數字時代背景下：燈光在戲劇舞臺設計中的應用

于榮

摘 要：以計算機技術為標志的數字技術的出現，拓展并完善了戲劇舞臺設計在傳統意義上以鏡框式舞臺設計為標志的時空觀念與紀實主義美學的基礎。數字技術時代背景下燈光作為舞臺設計造型元素中重要的組成部分，對戲劇藝術、敘事美學進行了多維度的改變與完善，并把戲劇藝術的發展推向一個新的高潮，為他人研究燈光藝術在舞臺設計中的影響拓展了一個嶄新的視角。

關鍵詞：戲劇舞臺設計；數字時代；燈光

在戲劇藝術發展的漫漫歷史進程中，人們在驚嘆于其藝術表現力之余更是對以文學敘事的戲劇藝術司空見慣。直到近代以來，以數字3D虛擬影像技術、CG技術為代表的數字化技術的演變與推進，使戲劇藝術重新得到關注，而作為其重要組成部分的舞臺燈光造型元素，更是成為人們關注的焦點。以計算機技術為標志的數字技術的出現，拓展并完善了戲劇舞臺設計在傳統意義上以鏡框式舞臺設計為標志的時空觀念與紀實主義美學的基礎。數字技術時代背景下，燈光作為舞臺設計造型元素中重要的組成部分，對戲劇藝術敘事美學進行了多維度的改變與完善，并把戲劇藝術的發展推向一個新的高潮，為他人研究燈光藝術在舞臺設計中的影響拓展了一個嶄新的視角。

1 符號學視角下的舞臺設計藝術

從本體論上來講，舞臺設計可以定義為在戲劇演出活動中空間、時間、意義和交往的組織。舞臺空間即具有符號與造型的所指，同時兼具審美裝飾的美學內涵，并在一定的思想和美學原則支配下對戲劇演出空間按照一定的美學原則進行嶄新的結構與組合，既有幻覺的營造又有美學的升華并蘊含有豐富的哲理，是一門綜合的藝術形式。戲劇是一種交流活動是“人與人之間思想感情交流的一種方法”。戲劇不僅僅是主體與客體之間的關系更是認識現實的一種方式，認識的中介是形象。燈光作為信源到達信道的媒介被作為觀眾的信宿所接受。燈光作為舞臺進行文化表達的中介，在戲劇中的交流是多層次的、不限于演出者與觀眾的。舞臺燈光不僅可以通過光的元素對觀眾進行視覺引導，而且通過其冷暖、色調、明暗變化向觀眾傳達出強烈的情感和深刻的內涵，在戲劇藝術的發展中占有十分重要的地位和作用。舞臺空間作為一個對演員創造有用的物質空間，同時還作為審美對象的審美空間。任何東西已經放在舞臺上就會產生超出該東西感性物質意義從而成為一個記號或符號。

作為現代科技的產物，戲劇舞臺美術的設計形態一直隨著技術的發展而處于一種不斷的動態變化之中。從黑白到彩色、從二維布景繪畫到三維影像畫面表達，舞臺設計在表現藝術、生活的同時更是在仿真手段的技術基礎上營造出一種視幻覺的生理與心理真實。傳統的舞臺置景已經對戲劇的時空觀與紀實美學做出了許多嘗試。而舞臺燈光借助現在虛擬影像技術手段更是煥發出新的生命與活力，進一步提升了戲劇舞臺設計的真實美學基礎。

感官刺激與視覺消費是當代藝術文化發展的趨勢所在。后現代消費性社會的形成為現代舞臺燈光技術的應用提供了堅實文化語境。并一定程度上改變了傳統戲劇與觀眾之間的觀演關系，給受眾客體一種“如臨其境”的感覺。

舞臺如同生活藝術進行表達和詮釋的符號，約翰·迪利符號學觀點認為“一切符號都是關系，其中交織著自然與文化，獨立于人類思維之物與人類思維所創造之物，進而形成一個經驗的世界，并且展現出一個人類既不脫離自然，也不被自然所吸收，而是與之互為依存的整體。[1]可見，舞臺設計中的符號具有認知性、普遍性、約束性與獨特性的特點，從符號的角度研究燈光將更好地處理視覺、空間、戲劇與交流之間的關系。

2 數字化技術背景下的舞臺燈光設計

后消費時代背景下的數字技術發展對于藝術領域的推動是不可或缺的，其以嶄新的視覺形式與獨特的舞臺形象、空間塑造魅力帶來了舞臺設計藝術的革新，顛覆并打破了傳統舞臺設計中的諸多“哥德巴赫猜想”。數字技術支持下的布景、道具、燈光依據計算機獨特的虛擬性可以實現人機的有效合作，可以保證整個舞臺設計的燈光、布景、道具、服飾、化妝及效果等各個方面都能夠依據劇情發展實現完美結合，進而能夠創作出優良的演出環境。

聲光電的運用與互動拓展了舞臺空間。運用計算機技術合理配置燈光可以產生無可比擬的感情力量。現代科學技術的發展促進了舞臺燈光技術和設備的現代化，燈光技術和設備的迅猛發展和在舞臺中的廣泛應用，使舞臺中燈光的形式日新月異。既能通過燈光的基本造型元素對時間、季節環境進行立體化的表現，還可以塑造舞臺的空間形象與縱深，影響并左右著舞臺前景、中景與近景的可見性。捷克著名的舞臺設計家斯沃博達曾說過“視覺與空間的運動不只是舞臺裝置的特性，更重要的是戲劇的本質，活動性成為組織舞臺空間生氣勃勃的力量。”[2]可見燈光的重要性，既可以表達時間流逝、創造環境、再現雷電風云、日月星辰等自然現象，還可以代替傳統的布景道具表達空間的轉換，其還可以利用機械的手段創造活動布景與舞臺進行流動的、美的空間表達。《貓》的燈光設計師運用計算機技術合理調配聲、光、電，制造出了逼真完美的舞臺效果，震撼的視聽效果使觀眾感受到了貓的真實世界。新技術新設備的不斷出現與廣泛應用更是對舞臺設計藝術的發展起到了難以比擬的推動作用。高科技影像設備應用于舞臺設計空間，led技術以及全息虛擬影像技術的應用都展現出了超強的功能意味。以舞臺和音效為代表的視聽特效技術在舞臺中的廣泛應用更是為其提供照明、塑造人物與場景的技術。并能配合節目內容渲染氣氛，以增強節目的感染力，增強舞臺的整體視覺效果。計算機技術為舞臺設計提供了新的動力和靈感，從根本上影響和改變舞臺設計的形式等，其優越性使人們相信計算機技術在將來的舞臺設計中將成為絕對的中堅力量。同時，它的優越性使人們了解未來舞臺設計發展的多元化，它也為設計者提供了廣闊的設計空間去展示和發揮舞臺的魅力。

3 結語

從真實美學的角度來說，計算機數字技術背景下產生的對戲劇空間假定性的突破為角色表演提供了廣闊空間。在傳統戲劇舞臺藝術中，戲劇表演必須要有一個“真實的場景”才能激發出震撼人心的表演能量。而數字計算機技術對演員的表演則提出了挑戰，它打破了傳統戲劇的假定性場景，由于數字技術能夠制造出現實世界不存在的虛擬事物，當演員和這些虛擬物相搭配演對手戲時，就打破了以體驗為基礎的現實主義表演美學。

參考文獻：

[1] 胡妙勝.戲劇與符號[M].上海文藝出版社，2002：95.

[2] 約翰·迪利.符號學基礎（第六版）[M].中國人民大學出版社，2012：96.