“青春三部曲”的敘事特征及藝術表達

楊畋歌

電視劇《奮斗》劇照

電視劇《我的青春誰做主》劇照

2007年，趙寶剛導演的電視劇《奮斗》首次呈現了“80后”的奮斗成長歷程;2009年，《我的青春誰做主》登上熒屏，“青春究竟誰來做主”，永恒的代溝問題被賦予時代性內涵;2012年，《北京青年》更是掀起了一陣“重走青春”的浪潮，三部電視劇在題材開掘上與時俱進，在藝術表達上一脈相承，宛如一道彩虹劃破文化長空，照亮影視大地。

“青春三部曲”無論是內容還是形式，都是一次全新的突破。此前，內地偶像劇很少直面青年人的成長故事。有很長一段時間，觀眾接觸到的大多是港臺、歐美偶像劇。首先，群像式的人物關系對編劇和導演來說是一個巨大的考驗，因為要建立起完備的社會關系網就要求編劇和導演的生活經驗足夠豐富;其次對時代性的挖掘與時尚性的展示存在“度”的把握問題，過度強調社會性會導致主題沉重，降低觀賞趣味;過度強調展示性則又會流于形式，淪為庸常之作。然而，趙寶剛的“青春三部曲”將社會主旋律與青春偶像劇有機結合，在真實反映主人公的生存狀態和內心訴求的同時，增添了烏托邦式的浪漫主義色彩，從而完美詮釋了“藝術源于生活，高于生活”的創作標準。這也正是趙寶剛的“青春三部曲”在國產劇中獨樹一幟的原因。

一、“青春三部曲”敘事特征

(一)敘事話題的時新性

“青春三部曲”緊跟時代精神，緊貼社會現實，緊扣青年脈搏，以全新的視角，開掘新題材，抓拍新問題，以創新的筆觸，感應當代青年的夢想，探究轉型社會的現實。既是互補共生、相得益彰的文化盛宴，又是與時俱進，蕩滌靈魂的精神貢獻。

1．《奮斗》——感悟生命個體的成長歷程

《奮斗》作為趙氏“青春三部曲”的開篇之作，于2007年登上熒屏。劇中講述了一群剛大學畢業的“80后”步入社會后的情感生活和事業奮斗，將他們為事業、為愛情、為婚姻而奮斗的心路歷程展現得淋漓盡致，儼然一部青年人的“奮斗史”。本劇在開篇就提出了一個備受爭議的焦點問題:人生的選擇多種多樣，青春的個體應該向現實妥協還是朝著夢想努力奮斗?在第一集中，陸濤、向南、華子等人集體對班主任王老師進行畢業告別:“王老師，我們很舍不得您，非常非常舍不得您。但是，我們必須告訴您，我們必須離開您，我們必須去工作，去談戀愛，去奮斗。這件事十萬火急。”［1］一段看似調侃的話語實則反映了這群“80后”大學畢業生們急于步入社會去奮斗拼搏的焦急心態。隨后，他們遭受了事業上的連番打擊，情感的糾結與背叛，掙扎于個人夢想與殘酷現實的激烈對峙中，感到迷茫無助，變得憤世嫉俗。

趙寶剛以組別、群體的人物模式去探討“80后”青年相似的生活經歷和奮斗歷程，層層遞進，漸漸深入。用青春符碼來折射社會熱點話題，充分利用偶像明星、合租公寓“心碎烏托邦”、酒吧等各類敘事元素，從而深刻挖掘文本背后的成長主題;將個人的奮斗成長與大學生就業與創業、房地產熱、北漂一族、閃婚閃離等熱點社會現象有機融合，演繹了“80后”別樣的成長故事與奮斗歷程。

2．《我的青春誰做主》——折射家庭教育的代溝問題

《我的青春誰做主》是《奮斗》的姊妹篇，是繼《奮斗》后第二部關于“80后”的電視劇，不同于《奮斗》中“成長”的話題，該劇主要呈現極具當代性話語精神的“代溝”母題。［2］可以說，“代溝問題”不僅是當代的，還是永恒的，它存在于任何時代的每個家庭中;但各個時代的代溝問題在其內容和特點上又不盡相同。在電視劇《我的青春誰做主》中，導演以一家老中青三代人在思想觀念上的碰撞與沖突作為切入點，揭示了三代人之間的代溝問題，并將此話題置于當代環境下予以探討。以“趙青楚、錢小樣、李霹靂”為代表的青年一代主張追求事業自由、愛情自由、婚姻自由，而這種開放自由的生活理念和追求顯然是與老一輩固有的傳統觀念相悖。《我的青春誰做主》站在一個全新的角度俯視現代家庭的教育觀、價值觀和婚姻觀，從而形成自身獨特的精神話語體系。

李霹靂，16歲就被母親楊爾送到英國，以實現母親曾錯失的劍橋夢，然而，她隱瞞父母，沒有遠赴英國而是留在國內和朋友一起創業開餐廳。母親楊爾的“風雨彩虹教育法”在當今社會究竟是對是錯·潛藏于這些問題的背后是青年一代與老一輩間無法忽視也無法逾越的代溝，父母與孩子間理解溝通的缺失。導演將“青春主宰”題材與家庭教育問題、代溝問題、社會問題等一系列相伴而生的話題緊密相連，以更為廣泛的視角深刻探討“以付出青春的代價，來換取自我的成熟”這一思辯主題。

3．《北京青年》——體驗重走青春的別樣人生

《北京青年》作為趙氏“青春三部曲”的完結篇，雖然沿用了“青春勵志”的主旋律，但在主題和內容上與前兩部截然不同。該劇講述了四個在北京“土生土長”的堂兄弟，在大哥何東的鼓舞與引領下，不顧父母的反對，執意“重走青春”。“青春”所代表的不僅僅是一個年齡概念，更是一種敢于改變現狀的行為狀態，一種積極的生活體驗。劇中，何東與其父親的行為形成了強烈鮮明的對比，充分詮釋了“不在沉默中爆發，就在沉默中消亡”，對于自身不幸福的婚姻，何東的父親無奈地選擇了幾十年的“忍和熬”;但何東卻無法接受無愛的婚姻，毅然選擇違背父母的安排，解除婚約，離家出走。最終，一行“重走青春”的青年男女依舊回到了那個熟悉的城市——北京，走遍千山萬水才知何去何從。他們終于明白:實現人生的價值往往要學會改變自己，而不是改變世界。

(二)敘事結構的多樣性

敘事離不開結構，“一部藝術作品的結構是泛指把若干個互有關聯的單元組成一個復合的統一整體。”［3］“青春三部曲”雖在創作題材和風格上一脈相承，卻因內容、形式、人物塑造、故事情節等眾多敘事元素的不同，形成多樣化的敘事結構。

1．網狀放射結構——《奮斗》

網狀放射結構，即如同漁網一樣，在敘事中設立一個點為核心，然后根據這個中心點生發出各種敘事脈絡，串聯起各類不同的人物和敘事事件，最終構成一個互相交織的網狀結構。［4］

《奮斗》就是一個典型的網狀放射結構。全劇共32集，以陸濤為核心，夏琳、米萊、楊曉云、向南、華子、露露、徐志森、靈珊等人圍繞陸濤這個人物中心點交織形成一面敘事網。導演趙寶剛以“事業”和“愛情”作為兩條并行的副線，相互交錯相互糅合，共同表現奮斗、成長的主題。在感情世界中，陸濤糾結徘徊于米萊與夏琳之間，來回往復，舉棋不定，不明白愛情的真諦。他自負又自私，希望所愛之人為他放棄事業和夢想。然而在感情受挫后，他又將錯誤歸咎于他人，自己則遁入現實的避難所——“心碎烏托邦”。對于事業，陸濤既看不起做事保守的養父陸亞迅，又鄙視生父徐志森的世俗觀和金錢觀，但卻暗暗接受徐志森的施舍和幫助。最后他親手拆毀徐志森給予他的事業，因為他無法容忍自己的能力被人否定，自己的才華遭人踐踏，這是一種極其清高而自負的表現。

《奮斗》是趙寶剛從“浪漫”題材走向“現實”話題的轉型之作。劇中并無激烈的戲劇沖突，曲折的人生命運，取而代之的是大量極具時代感的人物對話和“碎片化”的生活事件。“傳統的電視劇敘事模式在《奮斗》中消解，每個人物都成了一個點，人與人之間復雜的關系線索交織成一面敘事網，立體式地探討著‘奮斗’主題，互文性地詮釋著‘成長’的敘事內核。”［5］

2．多線交叉結構——《我的青春誰做主》

“多線交叉結構，指的是多條線索齊頭并進，其中以劇中主要人物為主要線索，并穿插多條副線作為輔助，從而內在地體現著一種參照對比的敘事觀念。”［6］依照故事情節，大致可將《我的青春誰做主》分為三條敘事主線:一是以大姐趙青楚為中心，主要表現了趙青楚與周晉的愛情、與母親楊怡的親情和她在律師事務所的工作情況;二是以老二錢小樣為核心，將錢小樣與方宇、高齊的感情故事，錢小樣與父母的家庭問題和其輾轉于北京、寧夏之間的工作狀況交織呈現;三是以老三李霹靂為中心，如何處理父母的離婚問題，如何選擇人生道路的問題。劇中，姥姥郎心平是將這三條主線串聯起來的核心人物，承擔調解矛盾、指引方向的關鍵作用，也是《我的青春誰做主》中代溝問題的關鍵協調者。

3．主輔線并行結構——《北京青年》

《北京青年》中，最為突出的就是編劇筆下“重走青春”的情節設置。以堂兄弟四人離家出走，體驗生活的旅程作為故事敘述主線，以劇中男女主角的愛情關系的變化作為輔線，兩條故事線索相輔相成、并行前進，從多角度、深層次地豐富人物形象特征，揭示人物行為動作的內在涵義，傳達與現實迥然不同的青春價值和愛情理念。

何東因意識到自己不負責任的行為會給身邊的人帶來麻煩和傷害，毅然決定離開北京。何南和何北因與父親關系緊張，故而選擇避而遠之，跟隨大哥離開。何西雖被兄弟們攛掇出走而動心，最終卻因丁香對其個性的否定，受激離開。除大哥何東以外，其他兄弟三人并無明確的出走目的和想法，他們只是為了逃避現實問題或是向他人證明自我。

與兄弟四人“出走”主線相輔相成的，則是由劇中五位女性角色牽引形成的“愛情”輔線。她們所代表及詮釋的都是一種純粹的愛情觀:“你若不離不棄，我必生死相依”。無論是權箏對何東的死纏爛打、唐嬌對何北的如癡如醉，還是丁香對何西的不離不棄、葉坦對何南的癡情等待，導演對劇中感情戲的設置，表達了對最真誠、最高尚的愛情的向往和追求。

二、“青春三部曲”藝術表達

從“青春三部曲”不難發現趙寶剛在青春偶像劇創作上與眾不同的藝術構想與視覺呈現。對于敘事要素的選擇，既有偶像明星的支撐，又有青春的元素;在意蘊主題上，通過愛情來詮釋生活中的純粹與美好，將故事與真情融合在一起;在人物敘事中，巧用女性視角來傳達話語，讓觀眾傾聽劇中人物發自內心的真實言說。人物的真情實感暗藏在每個峰回路轉的情節敘事中，無聲地流轉于人物的內心深處。

(一)藝術源于生活——社會主旋律與青春偶像劇的結合

青春偶像劇與主流意識形態的關系是相輔相成的，它本身承載著彰顯社會主流價值和傳播主流意識形態的雙重任務。趙寶剛很好地協調了兩者間的關系，在圖像化、零碎化的現實中，呈現積極向上、鼓舞人心的情感元素。

“青春三部曲”將劇中所要表達的核心思想鮮明簡練地總結為三部電視劇的劇名。在《奮斗》中，導演由主人公奮斗拼搏的歷程引出對成功、成長話題的討論，對青年人承擔責任義務與追求自我個性解放的深入剖析。將不懈追求、勇于擔當、執著奮斗的主流意識形態灌注其中。《我的青春誰做主》描寫了三個表姐妹面臨愛情選擇、事業走向、人生定位的困惑和苦惱。《北京青年》將目光聚焦在四個物質充足但精神迷失的堂兄弟身上，通過“重走青春”來為“身份缺失”的青年一代尋找自我體認。在青春重走的旅途中，四兄弟經歷了生活的洗禮、愛情的考驗，找尋到自己內心真正渴望的東西。他們敢于打破常規、突破自我的行為感染并鼓舞著眾多迷惘的青年。

在趙寶剛的“青春三部曲”中，突顯了社會主流價值和時代氣息，并與成長勵志元素糅合促成了社會主旋律與青春偶像劇的完美結合。

(二)藝術高于生活——烏托邦的浪漫主義色彩

縱觀趙寶剛所導演的作品，雖立足于當代都市生活，卻不流連于柴米油鹽，家長里短，而是體現著濃郁的浪漫主義氣質。

“青春三部曲”雖然在風格上一掃往日的傷感憂郁，呈現出明朗戲謔之感，但其浪漫主義的精神氣質卻并未消弭。早在《奮斗》中，導演趙寶剛就提出了“烏托邦”這一概念，將一個廢棄的工廠在米萊、陸濤等人的改造后命名為“心碎烏托邦”，這個地方亦成為劇中主人公的“避難之所”。烏托邦是人類思想意識中最美好的社會，烏托邦式的愛情也是美好至極的。

《奮斗》中的陸濤渴望成功，卻最終為了實現自己“田園牧歌”的建筑理想，放棄了千萬身家甚至生父的巨額遺產，回歸普通人的生活，他的這種選擇又何嘗不是充滿了理想主義的氣息·在《我的青春誰做主》中，年輕人要擺脫長輩們的生活安排，大膽選擇自己的工作方式和愛情歸屬，同樣充滿著激情昂揚的烏托邦氣質。《北京青年》體現了導演的一貫特色，即希望表現一些超前的美學意識，而非完全照搬生活的原生態。“拍影視作品，得用一種文化的理念去思考，使人們對這個社會和自身的生活價值有更進一步的認識，這是文藝工作者的責任。”［7］

(三)藝術還原生活——老北京情結

作為土生土長的北京人，趙寶剛對北京有著難以割舍的復雜情感。他既希望看到北京的現代化城市發展，又無法面對舊城區遭受的無盡摧毀。因此，他不斷地將現代化的北京城市景觀融入到自己的影視作品中，又在表現都市發展的同時夾雜著對老北京城印象的無限懷念。

《我的青春誰做主》中，多次出現北京特色的城市標志性景觀，還有以長鏡頭、慢節奏拍攝為主的蒙太奇手法，以及空鏡頭的展示，都是為了配合表現老北京獨特的城市韻味;在《奮斗》等其它幾部話題劇中，“豆漿、油條”等“京式早餐”頻頻再現于現代都市家庭的餐桌，與年輕人追求的小資生活爭相斗艷;《北京青年》更是鮮明地將生活定在北京這個大都市里的年輕眾生們的生活細節組合。

趙寶剛對藝術真實的美學追求很好地呈現在他所創作的電視劇中。劇中多以北京這個城市作為拍攝場景，隨處可見提著鳥籠閑逛遛彎的老年人的身影，也經常會出現在大街上而不是攝影棚中演員表現吵架而被圍觀。《我的青春誰做主》中，方宇因為閑逛古玩市場而偶得被小樣變賣的古董，《奮斗》中，夏琳的爸爸經常出現在北京的花鳥魚市上……這就是最真實，也最獨具特色的北京風格。作為生長在天朝古都的人，現代的北京市民仍舊無法擺脫其慵懶的性格本質，也無法拋棄愛好古典文化的傳統精神。

無論都市怎樣發展變遷，對最初童年鏡像里的美好記憶無法改變，這種“集體無意識”引導下對新生事物的本能排斥和對傳統文化的本能保護，致使趙寶剛在他的電視劇中堅守著對老北京的傳統印記。

［1］［2］［3］［4］［5］［6］羅遠平．趙寶剛．“話題式”電視劇敘事研究［D］．南昌:南昌大學，2012．

［7］安曉燕．淺議“青春”的揮灑與凋零——電視劇《北京青年》的話題性分析［J］．中國電視，2012(12)．