邁克爾·貝的自我山寨

董銘

原因

老師老師，我學得怎么樣？

同為邁克爾·貝出品，《忍者神龜》果然與《變形金剛》一脈相承，炫目的特效、稀爛的情節，就連聒噪的笑話，不知所謂的配角都似曾相識。雖說貝這次只是制片人，導演是曾執導過《洛杉磯之戰》和《諸神之怒》的喬納森·里貝斯曼，但從他偏好的特效和調度風格上，觀眾能看到太多邁克爾·貝的影子。畢竟這位資歷并不深的南非人，來好萊塢的第一部作品《德州殺人狂前傳》，擔任監制的正是邁克爾·貝。在后者的影響和塑造下，《忍者神龜》深深地打上了《變形金剛》的烙印。尤其是幾場主要的動作戲上，都能在《變形金剛》系列里找到源頭。更何況，里貝斯曼還“借用”了憑借《變形金剛》一炮走紅的梅根·福克斯，當這位性感的南方大妞再次坐在車廂里，一身熱辣地沖向大反派時，恍惚間觀眾又回到了《變形金剛》里，預感著下一個鏡頭里出現“咔扣咔扣”的變形聲。

鏡頭：復制擎天柱，360度轉身

從發現蹤跡到不屑跟蹤，再到終于見到“真身”，艾普麗爾重做了一遍山姆的經歷，就連神龜們的亮相Pose都在復制擎天柱。導演讓鏡頭從對象腳底升起，繞全身轉360度，最后定格在面部特寫，可惜就是因為不會變身，同樣的姿勢擺出來，大只佬拉斐爾比起擎天柱終究還是差了幾個檔次。從骯臟的腳趾到寫著“憤”的破頭巾，一身橫肉+碩大龜殼的拉斐爾，少了汽車人身上的機械科技感，當年賴以成名的“忍者風”，在今天看來已不算稀奇了。

動作：極盡慘烈，卻沒有血腥

除了這次不算很酷的亮相，《變種時代》全片還有數場動作戲，開局干掉“腳幫”小嘍啰，滑回下水道拜見師傅，不過是顯擺特效的小鋪墊，在100分鐘的片長里，三場大動作戲的編排已算充足。全片第一個高潮是斯普林特老師與施萊德的對決，幾乎是一邊倒的戰斗，讓這場動作戲顯得不太過癮。戰斗雙方一邊是靈敏的動物，另一邊是變形金剛般的機械戰士，完全不同的戰斗風格交織在一起，飛刀與尾巴的纏斗倒頗有一番意味。最后一個大高潮同樣是這兩種力量的較量，導演借鑒了忍術、武術和無差別格斗的招式，努力表現出力量感和緊迫感，甚至在剪輯和聲效上，這兩場戲都能找到《變形金剛》第一部大高潮和第二部“擎天柱之死”的味道。只可惜因為影片定級的緣故，不允許有“血腥”鏡頭出現，回避了鮮血和斷臂殘肢，就少了一份慘烈和悲壯，總是拳打腳踢和拋飛刀，不免顯得過于單調。

趣味：緊張中的嘴皮子與美臀

整部《變種時代》的動作精華，還是屬于“雪山速降”的十五分鐘。雖然沒有真正的大反派登場，但在忍者龜們與大柜車同時翻滾，與小嘍啰反復爭奪主動權的過程中，鏡頭的運動和調度相當復雜，就在這樣緊張激烈的速降過程里，邁克爾·貝的惡趣味也不依不饒地塞了進來，米奇時刻不忘耍嘴皮子，艾普麗爾抓住機會秀一把美臀，這些純粹的美式娛樂元素，早已是貝式大片的必備編排。

提示

懷舊的觀眾請小心

其實自打1984年在漫畫中誕生后，《忍者神龜》就曾屢次改編成電視動畫和大電影，其造型風格多有演變，中國觀眾真正接觸的1987年動畫版，可愛的造型和老少咸宜的情節，已經少了早期漫畫中的暴力和血腥，若抱著兒時回憶來看到《變種時代》，第一眼難免“被驚嚇”。如此丑陋、骯臟、粗魯，哼著Rap的怪物，哪里是記憶里的達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾和愛因斯坦（多納泰羅）？ 最新的動作捕捉和CG渲染讓他們太逼真了。endprint