荷蘭風格派對室內設計的影響

應麗艷

摘 要：“風格派”作為現代主義設計的三個基本支柱之一，對于世界現代主義的風格形成起到了很大的影響。它用幾何的﹑規則的抽象線條與色彩建立了一個精神王國，提供了設計產品的美的精神特征。其美學思想滲入各國的繪畫、建筑、工藝、設計等諸多領域，對現代室內設計也產生了深遠影響。

關鍵詞：風格派；室內設計；現代設計

室內設計的風格和流派，屬室內環境中的藝術造型和精神功能范疇。室內設計的風格和流派往往是和建筑以至家具的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派為其淵源和相互影響。例如，建筑和室內設計中的“后現代主義”一詞及其含義，最早是起用于西班牙的文學著作中，而在此我們要探討的“風格派”則是具有鮮明特色荷蘭造型藝術的一個流派。可見，建筑藝術除了具有與物質材料、工程技術緊密聯系的特征之外，也還和文學、音樂以及繪畫、雕塑等門類藝術之間相互溝通。

1 荷蘭風格派的起源

風格派起始于20世紀20年代的荷蘭，以畫家P·蒙德里安等為代表的藝術流派，強調“純造型的表現”，“要從傳統及個性崇拜的約束下解放藝術”。嚴格地說，它是立體主義畫派的一個分支，認為藝術應消除與任何自然物體的聯系，只有點、線、面等最小視覺元素和原色是真正具有普遍意義的永恒藝術主題。風格派的創作強調理性，十分嚴肅。風格派認為“把生活環境抽象化，這對人們的生活就是一種真實”。風格派在第一次宣言中表達了兩點創作的立場：第一，新的文化應在普同性與個人性之間取得平衡。第二，要放棄自然性及有的建筑的形，重新追求一個新的文化基礎。他們對室內裝飾和家具經常采用幾何形體以及紅、黃、青三原色，間或以黑、灰、白等色彩相配置。風格派的室內，在色彩及造型方面都具有極為鮮明的特征與個性。建筑與室內常以幾何方塊為基礎，對建筑室內外空間采用內部空間與外部空間穿插統一構成為一體的手法，并以屋頂、墻面的凹凸和強烈的色彩對塊體進行強調。

在所有的現代造型藝術運動中，也許只有風格派最難以為人所接受。從自然造型來看，雖然在一些作品中有些退化的參照點，但非常有限。在該派之前也曾有過一些個人的抽象作品，如康定斯基早期的抽象作品，但仍可以說，風格派是現代藝術運動中第一個純抽象藝術運動。實際上，我們在風格派的思想中不難找到一些與“包豪斯”學派類似的設計原理，遠在德國的“包豪斯”與風格派思想遙相呼應，盡管二者之間毫無聯系。

2 國外建筑與室內設計中的荷蘭風格派

室內設計風格的形成，是不同的時代思潮和地區特點，通過創作構思和表現，逐漸發展成為具有代表性的室內設計形式。一種典型風格的形式，通常是和當時的人文因素和歷史背景密切相關，又需有創作中的構思和造型的特點。形成風格的外在和內在因素。風格雖然表現于形式，但風格具有藝術、文化、社會發展等深刻的內涵；從這一深層含義來說，風格又不停留或等同于形式。需要著重指出的是，一種風格或流派一旦形成，它又能積極或消極地轉而影響文化、藝術以及諸多的社會因素，并不僅僅局限于作為一種形式表現和視覺上的感受。

室內是建筑的一部分，室內設計是建筑設計的延伸。因此，要分析荷蘭風格派對現代室內設計的影響，就不得不先分析風格派的建筑作品。

最著名的風格派建筑作品是由里特維爾德設計的烏德勒支住宅，又稱施羅德住宅。在住宅的空間分割設計中，里德維爾德精心考慮，所設計的大拉門可以把室內的大空間分割成若干個小空間，這樣就可以達到多形式、多功能的效果，這樣的設計不論在當時還是現在都不愧為一個經典。施羅德住宅就像一幅三維的小型蒙德里安式繪畫，與其說它是一座可居住的建筑，不如說是一件擺設。里特維爾德把建筑的立面和室內的墻面都染成原色，造型上除了水平線和垂直見外沒有任何有變化的曲線，僅僅靠著那些由直線圍和的方格子和填充在那些格子里面的紅、黃、藍作為建筑設計的語言，這是它成了“朝生暮死”的建筑形制。

烏德勒支住宅在設計史上的地位是毋庸置疑的，但是其中的不足也受到一些人的批評，這些人指出烏德勒支住宅僅僅是由簡單的立方體、光光的板片、橫豎線條和大片玻璃錯落穿插形成的建筑，在它上面除了冰冷的“黑、白、灰”就是純粹的“紅、黃、藍”，在造型上沒有一點親切的感覺，在色彩上缺少穩定情緒的要素。我們知道，純色容易讓人極度的興奮，不利于神經的休息，而“住宅”應該是休息的地方，“溫馨舒適、讓人放松”是最重要的。在一些人的看來，烏德勒支住宅的主要缺陷就在于此。

但是，風格派在設計思想上的創新與突破是其他設計思潮所不可比擬的，雖然風格派的“完全拒絕使用任何的具象元素，主張用純粹幾何形的抽象來表現純粹的精神，認為拋開具體描繪，拋開細節，才能避免個別性和特殊性，獲得人類共通的純粹精神表現”等論點過于的絕對，同時有的時候在設計中過分地強調視覺效果而忽視了功能的要求。例如，里特維爾德的紅藍椅，可是所有新思想的傳播必定要經歷一次徹底的革命，突出其創新點，與原有的現實作根本的決裂。實際上，在18世紀下半葉至20世紀初所出現的一系列藝術新思潮，如印象派、立體派、未來派等，都是史無前例的創新之舉，而風格派可謂是更進一步，并且將這種現代主義思潮從純藝術界發展到了建筑、室內、家具等設計領域，它對建筑室內設計新風格的探索，開創了一個新的時代。

3 風格派對現代室內設計的影響

對風格派在室內設計中的創新作一個總結，我認為主要有以下幾點：第一，在造型上，基本要素以水平與垂直的形式出現，建立起精確嚴格且自足完善的幾何風格，與先前的新古典主義、浪漫主義以及同時期的折衷主義有明顯的差異，后者雖然也是希望通過設計來表現時代精神，但是這些都屬于復古思潮，還是擺脫不了舊有的體制，對于自然形態的崇拜以及在裝飾中普遍采用曲線等復雜的圖案，都說明這些設計思潮仍然沒有走出原有的局限。第二，在色彩運用上，大多數的風格派只使用基色“紅、黃、藍”和次色彩“黑、白、灰”，走出了原有裝飾設計的繁瑣和華麗，顯得活潑而簡單，強烈而純粹。第三，在空間組合上，以某一組合為單元，以一個單元為要素，進行不斷地重復拼貼，這正是當今許多建筑師與室內設計師所追求的境界，在近一百年前所提出的革命性口號，直到今天仍然需要大家在實踐中去探索完成。仔細的分析，荷蘭風格派的出現可謂是建筑室內設計上的一個轉折點。

沈陽的尚城國際住宅小區的立面設計正是風格派精髓的體現。它以房型的單元為一個元素，進行不同拼貼組合。以陽臺形式作為一個變化的元素，以簡單的幾何圖形來反映陽臺基本形式，不同轉折面運用不同的材料和顏色，這種變化正好體現了蒙特利安繪畫的精髓，同時也體現了“裝飾藝術”的本質，以顏色、形式為要素，進行重新組合。正是基于這點，在墻身材料的選用方面，不同的單元賦予不同的色彩，采用紅、黃、青、藍等色彩來體現建筑的形體與色彩之間關系。在這個基礎上再運用金屬這個元素，采用空調百頁、窗框、鋁板，起到增強效果的目的。這種顏色的跳躍與互換體現了蒙特利安的風格，而不同色彩和質感的運用，也正體現了“裝飾藝術”的風格。在這個基礎上，沈陽尚城國際小區又有了創造性發揮，以材料為元素來進行變化。大面積磚墻體現的是一種時尚；頂部白色涂料體現的是一種純凈；屋頂的瓦則體現的是一種懷舊；灰色鋁板體現的是一種現代。從時尚轉變為現代，同時也是時尚與現代的并存，這正是尚城國際小區外立面設計所要真正體現出的一種風格。

我們知道了解歷史，就要用來指點現代，我們在從事現代設計時就是要吸取前人的優點，而且還要更進一步。荷蘭風格派在設計中要注重直線與曲線的有機結合，在色彩搭配上要注意對比和協調，其設計作品獨特的視覺效果給設計界注入了不一樣的血液。如何將風格派強調的單純抽象的構圖法則與現代設計所追求的人性化設計相結合，摒棄單純為了標新立異而設計，借鑒前人之經驗，為現代設計所服務，值得業界深思。

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