詩情畫意

魏琛琳　趙子鑒

初看趙云龍教授的水彩畫，第一眼居然讓我想到了中國的詩，趙教授的畫有著詩一般的意境和審美效應——畫面明快干凈，沒有過多的修飾，也無刻意雕琢。雖筆筆皆表達色彩、造型及明暗，但在靈動勾勒點染的筆觸中，卻透出酣暢淋漓、氣韻生動的寫意之感。

水彩畫最早主要來源于歐洲，但在趙教授的水彩畫中， 他直接面對對象寫生，筆法爽快生動，體現出水彩畫透明、輕快、滋潤、高雅的特點，傳達出了“水”的韻味，也從中滲透出更多中國的人文與審美， 深得“氣韻生動”的真諦，趙教授的畫，用筆簡練而意境深遠，以寫意灑脫的筆法表現陽光，霧靄，樹木，船只，這種洗練與單純，浸透了他多年的藝術磨練和深沉的東方文化思索。

在某訪談中，趙教授曾說：“對水彩的追求是我面對生活的思索和對于生命的態度，安閑自在，流淌著自我欣賞的氣息。”的確，在趙教授的畫中，較少有宏大的場景，多半是生活中某個普通的一角，走廊的一頭、樹蔭下的小院、停泊的船只……無論是造型、顏色還是筆觸暈染，毫無矯揉造作，盡是真情流露，有時甚至會讓人感到這畫中之景，就是自己曾經生活過的某個地方。宋代的郭熙在《林泉高致》中說：“詩是無形畫，畫是無形詩?！壁w教授的畫作，讓筆者在欣賞時，不由得聯想到“畫中有詩”這句話。

在對自然美的描繪方面，趙老師的畫中多處體現出對意境的追求和表達，不愧是黑龍江省美術界的領軍人物。雖然他有多幅獲獎作品，但作為一個普通觀賞者，最為打動我的是《平湖秋月》。平靜的湖面，浮動的小舟，水中的倒影，舟上佇立的野鶴……畫面構成明快，用筆灑脫，頗有“野渡無人舟自橫”的空靈之美，“舳艫人語夕霏間”恬淡之感，也有《牡丹亭》中“朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船”空明澄湛的意境。在描繪美景的同時，流露出閑逸和恬適的情趣，風格清新自然，意境淡遠閑適，讓人清晰的感受到小舟下水面安寧的脈動。在我看來，每一個意境的塑造都需要創作主體心理因素的積極介入——意是作者的才能、學識、教養、生活和藝術的經驗，境是經作者選擇提煉、重新組合加工后典型化了的境像。對自然、山水甚至是田園風光的描繪，既顯示出趙教授崇尚自然的文化心態，更是對于他寧靜致遠、返璞歸真審美趣味的表達。

除了細致入微地刻畫出自然景物，他還能巧妙地捕捉生活中的情趣?！杜枴愤@幅畫，描繪的只是農家生活中一個簡單、普通的場景，在趙老師的筆下，這幅畫竟充溢著陽光的味道。恍惚之間，筆者的腦海中竟聯想出陶淵明《歸園田居》中“曖曖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”的詩句。不得不說，這都歸功于對靜謐、祥和意境成功的塑造。趙教授在畫中減輕了物體的固有色，賦予了更多陽光的顏色，竟讓這幾只雞在安逸溫暖的空氣中顯出些雕塑般的凝重感。他熱愛著生活，但他傳達給觀者的是超越了真實，更加充滿溫暖和愛的內心世界。

正如一首好詩能喚起讀者的聯想，將讀者帶入到特定的思想領域，趙云龍教授的水彩畫也成功地做到了這一點，他的畫面在塑造光色的同時又以形寫生，傾向于水墨畫的抒情寫意，在畫作中寄托了無盡的情意，給人留下了無盡的想象空間。在下面的兩幅畫中，他用籠罩在清雅的灰色調之中隱約可見的遠山、水面、船只、礁石完成了對煙霧迷蒙的意境之美的塑造，灰色的色調，大面積的空白，遠山在水汽里潤潤地翠著，給人以詩一樣任意馳騁的想象空間，恰是“山色空蒙雨亦奇”的真實再現，又給人“江流天地外，山色有中無”的感覺。趙教授對于遠景的處理， 仿佛顏色隨距離的闊遠而被漸漸蒸發，又或許因為水面濕氣繚繞而不完全透明，使得畫面光線柔弱，近濃遠淡，山的輪廓也隨之朦朧模糊，然而又尚未完全消失。它詩一樣的深廣空間感和審美追求通過細膩的暈染充分展現出來。

在趙教授的繪畫題材中，常?？梢砸姷侥戏降拿窬?。氤氳在黑白分明的建筑里的古意，一不留神就帶出了江南的靈秀。想象自己行走于這樣潔凈的青石板路上，雖聽不到甜甜的吳音儂語，但卻可以聯想到那“雨道黃昏花易落”的意境。讓筆者不由得想到了戴望舒那著名的“撐著油紙傘，獨自/彷徨在悠長/又寂寥的雨巷/我希望逢著/一個丁香一樣的/結著愁怨的姑娘……”在趙教授的很多畫作中，古橋、古街、古樓、古巷，參與其中，山水的秀麗和建筑的古典完美地交融在一起，布局典雅，引人入勝，彰顯著迷人而古樸的色彩，多幅畫面，處處有李清照詞中“小橋流水人家”的韻味，走進這古街古巷，就如同走進歷史，走進歲月記憶的深處…… 整幅畫是變化微妙的灰色，流淌著水痕的小巷，高低錯落的灰墻灰瓦，讓觀賞者感受到了歲月的悠久，歷史的滄桑。在這小巷里，似乎世間一切的紛擾浮躁都漸漸遠去，你盡可以在這里細讀散發著迷人香氣的線裝書，悠閑啜酒，吟詩言志，書畫寄意，品味人生的清苦、雅致、甘甜、樸素和淡泊……而右下角一片暈染的綠意中閃爍出的幾朵黃色小花，讓著古老的小巷一下子有了生氣。這種婉約中帶著玲瓏、含蓄中透著清麗的畫面氣氛，需要藝術家何等淡然的心境才可以被描摹出來。

當然，大師的過人之處也不單單體現在對意境的表達和呈現上，其他多幅畫作，也都特點鮮明，無不展示著學院派先鋒人物的扎實功底。在其畫作《伊利風情之一》中，其畫面展示出極強的寫意情緒，筆鋒所及，生意盎然。

趙教授強調“色彩是要在對比的關系中突出來的，作品中色彩效果產生在色與色的關系之中，而不是孤立地去看待色彩的臟與鮮，只有有效地運用色彩，才能使作品賞心悅目，同時又具有內在意義?！瓫]有黃色，沒有橙色，就沒有藍色”。在趙教授的畫面中，晴朗的威尼斯并沒有過多著意用鮮明的藍色，但建筑中的黃色調對比，讓水天都藍的更加清澈，使得整幅畫面更有內涵，色調也更加和諧。

在趙教授不多見的人物畫中，這幅簡潔的人物肖像讓人感動，畫面中沒有刻意經營，隨意的線條、寫意性的筆觸、暈染開的顏色，一切生動從容，不得不感嘆他堅實的基礎和優雅的表達。

道不盡的水彩經典，數不盡的詩情畫意。一幅一幅品讀下來，筆者發現，與其要說他的畫意蘊精妙，我更想贊嘆趙教授田園詩人一樣的精神狀態。在趙教授描繪自然美景的畫中，流露出他生活中閑逸安寧的情趣，和平淡自然的創作風格。趙云龍教授曾說“如果把寫生的作用僅僅理解為機械的描摹自然，這顯然是對寫生意義的一種低估和誤解。”這一點筆者甚為認同，想來任何一位創作者能夠形成“淡遠”“樸素”“詩意”的風格，實際上是與無所掛礙、無所系縛、任運自如的主體心態有密切關系的。在筆者看來，這種創作風格的形成，既源于對自然之美的崇尚，又源于趙老師對故鄉土地的熱愛，流露著其淡泊名利，超然平和的心理狀態?；蛟S，當歷史推衍幾百年，當我們再回過頭來欣賞趙教授這些畫作，再次走進它們，審視他們，撫摸它們，會感受一種別樣典雅的文化，像醇酒，帶著醉人的醇香……這是歷史的釀造。

參考文獻：

[1]趙云龍. 水色徜徉—趙云龍水彩畫集 [M]. 北京：中國青年出版社，2011.

[2]趙云龍. 寫生在當代繪畫中的價值和意義[M]. 北京：中國美術學院出版社，2009.

作者單位：中國人民大學文學院