彭欣
(南昌大學,廣西 南昌 330031)
中國傳統民間藝術在新媒體藝術創作中的運用研究
彭欣
(南昌大學,廣西 南昌 330031)
中國傳統民間藝術將廣大民眾的審美活動和生活實用統一起來,在造型、色彩、象征、寓意等方面傳遞豐富的中華文化內涵。新媒體藝術教育為傳統民間藝術的繼承、發展和創新提供了可能,如何將中國傳統民間藝術運用到新媒體藝術創作中,作者通過大學課堂的教學實踐,總結出了一些策略和方法。
民間藝術 新媒體 藝術創作
中國傳統民間藝術是中國廣大民眾在長期勞作中,為了滿足自己的生活和審美需求而創作的藝術,包含民間工藝美術、民間音樂、民間舞蹈和民間戲曲等內容,但主要為民間美術和民間工藝美術等藝術形式。長期以來,民間藝術創作往往圍繞民俗活動展開,和民俗活動一起相輔相成、相互融入,成為普通百姓生活的重要內容。然而,現代科技文明逐步影響和改變了人們的生活方式。相較于傳統的民間藝術或民俗活動,當代年輕人更加熱衷于網絡、電影、動畫、游戲等新媒體數字化娛樂,一些代代相傳、具有濃郁地域特色的民間藝術甚至陷入后繼無人的窘境。如何保護中國傳統民間藝術,繼承和弘揚中國優秀傳統文化,在新媒體藝術課堂教學實踐中,筆者嘗試從中國傳統民間藝術中汲取營養和啟發靈感,指導學生進行新媒體藝術創作,通過教學的反復實踐和學生作品的反饋,總結出了一些融合傳統民間藝術元素進行新媒體藝術創作的具體策略和方法。
新媒體藝術是融合了創作觀念、數字技術和新媒體傳播媒介的藝術形式。新媒體藝術作品通常涵蓋新媒體技術和新媒體藝術兩個部分。新媒體技術主要指實現新媒體藝術作品的媒介和技術手段;新媒體藝術則包含藝術家的創作觀念、創作動機和作品的美學形式等內容。隨著二十世紀六十年代以來科技和媒體的迅猛發展,新媒體藝術得到廣泛推廣和認知。在當代藝術思潮的影響下,新媒體藝術擴大了創作媒介的范疇,任何媒介的自由組合都可能成為創作的載體,解讀新媒體作品的關鍵在于對創作觀念的理解。新媒體藝術家通過不同媒介的選擇和組建,進行藝術觀念的表達和傳遞,藝術觀念的背后往往傳遞出藝術家個人代表的文化身份、民族歷史及哲學思考。比如,2000年,日裔美國人塔米爾·蒂爾(TAMIKKO THIEL)和伊朗藝術家扎拉·胡什曼德。(ZARA HOUSHMAND)聯合創作了新媒體交互影像作品“超越曼薩納爾”(BEYOND MANZANAR),位于加州的曼薩納爾是第二次世界大戰中收容日裔美國人的集中營,那里荒涼又美麗的景色讓人同樣聯想到1979年發生在伊朗的美國大使館被占領和人質劫持事件。藝術家利用真實照片和三維技術再現了當時集中營內的情景,這件互動作品觸動了那些身處異國他鄉和自己的祖國正發生戰爭的不幸的人們[1]。
中國傳統的民間藝術創作具有自發性和自覺性的特點,民間藝術既是參與集體性民俗活動的必備項目,又是滿足個人日常生活和自我表現欲望的必需品。它將廣大民眾的審美活動和生活實用統一起來[2]。比如,傳統民間剪紙是用于祈求生兒育女的護符,如今成為節日婚慶烘托喜慶氣氛的必要裝飾;各種造型的民間泥塑不僅可以用于陳設觀賞,還可以供兒童游戲玩耍。這種扎根于民眾生活的土壤,由民眾在勞作中自主創作的民間藝術,長期以來,形成了夸張、純真、質樸的藝術特點,并充滿了納吉、祈福、平安、繁衍等象征意味。各地不同風格的民間藝術共同構成了中國優秀的傳統文化,透過這些民間藝術,我們可以探尋中國人傳統的風俗習慣、生活方式、心理特征、審美情趣、價值觀念、宗教信仰等。
藝術的本質,歸根結底屬于文化現象,而藝術同時承載著不同地域、不同民族的文化傳承。藝術作品應包含主題、形式語言和內容。在新媒體藝術中,不同媒介的選擇和組合構建了新媒體藝術的形式語言;新媒體藝術家的創作觀念決定了新媒體作品的主題和內容。由此看來,觀念和媒介是新媒體藝術創作的核心內容。如何將中國傳統民間藝術融入新媒體藝術創作中,關鍵是對民間藝術文化內涵的理解和創新。具有豐富傳統文化因子的民間藝術一直都是中國藝術家創作的思想源泉,傳統民間藝術的象征、寓意、造型、色彩等元素,滲透著中國廣大勞動者的審美情趣和人生感悟。然而,筆者在近幾年的新媒體藝術課堂教學中發現,“90后”大學生對于中國傳統民間藝術普遍缺乏認知和興趣,在新媒體藝術課堂上研究分析中國傳統民間藝術,使學生拓寬創作思路,并加深對傳統民間藝術的了解。
在具體教學實踐中,應遵循先擬訂方案,然后建立觀念,再進行媒介表達,最后討論反饋的新媒體藝術創作過程和教學步驟。擬訂方案包含對中國傳統民間藝術的研究,以及對藝術創作方案的整體規劃,這個階段讓學生加深了對傳統民間藝術的認識。建立觀念是學生對中國傳統民間藝術獨立思考后形成的藝術創作理念。媒介表達是將創作者觀念和創作載體進行融合的過程,合適的媒介對于創作觀念的表達起到決定作用,不同媒介和內容的組建產生了不同的形式語言表達。從觀念的建立到媒介的表達是創作的關鍵,需要反復磨合和嘗試。表達并不是簡單地照搬或拼貼民間藝術元素,而是嘗試運用不同媒介對民間藝術的文化內涵進行傳遞和創新。討論反饋是作品完成階段的修改和完善,主要涉及創作觀念是否透過媒介傳遞,觀眾對于作品的感知和體驗效果等方面的討論。通過新媒體藝術課堂教學實踐反饋,對于中國傳統民間藝術在新媒體藝術創作中的運用,筆者總結出以下幾種方式。
第一,藝術形式的再現。中國傳統民間藝術具有豐富的藝術形式和多樣的藝術表現。民間的剪紙、皮影戲、木偶、戲曲、年畫、瓷器、木雕等各具特色、形式多樣。早在新中國成立初期,中國藝術家已經開始借助新媒體技術再現中國傳統民間藝術形式,創作了一批優秀的動畫作品。比如,國產動畫片《神筆馬良》再現了民間木偶藝術,國產動畫片《豬八戒吃西瓜》融合了民間剪紙的角色造型和皮影戲的表演方式,國產彩色動畫片《金色的海螺》則再現了民間剪紙藝術。在新媒體藝術創作教學中,有學生運用光影創作了交互裝置藝術作品“影子”,在這件作品中,觀眾能通過操控桿體驗光影下細沙的流動,作品不禁讓人聯想起皮影戲的表演。有的學生則直接運用手影,為素材打造了數字化系列平面作品,再現了古老且具有獨特韻味的皮影藝術。
第二,色彩造型的重構。中國傳統民間藝術常用暖色象征吉祥喜慶,造型單純、質樸,常以夸張、變形的手法表現對象。在教學中,可引導學生將民間藝術的色彩和造型元素進行重構并融入新媒體創作中。比如,有學生借用蝴蝶形剪紙造型創作了裝置作品“蝴蝶效應”,作品中紅色的光源和暖紅的色調,暗示著不斷積聚和涌動能量,以及即將來臨的暴風雨的前兆。
第三,象征寓意的借用。諧音和寓意是中國傳統民間藝術創作時經常采用的手法。如蝙蝠的“蝠”與“福”諧音,蝙蝠就有了福的象征,民間藝術作品中有五只蝙蝠造型象征著“五福臨門”。蓮花意寓著女性及結婚生子,牡丹意寓著富貴,桃子、烏龜、松樹、鶴造型意寓著長壽等。將這種象征和寓意借用到新媒體藝術創作中,就成了頗具中國傳統文化符號的藝術作品。比如,有學生將蓮花、剪紙造型和旗袍結合起來,創作了數字平面作品,大紅色的旗袍剪紙配以蓮花造型,意寓著吉祥喜慶場合的嫵媚女性。
第四,傳統文化的傳承。在新興媒體和科技快速發展的今天,各地民間藝術無可避免地受到數字化娛樂和生活方式的沖擊。筆者于2007年曾赴陜西華縣考察民間皮影藝術,發現作為中國民間皮影戲發源地之一的華縣皮影已經到了難以為繼的境地,大多數年輕人對民間藝術不感興趣。可見,如何保護和傳承中國傳統民間藝術是值得藝術創作者思考的問題。在教學環節中,有學生以記憶中的湖南花鼓戲為素材,創作了數字平面作品,作品展現了泛黃的花鼓戲角色造型被刻意抹去臉部形象,作者試圖呈現老一代人記憶中即將逝去的湖南花鼓戲形象,這件作品喚起了我們對于傳統文化傳承的關注。有學生以分離的蝴蝶圖形創作了名為“年畫”的數字作品,作者試圖探討新媒體時代被分離和曲解的傳統文化傳承。在另一位學生的裝置藝術作品中,將西方的埃菲爾鐵塔、大本鐘等歐洲代表性建筑,以剪紙方式裝進一個中國民間傳統燈籠里,透過燈籠的燈光若隱若現地呈現出歐洲建筑的剪影,作者以獨特的視角呈現出中國傳統民間藝術在海外逐漸擴大的影響力。
中國傳統民間藝術是中國優秀傳統文化的重要組成,將傳統民間藝術運用到新媒體藝術創作中,本身也是對于優秀傳統文化的繼承與創新。筆者通過課堂教學發現,學生對中國傳統民間藝術的研究和分析,不僅拓寬了他們新媒體藝術創作的思路和觀念,激發了他們主動探索新媒體藝術創作的形式語言,而且強化了他們對于中國傳統民間藝術的認同感。
[1]陳玲.新媒體藝術史綱[M].北京:清華大學出版社, 2007.
[2]呂勝中.民間美術的基本概念[J].美術研究,1994,(01).
[3][德]瓦爾特·本雅明著.許綺玲,林志明譯.迎向靈光消逝的年代[M].桂林:廣西師范大學出版社,2008.
本文系江西省藝術科學規劃項目“新媒體藝術和中國傳統文化的拓展與融合”(項目批準號:YG2011017)和江西省高校人文社會科學研究項目“中國民間藝術美術造型在新媒體藝術中的傳承與融合研究”(項目批準號:YS1331)的階段性成果。