淺談廣告攝影視覺要素在構圖中的作用

戴春寧 常鶴嶺

摘 要：廣告攝影作為一門造型藝術，是以攝影藝術為表現手法的一門專業攝影。本文通過研究空間、光線、色彩三種視覺要素來完成“視覺傳達”效果，達到傳播廣告信息目的。

關鍵詞：廣告攝影；空間；光線；色彩

廣告攝影是為攝影廣告提供的“半成品”，它的創作成果是作為攝影廣告主體的廣告照片。和攝影廣告相比，廣告攝影更多屬于攝影藝術范疇。廣告攝影的專業性特征和藝術性特征，即是互為獨立，又互為依存。廣告攝影師的創作就是在于如何使兩個貌似矛盾，并有時相互制約的基本特征得到完美的同一，這是解決廣告攝影“視覺傳達信息”的根本立足點。通過構圖藝術化的攝影視覺效果有效地傳播廣告信息。

作為一門造型藝術，廣告攝影是通過空間、光線、色彩三種視覺要素來完成“視覺傳達”功能的，它要求在構圖上，對這三種視覺要素的處理必須符合“視覺導向”的原則。

1 空間構成

一幅廣告照片的空間，不外乎由主體、陪體（道具、模特兒）和環境（背景、前景、底襯及空白等）三者構成。通過點、線、面按一定規律的有機組合，可以確定主體在空間的位置。我們發現，主體的這種定位是符合視覺導向原則的。這就是空間構成在廣告攝影“視覺傳達信息”中的含義。

單一的空間畫面，通常是以點為中心的。無論處于什么樣的位置，它總是會自然地吸引人們的視線。在這種情況下，點通常就是廣告主題。

點的位置雖然不影響主題“顯眼”的地位，卻影響人們對空間的感覺。當點處在畫面中心，空間就顯得平穩、寧靜，反之，則有明顯的動感。

畫面中同時存在兩個或兩個以上的點，就會出現平衡和透視的問題，這時，人們會把視線從一個點移向另一個點，而最后視點應該是主體的落點。因此，對于由兩個或兩個以上的點構成的空間來說，真正的視點只有一個，其他的點是為了引導視線的落點，它們可以是有關的道具，也可以是必要的環境。

兩個或兩個以上點的并存，還會出現一個協調的問題。如何既能相互呼應，又能有所突出呢？根據構成不同點的物體的情況，通常可采取三種對策：相似體采用平衡手法使其共處；相同體采取重復手法使其共處。

具有兩個或兩個以上點的空間，實際上已經構成了一定的線，它們的位置決定了線的形態。水平線給人安詳的感覺，垂直線給人向上的力量，斜線具有動感，曲線富有魅力，透視線深邃莫測。在空間構成中，線條有助于引導人們的視線，幫助他們找到正確的視點。一般地說，人們的視線與對角線方向是一致的，人的眼睛有對曲線特別偏愛，能很自然的追隨這種線條的落點。

線條具有分割畫面的作用，由此將空間切割成上下，左右前后幾個面。水平線能把畫面分成上下兩個面；垂直線能把畫面分成前后左右兩個面；透視線把畫面分成前后兩個面。人的視線是自上而下，自左而右，自前而后移動的。根據這個規律，我們可以確定主體在畫面中的位置。

在空間構成中，還涉及空間留用的問題。所謂空間留用，就是空白。空白不僅具有平衡、對比的作用，還能提高視覺導向的注意值，這無疑對主體的定位是十分重要的。

空間構成的另一個因素是空間的限定，即畫幅的處理。畫幅的處理要與點的位置，線的形態相一致，要也畫面布局協調。在廣告照片設計中，有時讓畫面“闖”出畫幅，這是打破傳統的空間限定，吸引視線的一種手法。

空間的限定與空間內部的布局，構成一定的空間秩序。在空間構成中，空間秩序要符合數比原理。感官喜歡比例得當的物體。正是根據人的這種天性，在設計中形成了經典的黃金分割定律。因此，點的分布、線的分割、面的大小都要有一定的比例和內在聯系，這樣人的眼睛看上去才會舒服。

誠然，廣告攝影的空間構成，嚴格地說還與其他因素有關，如廣告牌的設置空間、廣告照片的版面位置、報刊廣告攝影的畫面大小等。

與空間構成直接相關的立體效果，在廣告攝影中有著重要地位。我們之所以在眾多的現代平面廣告中，特地把攝影的平面設計稱之為空間構成，道理也在于此。攝影空間構成中的立體效果，是通過點、線、面的透視變化來達到的，如前景與背景之間主體的位置（點的透視）；線條的發散與匯聚（線的透視）；投向拍攝方向的影子將視線引向物體（面的透視）等。

2 光線的構成

在英語中，“攝影”一詞是由“photo”（光）和“graph”（描繪的結果）構成的。從本意上理解，攝影（photograph）的含義是：光描繪的結果。

光的描繪產生什么結果呢？結果是，在一個兩維平面中留下了三維空間的光影效果；影調、質感、立體感。

影調包括被攝體明暗度和反差兩個主要方面。人的視覺對明亮的物體較為敏感。明亮的光線給人以耀眼、明快的感覺，暗淡的光線給人以憂郁、深沉的感覺，中間調則柔和、平靜。人的視覺對反差大的物體也較為敏感，廣告攝影中經常用影調反差來吸引視線，突出主體，如高光與聚光的運用即是。影調主要是通過光的強度調節來控制的，光線強，被攝物明亮，反差大；光線弱，被攝物暗淡，反差小。

攝影的質感是物體表面性質的視覺感受，具體包括：輕重感、軟硬感、干濕感、冷暖感、粗細感等。攝影在表現實物上之所以比繪畫逼真，重要原因是它能準確再現物體質感。光的性質直接影響質感的表現，直射光耀眼，反差大，陰影重；散射光的效果可由光的反射造成，也可通過柔光造成。根據物體表面性質的不同，在用光時決定選擇直射光或散射光。

光線構成還影響攝影的立體效果。除光的光強度與性質的影響外，光的照射角度也是一個因素。同樣一個球體，由于光的強度、性質、角度的不同，完全可能出現平面與立體兩種效果。

3 色彩構成

色彩來源于光，沒有光就沒有色彩。光本身也是具有顏色的，不同的光源具有不同的色溫。色溫是彩色攝影中的一個基本概念，光源的色溫不純，就影響被攝體的色彩還原。

不同色彩有不同感覺。相同的面積，黑色看上去較白色小。根據這個道理，法國三色旗紅、白、藍三色是按35︰33︰37這一比例配置的，這樣看上去三色面積均等。色彩還有輕重感，黑色比白色在感官上重些。通常，暖調比冷調重些。色彩還能造成遠近感。站在同一地點，對同一位置，同等面積的紅與藍兩塊色塊觀看，會覺得紅色離你近。為此，室內涂料一般以淺淡的冷調為主，以顯寬敞。

再進一步研究，不同色彩會帶來不同的情感，我們平時喜歡用“情感色彩”一詞，道理就在于此。色彩含義豐富，從色調上而言，暖色能引起人興奮，具有積極的意味；中間調則恬淡安逸。更細分的話紅色刺激，亢奮，有一定的危險性，橙色華麗、莊嚴而焦灼；黃色富貴色，同時又含有不安和病態之感，在所有色彩中黃色最鮮明，故交通信號燈用黃色提醒“注意”綠色象征青春與和平；藍色深遠、憂郁而不失浪漫情調；紫色嬌艷優雅；白色潔凈輕盈；黑色肅穆恐懼等等。

不過人對色彩的感覺是隨時間、地點、環境而變化的。長時間看一種色彩后，再看一下這種色彩的補色，就會感到賞心悅目。

通過空間、光線、色彩三種視覺要素符合“視覺導向”的原則，完成“視覺傳達”功能的，在構圖上，對這三種視覺要素的處理得當，達到完美統一。

參考文獻：

[1] 陸君玖.圖解攝影構圖[M].浙江攝影出版社，2001.

[2] 張禾金.構圖造就攝影非凡意境[J].攝影世界，2005.

作者簡介：戴春寧（1969—），女，江蘇鹽城人，學士，江蘇鹽城工業職業技術學院藝術系副教授，研究方向：廣告設計，室內設計。

常鶴嶺（1969—），男，江蘇淮陰人，學士，江蘇鹽城工業職業技術學院藝術系講師，研究方向：環境設計，網頁設計。