倫勃朗自畫像研究綜述

摘 要：倫勃朗是17世紀(jì)荷蘭歷史上的繪畫大師，同時(shí)也是整個(gè)歐洲歷史上的繪畫大師，對于他的研究可謂從沒停止過。倫勃朗作為西方歷史上的肖像畫大師，任何一位研究他的人都無法繞開其自畫像藝術(shù)。本文便是從這一角度切入，以四篇研究倫勃朗自畫像的論文為思考對象，從研究中提出的問題、主要的觀點(diǎn)和研究方法等方面來進(jìn)行分析和評價(jià)。

關(guān)鍵詞：倫勃朗；自畫像

自畫像是畫家以自己為描繪對象的肖像畫，他是一種顯示藝術(shù)家存在的獨(dú)特方式，能夠緊密地將藝術(shù)家與他的風(fēng)格聯(lián)系起來。西方繪畫中的自畫像有著非常久遠(yuǎn)的歷史，從文藝復(fù)興時(shí)期起，畫家的形象就開始出現(xiàn)在歷史性或宗教性的作品中。藝術(shù)家在沒有模特的情況下可以通過直接研究自己的方式進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，錘煉技法，同時(shí)把自己的喜怒哀樂、痛苦創(chuàng)傷置于自畫像中，這樣也具有了自傳性質(zhì)。作為一個(gè)藝術(shù)史研究領(lǐng)域，倫勃朗自畫像研究內(nèi)容十分廣泛，主要集中在畫面的構(gòu)圖安排、繪畫語言的分析、光線的運(yùn)用、畫面內(nèi)容、背景處理以及在繪畫史上的獨(dú)特貢獻(xiàn)等方面。

本文以四篇研究倫勃朗自畫像的論文為研究對象，下面就這些論文中提出的各種問題和現(xiàn)象，研究方法和價(jià)值等方面進(jìn)行分析和評述。

一、分期問題

對于倫勃朗自畫像的分期問題，研究者們通常以某一具體的時(shí)間為界限將之分為早、中、晚三個(gè)時(shí)期，按這種方式劃分的有郭正陸的《倫勃朗自畫像簡論》和潘妍宏的《淺談倫勃朗自畫像的藝術(shù)特質(zhì)》，他們是以倫勃朗生活中的轉(zhuǎn)折導(dǎo)致畫面內(nèi)容的變化作為依據(jù)進(jìn)行劃分。

這種劃分方式將1632年之前的自畫像劃分為“早期”，這時(shí)期畫家注重真實(shí)自然對人物形象和性格的刻畫，畫面呈現(xiàn)出的是一位年輕豪放、生機(jī)勃勃的青年男子形象；將1632年——1642年之間的自畫像劃分為“中期”，這時(shí)期畫家注重穿戴裝飾的講究，希望自己看起來像個(gè)紳士，此時(shí)畫面呈現(xiàn)出的是一位成熟穩(wěn)重、自信老練的紳士形象；將1648年以后的自畫像劃分為“晚期”，這時(shí)期畫家受到生活挫折的打擊，注重的是對自我內(nèi)心世界的表達(dá)，完全無意于將自己描繪成上流人士，衰老的容顏及貧困孤獨(dú)的生活，使畫面呈現(xiàn)出孤寂悲涼及對人生充滿質(zhì)疑和無奈的態(tài)度。

雅各布·羅森堡的《倫勃朗的自畫像》中雖然也提到了早、中、晚三個(gè)不同時(shí)期，但對分期問題沒作出明確的劃分，其主要研究內(nèi)容集中在畫面人物形象和情感的變化上，其目的在于介紹和分析倫勃朗自畫像的發(fā)展變化過程。

在郭正陸的《倫勃朗自畫像簡論》中，作者又對倫勃朗自畫像的油畫語言技法作了進(jìn)一步的研究。從光線、色彩和筆觸的變化來區(qū)分前期和后期，將生活富裕的早、中期合并為前期，將貧困落寞的晚期歸為后期。

在對光線的運(yùn)用上，前期倫勃朗還是十分謹(jǐn)慎的，大多采用柔和的自然光，色彩過渡微妙平滑，而在后期作品中將光的布置作為主要的一個(gè)表現(xiàn)手段，熱衷于戲劇性的舞臺(tái)燈光效果；在色彩的運(yùn)用上，前期更喜歡運(yùn)用黃色系和藍(lán)紫色、藍(lán)綠色系來調(diào)節(jié)畫面的氣氛，晚期則喜歡用明亮的黃色和強(qiáng)烈的紅色與沉穩(wěn)的褐色來形成對比，用這種顏色間的精妙關(guān)系來營造人物的性格和心理，使畫面顯得簡潔而神秘；在筆觸的運(yùn)用上，前期筆觸細(xì)膩，較少留下筆痕，后期則追求自由揮灑的肌理和筆觸效果。

作者在提出這個(gè)觀點(diǎn)后，又引用大量倫勃朗自畫像來例證自己的觀點(diǎn)，并在此基礎(chǔ)上引用相關(guān)理論來進(jìn)行說明，如魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ返摹端囆g(shù)與視知覺》和傅雷先生提出的與光的運(yùn)用相關(guān)的理論觀點(diǎn)，康定斯基提出的色彩理論，以及在倫勃朗誕生350周年紀(jì)念會(huì)上，吳作人先生對其筆觸技法的分析，這些都能加強(qiáng)研究者在論述觀點(diǎn)時(shí)的可靠性和準(zhǔn)確性。

在四篇研究論文中，這是唯一一篇專門以油畫語言的變化來對倫勃朗的自畫像進(jìn)行分期研究的文章。就其角度而言，是非常有研究價(jià)值的，尤其是在介紹藝術(shù)家色彩的運(yùn)用中，提及藝術(shù)家對顏料的使用方法，能讓我們更深刻地理解和學(xué)習(xí)，而文章具體的論證方法，也是值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的。

二、圖像學(xué)問題

對自畫像的解讀，研究者們運(yùn)用的幾乎都是圖像學(xué)研究角度，對畫面所表達(dá)出的信息進(jìn)行分析研究，其目的在于通過自己的研究，將圖像背后隱藏的信息論述出來。與其他研究者的研究角度不同，在張志強(qiáng)、白玉青的《鏡子里的倫勃朗——以“圖像學(xué)”解讀倫勃朗自畫像》中，作者以一種新的視角，引用潘諾夫斯基的圖像學(xué)理論對倫勃朗自畫像進(jìn)行分析，其目的在于引導(dǎo)我們由淺入深的去解讀倫勃朗自畫像，即研究解讀圖像的方法。

作者提出了一種比較新穎的視角來解讀倫勃朗自畫像，但其文章的論述卻顯得略為草率和混亂，按圖像學(xué)研究的三個(gè)層面分析，應(yīng)該做到由淺入深的在每個(gè)層面各選用一幅自畫像進(jìn)行分析論證。但作者卻并未做到這一點(diǎn)，在文章中第一個(gè)層次作者只停留在對倫勃朗的介紹，并沒對具體作品進(jìn)行分析說明；在第二個(gè)層此中作者并沒涉及到“知識(shí)”層面的分析，卻只對光線、色彩、陰影等繪畫語言進(jìn)行了大篇幅的分析，而這些都是屬于第一個(gè)層次的形式分析；在第三個(gè)層次中，作者舉例《扮成圣保羅的倫勃朗》來進(jìn)行研究，但仍然停留在對光線和肖像的描述上，絲毫沒有涉及到圖像所隱藏的文化歷史環(huán)境。

文章以圖像學(xué)理論來解讀倫勃朗的自畫像，為研究提供了一個(gè)新的視角，無疑是一種有益的嘗試。但作者在論述自己觀點(diǎn)時(shí)，缺乏嚴(yán)謹(jǐn)和考究的態(tài)度，沒有進(jìn)行深入細(xì)致的分析論證，以致于文章與其說是在進(jìn)行圖像學(xué)研究，倒不如說是對繪畫形式的研究。

參考文獻(xiàn)：

[1]彭帆江.《近二十年來八大山人書法研究述評》[A]. 2003.

[2]房龍.《倫勃朗的人生苦旅》[A].北京： 北京出版社，2002.1.

作者簡介：艾葉夢（1988–），女，學(xué)術(shù)型碩士，就讀于江西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，研究方向：油畫。