◎宇文塔曼
看那明亮的倩影
——淺談電影《絕代艷后》的女性服飾美
◎宇文塔曼
《絕代艷后》憑借華麗的服裝造型和精良的制作,摘得79屆奧斯卡最佳服裝設計獎。本文通過色彩和造型兩個方面對電影中的女性服飾進行分析,淺談《絕代艷后》中的服飾在塑造女性形象中的重要與成功之處。
服飾 色彩 女性形象
隨著電影越來越走向大投資、大制作,服裝設計造型所占據影片的成本比例也日漸增高,作用和地位也越來越重要。《絕代艷后》又名《瑪麗·安托瓦內特》,講述了法國瑪麗王后短暫而又奢靡的一生。瑪麗身為奧地利公主,以14歲的稚齡聯姻法國,成為法國太子妃,最終成為法王路易十六的王后。而她個人的奢靡頹廢,從一定程度上也導致了法國大革命的爆發,最后瑪麗王后也被革命者送上了斷頭臺。這部電影中的服飾設計嚴謹,制作精美,展現出了大革命前法國宮廷的奢華生活。影片獲得了79屆奧斯卡最佳服裝設計獎。上映后對時尚界影響極大,頂級設計師紛紛在當季服裝設計中運用洛可可元素,流行雜志推出復古專輯,推出洛可可元素服飾,洛可可元素再次流行。
在《絕代艷后》中,色彩的應用可謂是準確精到,對人物形象的塑造起到了很大的作用。色彩作為服裝設計的三大元素之一,具有強烈的性格特征,在服裝設計中的地位是極為重要的。不同的色彩一方面可以展示不同的美感,另一方面會引起不同的心理聯想。
影片開頭,瑪麗身穿灰綠色外套,配上她的一頭金發,儼然一個精靈,卻又多了幾分少女的稚氣。離開奧地利的途中瑪麗則身穿乳白色服裝,體現了少女的純潔和天真。而在進入法國宮廷之前,她按照法國貴族的習俗換上了天藍色的套裝。此后影片中的很多畫面,瑪麗都是身穿粉色系的服飾,一方面塑造她甜美可人的形象,另一方面展現一種單純的淺薄。正如歷史上她那句回答大臣饑民沒有面包吃的名言:“那他們怎么不吃面包皮?”真可以和晉惠帝“何不食肉糜”中西映照了。晚宴上她看見了一個身穿紅色外衣,舉止粗俗的女人。她問侍者,她是誰。得到的回答是,這位女士是專門取悅國王的。這就是法王路易十五的情婦杜巴麗。紅色在中國傳統文化的概念中是喜慶吉祥的象征,正紅色甚至被外界稱作“中國紅”。在中國紅色一般表示喜慶、歡樂。而在西方,紅色的意義顯然不同,象征著警示、流血和殘暴。也象征著低賤放蕩。比如紅燈區的說法。設計師在杜巴麗的服裝設計中,顯然就考慮到了這一點,所以在影片所有鏡頭中她都身穿紅色服裝。
時長兩小時的影片中,瑪麗的服飾主要以淺粉色系為主,大婚和新王登基儀式等重要活動中的服裝則以金色系為主,使得法國宮廷精巧華麗的氣質撲面而來。而在狩獵、野餐活動中,瑪麗的服飾在不同的印花中變換,營造了精致纖巧的貴族生活。瑪麗的服飾色彩變化多端,而黑色服裝只在兩個場景出現。一個場景是瑪麗違反宮廷制度,和太子私自離開凡爾賽宮,去巴黎參加化妝舞會。一身黑色,加上面部眼鏡般的一抹黑紗,配上紅唇說不盡的迷人風情。在西方文化中天使是白色而惡魔是黑色。黑色在西方歷來都是不吉利的色彩,常見的就有黑色星期五、黑名單、黑手黨等說法。瑪麗參加化妝舞會時身穿黑色,顯然是想突出她的反叛精神。第二個場景是瑪麗收到母親去世的消息。身穿黑色服裝顯然很符合情境,但是即使是黑色喪服,依然充滿了各種不同材質的材料和深淺不同的面料,讓人不禁覺得,悲傷是暫時的,而奢華是永恒的。
同服飾色彩一樣,《絕代艷后》中的女性服飾形象也同樣讓人印象深刻。電影的背景是在1768年左右。這一時期在西方服裝發展史上正是洛可可風格鼎盛之際。這一時期流行的服裝款式就是女性胯部左右膨大的裙撐。這種裙撐被稱為帕尼埃,意為行李筐,最寬可達四米。在影片中,幾個重要場合都出現了這種裙撐的痕跡。瑪麗大婚時的服飾就有非常明顯的帕尼埃來凸顯女性的特質。此外,這件服飾領口很大,背部領口向下有著褶皺拖裙。突出貴族女性的高壓和婚禮儀式的莊重。時至今日,在西方婚禮服的設計中仍然有著裙撐和拖布的痕跡。
這一時期和裙撐搭配的緊身胸衣同樣著名,用鯨須制作,勒緊腰部使胸部突出顯得豐滿。在故事情節中,瑪麗為了滿足自己的欲望不斷地制作新衣。請頂級裁縫為自己進行定做。在服裝的細節上,設計師根據歷史,進行了重新設計。為了突出了洛可可風格,設計師在服裝的領口、袖口和裙擺部位運用了大量的蕾絲。在面料上選擇了各種花卉植物圖案的蕾絲綢緞,以及精良的刺繡和鑲嵌工藝等。通過瑪麗不同的生活場景和服裝形式,充分展示了當時的貴族生活。
《絕代艷后》是一部華麗的電影。其中對女性服飾形象的設計,再現了十八世紀油畫中的女性歷史形象。這部史無前例在凡爾賽宮進行拍攝的電影,捧得奧斯卡最佳服裝設計獎實至名歸。電影中的精美服飾,讓人迷戀、感嘆也讓人不禁思考,中國服裝文化悠久燦爛,何時我們的民族服飾文化能夠服務于現代電影市場,讓世人真正認識到中國服飾文化的魅力。
[1]馮澤民,劉海清.中西服裝發展史教程[D].上海,中國紡織出版社,2008.
(作者單位:咸陽師范學院設計學院)
(責任編輯 劉冬楊)