近年來,隨著中國服裝業的發展,服裝設計參賽隊伍日益龐大,服裝設計大賽,不管從舉辦者還是參與者都是雙贏,從目前國內的各大比賽來看大多是以企業命名或者企業贊助,對于企業的知名度的名牌的提升無疑是很好的機會。對于參與者,其中企業設計師、院校師生都是展示才華,名利雙手的機會,通過師生共同參與大賽,深刻了解各大比賽的性質,并能根據不同大賽的要求進行設計;通過培養學生對比賽服裝設計多元思維的能力,使學生了解把握參賽服裝從設計到成衣之間各個環節內容,并根據教學實踐,將理論和實踐結合,通過指導,教師的專業素質和實踐能力得到提升,學生在國內的權威賽事中能夠獲得獎項,從而提高學生的設計能力和動手能力。
有效的參賽包括:有效的職業技能與素質培養、有效的專業賽稿內容與形式、有效的賽場展示效果實現。這三方面是有效參賽的基本內容,實現了這些有效性,參賽利益將會得到最大
實現。
入圍比較成熟的比賽無疑是比較難得,設計思想是極為關鍵的,這個需要設計師時刻保持敏感的眼光,觀察身邊的細節,留心生活的美。有很多同學說沒有設計想法,沒有靈感,靈感是什么,靈感不是憑空產生的,這需要一顆熱愛專業、時刻關注細節的心,厚積薄發的道理,很多人都懂,但究竟有幾個人能做到,堅持下來的就成了設計師,而堅持不下來的始終找不到設計的出路,觀察入圍了的設計稿,不難總結出入圍了的必定是有什么設計亮點在剎那打動了評委的心。
第一步:尋找靈感。根據賽事征稿內容進行廣泛的市場調研——逛逛面輔料市場、各大商場等等,有經濟條件的話可以去廣州中大、柯橋等市場考察,根據主題要求有目的地了解當前市場趨勢,把握一下大方向,思考一下當前的人們喜歡什么,注重了什么樣的生活方式,追求了什么樣的服裝服飾細節等。
第二步:進行初稿推敲。接著就應該根據自己的調研結果按照主題要求畫畫草圖,然后推敲再三,修改一二,當自己對原創內容已經有所深思熟慮之后,可以適當地翻閱一下當季大師作品,在大師作品的熏陶下進一步修改完善草圖,經過這些環節后,你的設計思維會有很大的提升,相信你在這個時候一定文思泉涌,迅速的勾畫幾十張設計草圖,找到自己滿意的方向。然后根據大賽的要求,清晰款式細節,最重要的一點是終稿一旦確定切勿在入圍之后修改,會大大降低評委對作品的興趣,影響最終的結果。服裝設計的表現,可以用手繪,也可以是線稿,總之以能達到自己所要表現的效果為主。下圖為本人指導學生參加第三屆全國大學生教學成果展示大賽,銀獎效果圖。
第三步:根據初稿進行面料選用。效果圖的實施無疑是最核心也是最難得,這需要設計者具備多方面的知識,對面料表現的熟悉程度,對服裝比例的把握,對版型和工藝的了解,對于整體性的把握,也需要經驗的積累。根據要實現的材質效果選用恰當的面料,實在沒有適合的面料就不得不修改設計方案了,要不得面料上的應付,這不僅是為了符合大賽評審的要求,更是培養面料感知力的必要,是有效參賽的要求。
第四步:將面料和設計效果比較完美地對接起來之后就要進行正稿創作。正稿創作也應該根據需要進行多次,因為往往第一次正稿并不能完全實現自己的真實想法,或者首次正稿完成的時候往往會暴露自己在初稿時不能發現的某些設計缺陷,所以第二次、第三次正稿的創作是有必要的。
第五步:入圍并制作服裝。學生在做比賽的服裝過程中會學到非常多課堂上學不到的知識,綜合能力會有很大的提高。這個環節對于學生來說也是比較薄弱的環節,目前大多數高校的學生還局限于紙上談兵階段,真正能夠制版、工藝,獨立完成的學生并不多,很多學生的效果圖繪制的非常漂亮,但最終做出來的成品卻效果一般,也就是我上面說的原因,服裝的消費對象是人,是很直觀的,很容易檢驗作品的成功與否的。
在輔導學生的過程中經常聽到學生的各種糾結,想換掉設計,想重新來過,覺得最初設計的效果圖總是不完美,設計師的完成品有沒有堅持最初的設計思想,這是很可怕的,也是需要我們避諱的,一定要堅持最初的想法,要和之前的效果圖和設計思想相一致。另外就是的信心問題。很多學生更注重比賽的結果,特別是第一次參加比賽的學生,對于獎項看的比較重,很大程度上是太在意別人看法,朋友的,父母的。其實比賽中發現你的欠缺,在以后的學習中增強,才是最重要的,能從幾千份稿子脫穎而出,已經是最優秀的,而很多人這一步都沒到,更何況你在比賽中收獲了經驗,收獲了朋友。
學生本人經歷了整個設計比賽過程,深入了解并提高了對服裝面料、輔料、造型結構、色彩關系、制作工藝的認知以及面向社會的溝通能力、處事能力,從而得到對設計更深的認識及對實踐更為熟練的操作能力;指導教師也從中獲益,將理論教學與實踐教學相結合,有利于加強業務水平、提高教學技能、對今后在專業教學研究工作的具體實施起著積極與促進作用;學校通過學生參賽擴大了知名度及影響力,也提高了學校整體綜合實力。
(作者單位:河南工程學院)