




我的書法老師趙俊奇先生,作為上世紀(jì)八十年代中后期河北書壇崛起的中青年書法家之一,他出道甚早,成名已久,卻在中國(guó)書法界旗幡招展空前繁榮時(shí)激流勇退,幽居冀中深澤一隅,默默打造著自己的書法藝術(shù),兀自建構(gòu)自己的精神世界,其書風(fēng)高古雄逸,耿介拔俗,戛戛獨(dú)造,人書合一。
風(fēng)格,看似尋常卻奇崛
無(wú)論展卷,或作壁上觀,先生書法作品撲面而來(lái)的首先是一股攝人的高古氣息:其真書,直追二爨典雅高曠;其行書,越二王而追秦漢簡(jiǎn)牘素樸真率;其草書,樸茂靈動(dòng)中有金石氣象;其篆書,最重散盤之拙厚天成。所謂筆有所出,其高古氣韻概源于其不著唐后一筆的一貫立場(chǎng)。翰墨淋漓時(shí),筆畫穿插中,黑白切割里,氣勢(shì)開張?zhí)帲壬鷷ㄗ髌凡欢龅牧硪环N精神信息,就是強(qiáng)烈的生命意識(shí)與澎湃的創(chuàng)作激情。
先生曾說(shuō),書法是抽象的,與音樂是最接近的藝術(shù)門類。我理解,這是就整體章法而言的。先生書法雖見著見微,每件作品整體章法卻渾然一體無(wú)法拆解,濃淡、干濕、粗細(xì)、曲直、燥潤(rùn)、肥瘦、纖碩、正欹、寬窄、背向、黑白、虛實(shí)等諸種藝術(shù)沖突和諧相處,一如無(wú)聲而勝有聲的音樂,構(gòu)成先生整體作品奇崛高古的藝術(shù)風(fēng)貌。
藝路,成如容易卻艱辛
先生祖有書香,幼承庭訓(xùn),書畫基礎(chǔ),童蒙即始。然先生少年,中國(guó)文革,成分受限,升學(xué)無(wú)望。回歸鄉(xiāng)野,生來(lái)文弱,不擅桑麻,肩擔(dān)手提,難勝常人,生存之路只能以幼時(shí)感興趣的書畫另辟蹊徑。先生書畫,天賦也有,家傳也加。幼時(shí)家境優(yōu)渥,家中隨處有名家法書字帖。耳濡目染,日臨夜摹,加之庭訓(xùn),很小既有良好基礎(chǔ)。及長(zhǎng),生存壓力巨大,作為謀生手段的一技之長(zhǎng),自是閉門家中勤學(xué)苦練,開門處處丹青墨跡。影壁布景,婚喪應(yīng)酬,角幣銀毫,聊補(bǔ)家用,縣城鄉(xiāng)村,艱難度日,年復(fù)一年,竟然聲名鵲起,業(yè)內(nèi)亦有佳評(píng)。
兼收,水流百川歸大海
追溯先生藝路,書法從不孤單。最初與之偕行的便是繪畫。古人云書畫同源,可謂非虛。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫對(duì)于書法的滋養(yǎng),不僅從用墨、用筆上,從總體章法構(gòu)成上亦有極大幫助。而反過來(lái),書法對(duì)于繪畫中線條質(zhì)量的提攜,也是圈內(nèi)行家的共識(shí)。先生自幼書畫雙修,書雖掩畫,書難掩畫。其書中有畫,渾然天成,有識(shí)之士一目了然。
先生以西方藝術(shù)理論解析中國(guó)傳統(tǒng)書法,頗有心得與建樹。這些理論建樹在得到業(yè)內(nèi)認(rèn)可的同時(shí),更為直接的意義,是與先生的實(shí)踐相輔相成,推動(dòng)其藝術(shù)實(shí)踐不斷突破與超越,最終達(dá)到了單純實(shí)踐的藝術(shù)家難以企及的高度。
先生對(duì)建筑、裝飾也很有興趣。不僅紙上談兵,也常藍(lán)圖在握。當(dāng)?shù)夭簧俚慕ㄖ⒀b飾,尤其是仿古類的,也都有先生參與。其實(shí),書法、繪畫、建筑本身就密不可分,都是在完成一種建筑,只不過材料不同而已。而其內(nèi)部結(jié)構(gòu),外部觀瞻,細(xì)部處理,都有著相似的藝術(shù)規(guī)律,相互之間,自然也能互為借鑒,互為營(yíng)養(yǎng)。
先生受其恩師黃綺先生影響,對(duì)古典詩(shī)詞亦有濃厚興趣,且有大量的創(chuàng)作,平仄音韻斟酌之余,散發(fā)出的同樣是高古渾穆氣息。概文如其人詩(shī)如其人也。
艱難困苦,玉汝于成。趙俊奇先生從鄉(xiāng)間走出,成為書法大家,用中國(guó)筆墨建構(gòu)起一個(gè)基于傳統(tǒng)又溝通世界的全新的藝術(shù)體系。先生書法作品給人的不僅是藝術(shù)方面的享受,應(yīng)該還有人生意義的啟迪。
(責(zé)編:劉賢)