農村初中美術課堂學生創新能力的培養

戴鋒林

摘 要：初中美術課是義務教育階段的一門必修課，是對學生進行創新能力培養的重要途徑之一，它對啟迪學生的智慧、促進學生的全面發展具有重要作用。因此，每個初中美術教師都應該積極探索提高課堂教學質量的教學藝術，促進學生創新能力的發展和提升。

關鍵詞：美術教學 創新能力

“創新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。”作為承擔培養人才的教育，除了一般意義上的對原來知識的繼承外，尤為重要的是推陳出新，培養受教育者的創新意識。因此培養“創新能力”在21世紀就顯得格外重要，對于處在青春期的初中學生來說，發展“創新能力”更是刻不容緩。

一、重提創新能力的原因

人們一直在對創新能力進行研究，作者在中國知網中關于“創新能力的培養”的搜索中找到61 086條結果，而關于“美術創新能力”方面的只有2 374條結果，之所以重提美術課堂培養創新能力是基于以下原因：

1.新課程標準的要求

2011年版的《義務教育美術課程標準》中有七處提到“創新”一詞，開頭一段最后一句就是“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發揮更積極的作用，為國家培養具有人文精神、創新能力、審美品位和美術素養的現代公民。”而課程理念第四條即為“注重創新精神”。可見培養學生“創新能力”的重要性。

2.學生個性發展的呼喚

農村初中的學生面臨升學和考試的困擾，本身不太重視美術課的學習，學生“不會畫”和“沒有準備”的態度更讓教師無可奈何，這的確是多方面的原因造成的。學生的時間和空間被控制起來，長期處于一種被動的應戰狀態，安靜的等待反而使學生連一點青春年少的個性都沒有，這讓我們反思：學生的個性都去哪兒了？長期下去，只會讓學生墨守成規，創新能力根本得不到發展。

二、美術課提升創新能力的嘗試

1.化難為簡，延伸創新

《蒙娜麗莎》是七年級的美術肖像畫欣賞內容，她不只是表現一個人物，更代表了一個時代。本課既是外國肖像畫欣賞的教學重點，也是難點。課上作者出示了之前做過的課件組織著教學，學生們也認真地聽著，作者盡職地講解著畫家的生平、時代背景、繪畫特點等，有條不紊地展示著課件……學生們開始打哈欠了，顯而易見，精美的課件和作者的講解學生根本不感興趣。電腦右下角跳出的殺毒軟件升級提示提醒了我：百度一下！作者思考了學生們對經典的《蒙娜麗莎》不感興趣的原因：經典藝術遠離現實生活，學生在情感上難以接受；教學忽視了學生的年齡層次、心理感受以及主體作用；學生不知如何開口。

作者在百度圖片中快速搜索了《蒙娜麗莎》變體畫，畫面中出現了各式各樣的“蒙娜麗莎”，接下來作者讓學生進行評價比較，學生清楚地發現不同作品之間的異同之處以及各種關系。學生的參與熱情高漲，小組的討論有話可說了，引發了學生對《蒙娜麗莎》的關注和興趣。通過學習，大家發現原來《蒙娜麗莎》這么出名，有這么多人模仿，然后作者緊緊圍繞作品，引導學生積極參與探究和對比，討論和評述作品的各種審美內容。最后作者要求學生們也嘗試創作一幅《蒙娜麗莎》的變體畫，在作業展示時延伸出很多大膽的創意。

課堂中出現的問題是寶貴的，解決了它就解決了教學難點。教師完全可以打亂自己的預設，這樣一來，課堂氣氛活躍了，學生的藝術視野開拓了，鑒賞能力也提高了。

2.顛倒作畫，思維創新

達·芬奇可以把字倒著寫，那畫可不可以倒過來畫呢？事實證明是可行的。在“關注你、我、他”一課，當臨摹畢加索的《全家福》時，學生個個唉聲嘆氣，都表示無法把畫繼續下去。正感到無語并且非常困惑時，作者突然想到美國貝蒂·艾德華的顛倒著作畫，心想何不嘗試倒過來畫呢？于是作者要求把《全家福》顛倒過來，并交代學生們在臨摹作品時不要把它們放正，而且自己的畫也顛倒過來畫。當時教室很快安靜了下來，大家馬上進入了繪畫狀態，很明顯學生們很享受整個過程，注意力也很集中。更讓人吃驚的是，當大家完成以后，把所有的畫放正，課堂上的所有學生畫得都很好。

現在回想一下，就可以體驗到這是兩種完全不同的看待事物的方法。前面是一種按照熟悉的、常規的方式看待事物進行繪畫，后面則是把事物顛倒過來，大家反而看得更清楚了，不管是畫面的整體還是局部，畫得也更好了。這也說明了，有時我們從正面無法著手繪畫時，可以換個角度，顛倒個方向，我們觀察得就不一樣，畫得也不一樣了，思維方式也得到了有效的創新。

3.開發右腦，衍生創新

繪畫能力主要依靠右腦的視覺空間功能，美術史上達·芬奇、米開朗琪羅和拉菲爾都是名副其實的左撇子，他們的右腦非常發達。雖然我們無法做到像劉忠義、蘆建彬等書畫家一樣左右開弓，但是充分讓左腦和右腦一起運動卻不是件很難的事情。

在“拼貼裝飾畫”的教學中，就可以讓學生的左右手動起來，左右腦活躍起來。課前讓學生準備了足夠的材料：舊畫報、蛋殼、毛線、零頭布、樹葉、沙子、糖紙等。面對學生們精心收集的各種材料，如果教師示范、學生制作就談不上創新了。此時可假裝不知從何下手，請教學生，這些材料可以做什么，說出構思、畫出草圖、標出材料、組內討論、拿出方案。教師只需適當提點建議，做學生的助手，把更多的空間留給學生去創作吧……這樣的課堂形式，既提高了學生的動手動腦能力，又培養了學生的創新能力。

4.舉一反三，大膽創新

在講授七年級上冊“身邊的物品”一課時，為了讓學生初識靜物構圖的知識，作者精選了不同工具表現的作品，進行欣賞活動。

作者問：“你們覺得這兩張作品畫得怎么樣？”

生1：“這兩幅作品畫的都是身邊常用的學習用品，圖1的線條畫得比較流暢，形體也畫得比較準確。”

生2：“圖2這幅作品，一定是一位男同學畫的，因為他用了很粗的線條來表現靜物，應該是用記號筆畫的。線條大膽，而且他在線條的基礎上加了一些明暗的變化，用深色的背景突出了淺色的書本。”

作者追問：“你知道這兩幅作品是用什么工具畫的嗎？”

學生圍繞問題得出了圖1是用圓珠筆畫的，圖2是用記號筆畫的，畫面分別產生了粗細的變化。

其實圖2是一位女同學畫的，這時學生們個個發出了驚嘆的稱贊聲。

作者繼續追問：“粗細的線條分別會給我們帶來什么樣的感覺或情感？”

生3：“圖1中線條比較細膩、流暢，給人輕松、活潑的感覺。”

生4：“圖2中線條比較粗獷、感性，給人認真、厚實的感覺。”

在這段學生作品欣賞環節中，學生從表象說出了畫面中的物品，同時在教師的引導下，滲透了靜物表現工具多樣化的思想，如圓珠筆、記號筆，以及不同的工具表現可以帶來不同的情感體驗。在作品欣賞的同時，無形中積累了寶貴的財富——多種工具的選擇經驗。而在最后的作品展示環節中，學生作品出現了質的變化，選擇的工具更豐富了，有油畫棒、蠟筆、水彩筆等。學生水平可能有限，但學生舉一反三的能力得到了提高，同時學生的創新能力也得到了有效的提高。

作為美術教育工作者，我們應在美術課堂中致力于學生創新能力的培養和提升。以上所述的幾點學生創新能力培養方面的思考，僅是在實踐摸索中的一點收獲并不成熟，權作引玉之磚吧，懇請各位專家同行能予以批評指正！

參考文獻

[1]中華人民共和國教育部.義務教育美術課程標準（2011版）[S].北京：北京師范大學出版社，2012.

[2]貝蒂·艾德華.像藝術家一樣思考[M].張索娃，譯.海口：海南出版社，2003.