘗試將不同的樂器進行組合，從而演奏出別具一格的曲調。他喜歡高度的半音階手法，但是他不會從而忽略掉調性，他的調性通常建立在對于某些音的優先使用上，它使用不同的樂器，發現不同樂器的潛能，從而將其挖掘出來，為自己的音樂伴奏。

（四）巴托克的音樂受到了中歐民間音樂的影響

巴托克并不像是某些音樂家所評價的那樣：“他是希臘神話中的安泰，在于大地的接觸時，就獲得了無窮的力量。”沒有人能夠隨隨便便成功，對于巴托克也不例外，愛迪生經過了千千萬萬次的失敗才發明了電燈，巴托克也是經歷了無數次的失敗之后，才經過孜孜努力取得了如此偉大的成就。

在他的早期以及晚期的創作中受到了中歐民間音樂的影響，在早期的創作過程中，他模仿中歐的民間音樂，在模仿中找到中歐民間音樂的精髓，然后按照這個方式尋找本民族民間音樂的精髓，在晚期的創作中，中歐的民間音樂已經成為巴托克自己音樂創作道路上的一個組成部分，他真正的將中歐的民間音樂糅合到自己的創作過程中，成為自己音樂的一部分。

巴托克是偉大的，同樣他的偉大來源于他的成功，他有著堅定地方向，并且為之付出了努力，他的音樂就像是一位田間老農，既有著老農的樸實、坦率也有著老農的對于土地滿腔的熱愛。

四、結語

巴托克作為20世紀最偉大的音樂家，其在民族音樂上的成就給我們無限的裨益。21世紀是一個多元的時代，音樂的創作風格多變，在這樣一個時代，我們重新來研究巴托克的音樂，用21 世紀的眼光來看待那一曲曲令人炫目的音樂，相信對于我們的音樂之路將會產生巨大的幫助。

參考文獻：

[1]張健.巴托克音樂創作風格淺析[J].金田（勵志），2012，（01）.

[2]查力蒙.巴托克三套鋼琴組曲的民間因素研究[D].上海：上海音樂學院，2010年.

[3]牛豐.探索巴托克《在戶外》組曲的音響特色及演奏[D].上海：上海音樂學院，2011年.

[4]王敏慧.巴托克兒童鋼琴曲作品《獻給孩子們》教學之探究[D].南京：南京師范大學，2011年.