川劇臉譜藝術的傳承與應用研究

隨著中國文化在時尚領域的滲透，中國元素正在世界范圍內流行，甚至影響著設計潮流，中國元素已成為國際大師們的靈感來源。通過對川劇臉譜元素及其蘊含的鮮明地域特色的闡釋，分析其傳承的意義，探討川劇臉譜在平面設計、環境雕塑、時尚化妝、工業設計等領域的廣泛應用，把巴蜀文化推向世界。推動現代藝術設計向著不摒棄傳統文化藝術精華的方向發展，使中國傳統藝術在時尚社會中獲得重生。

川劇主要集中在四川、重慶及云南、貴州、湖北部分地區。它是生長在民間的藝術，具有深厚的文化傳統和意蘊，這與它生成和發展的環境有密切關系。地理封閉性與人文開放性兼備的生態環境，使得巴蜀文化兼具繼承性與開放性特征。四川有深厚的戲劇傳統，四川戲曲樂觀通達的人文精神和詼諧幽默的藝術風格，在川劇形成和演變的過程中，仍然可以看到它傳承的印記。

臉譜藝術在川劇的形成與發展過程中起重要作用。如無臉譜，則難以形象地顯示人物的性格和身份。臉譜藝術以較為穩定的地方民間習俗文化為基礎，經由長期的文化積淀、歷史演繹和傳承，凝結為大眾化的、豐富生動的藝術，而其對現代藝術設計的影響也是方方面面的。我們應運用一切可以運用的現代藝術設計手法，借助各種素材的掌握，創作出切合時代需要的川劇臉譜元素藝術

作品。

川劇臉譜藝術的傳承

戲劇文化的傳承和弘揚可以從兩方面入手。一是保留傳統，加強對臉譜文化的保護工作。二是要注重當下工藝材料的選擇利用，做出精品，打造品牌。

1.川劇臉譜藝術的傳承路徑

臉譜以其絢麗多姿的構圖、對比強烈的色彩、柔美輕盈的線條，體現人物角色、表達人物情感、渲染劇情發展，在川劇藝術中起舉足輕重的作用。在造型方面，川劇臉譜融合了中國傳統圖案、動植物圖案和書法等民間傳統工藝的精華，根據人民大眾特有的生活習性和文化傳統來塑造人物形象；在用色上，將豐富多彩的民間傳統裝飾色彩及寓意與時代特色融為一體，生動傳神的塑造人物角色。再加之舞臺場景和表演者生靈活現的表現技術，使得塑造出來的人物形象鮮活生動，故事情節激動人心。

2.川劇臉譜藝術的傳承價值

川劇作為中華戲曲和巴蜀文化的杰出代表，具有多方面的傳承價值。它具有地方化和平民化特征，為中國人文藝術學科的研究提供了豐富的資源和獨特的視角。臉譜的絢麗多彩和精美造型是構成傳統戲曲形式美的一個重要因素。川劇臉譜是寫意的藝術，多采用虛實結合的手法繪制而成，十分講究形制、色彩、圖案及裝飾物的寫意性，與精美的服飾相得益彰，渾然一體，彰顯人物的性格與角色。

（1）臉譜圖案標示人物形象。西游記《大鬧蟠桃會》，孫悟空的額頭繪有仙桃圖案；民間傳說中能捉鬼的鐘馗，額頂就畫有一只蝙蝠，寓意鐘馗能給人間驅邪賜福；川劇《水漫金山》的火神腦門書變形的“火”字，《牛皋扯旨》中牛皋腦門書“牛”等；同樣開紅臉的關圣人和趙匡胤，為表區別，在趙匡胤的眼皮上多了一根白色的線條，表示前者是圣人，后者是小人。

（2）臉譜裝飾美化人物形象。一是造型部位的裝飾，臉譜在平面繪制上追求形的完美，合理有效地利用空間，節奏性地排列組織圖形，產生秩序美感，其中較突出的就是公共輪廓線的運用。用線的目的，從整個臉譜來看，一是“破”面，使整張臉看上去更顯生動，活靈活現；另一方面用線的部位多是細節部分、出彩部分，能很好的表現人物特征，與大面積的平涂形成繁與簡的對比，更能突出人物特征。

二是色彩裝飾，以白計黑的運用是色彩裝飾的顯著特點。譬如《秋江》中的艄翁和《船舟借傘》中王伯伯的“螃蟹臉”臉譜。本來這一類久經風霜的老年船工，經過長年風吹雨打，日曬雨淋，臉上皺紋多而黑。“螃蟹臉”本應用黑色，但是考慮到勾黑色線條在強燈光下顯得不美觀，而用白色線條替代。這種白色的“螃蟹臉”臉譜便是一種美化，給觀眾一種視覺美的享受。

（3）臉譜外化人物性格。用色定調是川劇臉譜的突出特征，臉譜的象征意義總體來說是“紅忠白奸”，所以奸臣如曹操者多勾白臉，忠勇似關羽者多涂紅色。此外，性情暴躁者多勾蘭臉，剛正無私者多用黑臉，喜興者勾笑臉，愁苦者勾哭臉。臉臉鮮明，人人生動，觀眾睹臉則知其人，這是戲曲簡便的一面，更是它形象的一面。臉譜色調的象征意義并非純屬藝術虛構，而是有一定的生活基礎與依據，它是提取了生活中的素材而對其加工的結果。如：性情急躁、剛烈的人，常常采用紅臉，被稱之為“紅臉關爺”、“紅臉漢”；黃色表示貌弱實勇，如甘寧；廣大勞動人民，面朝黃土背朝天，日曬雨淋，風吹雨打，多采用黑色。這些生活中的大眾臉，被淡化了生活中的個別性和特殊性，而強化了一般性、普遍性和藝術性，從而提煉出具代表性的典型的臉譜圖案與造型色彩。

（4）變臉特技體現藝術精湛。川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技，是塑造劇中人物思想起伏的一種浪漫主義表現手法，是刻畫人物性格表現角色心理的點睛之筆。變臉要求動作敏捷，不露痕跡，主要用于劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化，具有強烈的視覺沖擊力。變臉中最具川劇特色的，是《白蛇傳·金山寺》一場紫金鐃缽的扯線變臉。

要使傳統藝術的價值的得到很好的傳承與發展，就要在認識、了解川劇臉譜形式內容與文化意蘊的基礎上，結合現代媒體技術進行臉譜藝術形式上和包含臉譜元素內容的藝術品、日用品的開發與應用。臉譜文化的傳承需要承古銜今，在傳統元素中融合現代創新，更好的發展川劇臉譜藝術。

川劇臉譜藝術的應用

臉譜作為一種文化原素，來源于舞臺，又沖出了舞臺的范疇，除和剪紙等工藝形式結合外，在產品包裝、廣場雕塑、各種瓷器、人物形象上都能看到風格迥異的臉譜形象，這足以說明臉譜的強大生命力和廣泛的應用范疇。

1.川劇臉譜在平面設計中的應用

川劇臉譜元素中帶有濃郁的地方特色，將川劇臉譜元素應用于平面設計中，能很好地突出本地區歷史文化內涵，刺激消費者的購買欲望，具有品牌影響力。川劇臉譜形式豐富、用色大膽，根據其對色彩和造型的把握，將川劇臉譜元素加以提煉和抽象變化，再將提煉和抽象變化后的川劇元素運用到旅游產品包裝設計中，讓包裝設計在求新求變的基礎上把握好整體的風格走向和合理性。

2.川劇臉譜在公共空間中的運用

城市雕塑是一個城市的名片，在重慶市金山大道，坐在車上就可以看到路邊用川劇臉譜做成的一組雕塑作品，熱烈奔放的色彩和夸張不亂的造型給讀者以美的視覺享受。此外，在重慶市的很多公共場所都有以川劇臉譜元素為素材的公共藝術作品。成都市在三環蘇東坡立交橋下建立了稱為“川劇長廊”的文化景觀設計，將部分代表性川劇臉譜繪制在立交橋橋墩上，既達到了裝飾效果，又是很好的宣傳作用。此在，可以將川劇臉譜作為城市文化景觀和建設的重要文化元素，體現在街區游園設計，城市房屋外墻改造等城市景觀上，從而使得城市更有獨特的藝術風格和文明元素。在四川大型公園、廣場等場所裝點的川劇臉譜元素的雕塑、街燈等，這些可以賦予城市別樣的藝術氣質，顯示城市的性格。

3.川劇臉譜在形象設計中的運用

臉譜藝術應用于服裝設計，對于其色彩、圖案及工藝表現，都應充分的理解、運用，臉譜有自己的個性，不同的臉譜代表不同人的性格。服裝也是如此，不同的服裝適合不同的人，同一件服裝穿在不同人的身上就會有不同的效果。根據自己的構思，可以將圖案采用手繪、刺繡、壓印、蠟染、扎染等手法轉移到服裝上，也可以用盤扣的形式組合成臉譜圖案，還可以采用織花、鉤花等工藝處理將其鉤織在衣服前胸、后背、肩頭或者用在各種服飾品上。

隨著生活的發展，當今審美需要藝術創新，以優秀的理論為創新依據，推動臉譜文化在根植傳統的基礎上，展開融合當今審美需要的藝術創新，使成果藝術化、時尚化、具體形象化，有效為社會經濟發展服務，開拓和發展臉譜藝術空間。臉譜圖案不再局限于印制在紙張、泥土、石膏上，它被應用于任何材質上，譬如臉譜系列陶瓷產品，也可以應用在沙發墊上，和流行時尚元素結合，制作成各式各樣的家庭裝飾品。隨著光電技術的發展，臉譜的應用越來越廣泛。

（作者單位：四川文理學院）

基金項目：本文系四川省教育廳項目《川劇臉譜裝飾藝術的文化傳承與發展應用研究》項目編號12SB318階段性成果。