試析中國古典舞身法中“圓”的審美特征

■馮圓

試析中國古典舞身法中“圓”的審美特征

■馮圓

緒論

中國古典舞的閃、展、騰、挪，都離不開劃圓動律。不論是舞姿的外形上，還是動作的過程，都無不體現(xiàn)中國古典舞對“圓”的理解和審美。這與中華民族五千年沉積的宇宙觀和審美觀離不開，我們從太極八卦到中國古代的山水畫以及書法、古典建筑中不難看出，中華民族對“圓”的審美需求。中國古典舞對“圓”的理解，也并不是憑空想象，而是從大量的史學(xué)資料以及戲曲、武術(shù)中提煉出來，進行汲取、發(fā)展、創(chuàng)造。既繼承了中國古代審美，又在此基礎(chǔ)上進行發(fā)展，形成了具有古典審美風(fēng)格特征的中國古典舞。

一．剖析中國古典舞中的“圓”

（一）從古典舞的基本手位中談“圓”形態(tài)

中國古典舞基本手位的外形多以“圓”形為主，在學(xué)習(xí)古典舞的基本手位時，老師們常說“手臂的形，講‘形圓’，動作過程則要‘殘圓’，‘形圓接殘圓，線圓落形圓’。”這些口訣，是告訴我們，“圓外形”是古典舞的基本手位中運用最頻繁的。

（二）從古典舞的基本舞姿與動律中談“圓”路線

古典舞的基本舞姿不僅僅是靜態(tài)的，它在看似靜止的外形中，意識與內(nèi)在是流動的。例如“斜探海”舞姿。它是在立身射燕舞姿的基礎(chǔ)上，加旁提和敞胸形成的舞姿。它具有靜中有動的意識，在做這個動作時，腳尖與頭、手從兩頭往斜上方，圈成一個“圓”，并且意識要無限延伸。

再來看看古典舞基本動律中的“圓”。在變化萬千的古典舞身法動律中，前輩們總結(jié)出“提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提”這八大基本元素，這些元素貫穿于古典舞的身法之中，可以說無一不圓。

（三）古典舞的“三圓”動律——平圓、立圓、八字圓

“三圓動律”主要是指由整個肢體運動造成的圓線軌跡，不僅是“形”的圓，也是“線”的圓。這“三圓動律”貫穿于中國古典舞的身法之中，最典型的動作就是“青龍?zhí)阶Α保@個動作是從武術(shù)中借鑒，進行創(chuàng)作和發(fā)展而來，是一個融平圓、立圓、八字圓于一身的典型動作。它的動勢與形象猶如游龍一般，給人以婉轉(zhuǎn)多變、體態(tài)萬千之感。這個動作，把中國古典舞對“圓”的審美理解和追求，表現(xiàn)的淋漓盡致，使這個動作富有表現(xiàn)力。

二．中國古典舞“圓”的由來

由于諸多因素，中國古典舞并不是一直傳承下來的。但它之所以能稱為“中國古典舞”就說明，它所表現(xiàn)和追求的正是中華民族幾千年沉淀下來的文化和審美觀。當今的中國古典舞，雖然不是古代舞蹈的原型，但經(jīng)過眾多前輩們的苦心整理，從戲曲、武術(shù)等諸多門類中提煉，再進行發(fā)展和創(chuàng)作，把當中的元素整理出來，形成了中國古典舞特有的藝術(shù)風(fēng)格。那么，“圓”的概念就是中國古典舞從戲曲、武術(shù)中吸取的重要元素之一。

（一）武術(shù)中的借鑒

中華武術(shù)是一代一代傳承下來的民族文化，它具有鮮明的民族特點和風(fēng)格。從中華武術(shù)的各種套路的動勢中，我們可以看到中國傳統(tǒng)文化以及宇宙觀和審美觀。其中“圓”就是中華武術(shù)的一大特點。太極中有兩句歌訣“世傳陳式太極功，剛?cè)峒鎮(zhèn)涿顭o窮。圓轉(zhuǎn)自如莫丟頂，巧妙全在一圈中”。這幾句話，體現(xiàn)了太極中“圓”的特點，“巧妙全在一圈中”說明圓轉(zhuǎn)規(guī)律是太極的巧妙之處。

（二）戲曲中的借鑒

由于宋代戲曲逐漸開始興盛，古代宮廷舞蹈慢慢衰退，其舞蹈形式也漸漸融入戲曲之中，形成戲曲舞蹈。所以中國古典舞在50年代重建時，前輩們選擇從戲曲中借鑒，是因為戲曲舞蹈是傳承下來的具有古代舞蹈的形態(tài)特征。“逆向起動”是戲曲舞蹈的運動規(guī)律，動作在“起動”之后還要向相反的方向“去行動”，這就形成了戲曲舞蹈的“圓弧軌跡”。中國古典舞向戲曲借鑒了“逆向起動”和動作走“圓弧軌跡”的運動規(guī)律。例如“搖臂”，要求手臂走立圓，從肘到指尖是一條弧線，不能走直線，要“大圓套小圓”；“刺翻身”之前的回范兒要走一個下弧線……這既體現(xiàn)了中國古典舞的“逆向起動”，又體現(xiàn)了“圓弧軌跡”的運動規(guī)律。

三．中國古典舞對劃圓動律的再創(chuàng)作

舞蹈的每個舞姿固然重要，但它的運動過程更重要，因為舞蹈是流動中的藝術(shù)。而古典舞中運動的路線與軌跡更是千變?nèi)f化的，在瞬息萬變的運動中，我們的前輩早已將古典舞形象地定位為“圓”的藝術(shù)。古典舞中的“龍飛鳳舞”、“曲折婉轉(zhuǎn)”、“閃展騰挪”的圓形運動路線，無不在“圓流周轉(zhuǎn)”中顯現(xiàn)中國古典舞的運動時空觀。所以，我們從古典舞近幾年來的發(fā)展中，清晰可見我們對“圓”的崇拜和追求。

（一）古典舞身韻教材中“圓”的運用

身韻是中國古典舞學(xué)科建立后在繼承與發(fā)展階段的產(chǎn)物，它對改進和豐富中國古典舞訓(xùn)練的民族風(fēng)格與肢體語言起到了直接影響，取得了不可取代的訓(xùn)練價值。在身韻訓(xùn)練組合中，時而柔美、時而靈巧、時而剛武、時而悲憤……這些組合雖表現(xiàn)的性格不同，但我們從動作的流動中看到了中國古典舞的特點——“圓”。組合在行云流水的步伐中、圓曲婉轉(zhuǎn)的舞姿中、閃展騰挪的動律中，看到了古典舞的“圓過程、圓形態(tài)以及圓動律”體現(xiàn)了“圓、游”之特點，將中國古典舞的“圓中生萬變、萬變不離圓”的動律表現(xiàn)的淋漓盡致。

（二）古典舞舞劇《粉墨》中“圓”動律的理解

從古典舞舞劇《粉·墨》中尋找“圓”動律。《粉·墨》舞劇與以往的舞劇不同，它不是在說故事、講故事或是演繹一段歷史，而是追求中國傳統(tǒng)文化的再現(xiàn)，導(dǎo)演運用許多傳統(tǒng)文化的符號，加以創(chuàng)新，詮釋著幾千年的中國傳統(tǒng)文化。如第一段“卦”，是利用太極八卦為素材進行創(chuàng)作，舞者的動與靜、虛與實之間的相互轉(zhuǎn)換把觀眾帶到了傳統(tǒng)文化之中，整個舞段從聚到散再到相互融合給人以“天圓地方”、“圓流周轉(zhuǎn)”之感。再如第四段“潑墨”，舞者用身體與長綢用灑脫的舞姿繪出一幅山水畫——閑情逸致的漁翁、持傘相伴的“畫中人”、自由飛翔的仙鶴，使觀眾身臨其境，給人以“圓、游、變、幻”之感。在《粉·墨》對傳統(tǒng)文化的追尋中，我們不難看到其中的“圓之美”。因為“圓”正是傳統(tǒng)文化的重要符號之一。

結(jié)論

綜上所述，我們無論是從古典舞的外形還是運動軌跡上，都看到了我們對于“圓”的審美追求，這是中國傳統(tǒng)文化核心的外化，大至宇宙天體，小至細胞組織無一不圓，雖然古典舞中也有直的姿態(tài)，但它在動作路線上還是曲和圓的。

我們在戲曲與武術(shù)中，也看到了傳統(tǒng)文化對“圓”的理解，這正符合了中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想與中國傳統(tǒng)文化的審美，是幾千年沉積下來的民族文化審美觀。中國古典舞在千變?nèi)f化的的運動中，總結(jié)出圓形運動路線，找到其運動規(guī)律，感受“圓流周轉(zhuǎn)”的運動時空觀，追求著動作與動作之間的渾然一體、柔和自然，沒有棱角、玉潤珠圓，將欲進先退、欲伸先屈、欲左先右、欲急先緩、欲起先伏、欲高先低、欲直先迂、欲漂先沉……作為古典舞的發(fā)力方式，形成了具有中國傳統(tǒng)文化符號的中國古典舞。這既繼承了中國傳統(tǒng)文化的審美觀，又在此基礎(chǔ)上進行了發(fā)展。

當今的中國古典舞雖不是口口相傳下來的舞蹈，但經(jīng)過一代一代老師們的收集、整理、發(fā)展、創(chuàng)作，取之精華，把其中的重要元素提煉出來。盡管只有六十多年的歷史，然而我們擁有五千年的文化作為依托，擁有從古代傳承下來的兩大瑰寶——戲曲與武術(shù)，還擁有許多為中國古典舞的發(fā)展不斷努力的舞蹈工作者們！相信，中國古典舞會成為代表著中國傳統(tǒng)文化及中國傳統(tǒng)審美觀的舞種，會成為與中國傳統(tǒng)文化對話重要學(xué)科。

⑴沈元敏著：《中國古典舞教學(xué)法》上海音樂出版社2006年12月

⑵唐滿城、金浩著：《中國古典舞身韻教學(xué)法》上海音樂出版社2004年9月

⑶于平著：《舞蹈形態(tài)學(xué)》北京舞蹈學(xué)院

⑷唐滿城著：《唐滿城舞蹈文集》

⑸李正一、郜大琨、朱清淵著：《中國古典舞創(chuàng)建發(fā)展史》

⑹袁禾著：《中國舞蹈意向概論》

⑺王偉著：《中國古典舞基本功訓(xùn)練教程》