淺談中學美術課程的創新性教學

李 倩 （西華師范大學美術學院 637009）

素質教育是為了培養全面發展的人才，包括美術教育。美術教育的目的是培養美術人才，或者說是培養具有審美能力的人，它不僅可以培養學生發現美和創造美的能力，還能培養學生的道德情操，塑造健全人格。所以，美術教育在素質教育中擔當著重要的任務，是現代教育的重要組成部分。為了更好地落實素質教育的實施，提高和完善美術教育的水平成了當務之急。提高和完善美術教育水平，不單單針對美術教師的素質，教育方法和教育內容也尤為重要。傳統的教育模式，已難以滿足素質教育對美術教育的要求。在這個快速發展的新時代，教師作為教育改革的主導者，應該最大限度的發揮自己的能力，根據學生的特點，興趣，調整教學方法，選擇教育內容。

一、創新教學內容

美術教師基本以美術課本為參照授課，而中學美術課本都傾向于表面，側重于美術教育的工具性。在一定程度上限制了學生的學習興趣。盡管美術課本上的內容豐富多彩，但在一般中學課堂上，學生的興趣點并不在美術課本上。傳統的教學內容無法滿足學生的興趣，使課堂枯燥而乏味。教師雖然可以讓學生了解并掌握美術的基本知識和實用技能，但沒辦法調動學生的積極性，挖掘學生的潛能，培養學生的創造力。傳統的美術教學內容，忽視了學生藝術表現力的發展，扼殺了學生學習美術的興趣。由此可見，美術教育不能局限于課本，不能純粹地使用老一套教學內容。僅僅局限于名畫欣賞和示范臨摹。還可以適當加入剪紙、漫畫、彩繪、卡通、陶藝等表現手段。

1.根據學生自身特點，制定教學內容

正如“世界上沒有完全相同的兩片樹葉”一樣，自然也沒有完全相同的人。特別是對于青春期的孩子們，他們的想法和個性也差別甚遠。作為中學美術教師，對于教學內容的設定應取決于學生的興趣、個性，因材施教。教師應該深入了解學生的個體差異，尊重學生的個性。例如有的學生動手能力強，就可以教授手工制作；有的學生對美術史論感興趣，就可以找一些文字資料供學生閱讀，以開闊視界。可以根據學生的情況，分組教學，討論式教學。

2.了解學生的美術素養，制定教學內容

由于家庭環境和興趣愛好的不同，每個學生的美術素養也不同。有的學生從小喜歡美術，可能從幼兒園就開始上美術興趣班，對于專業技能的掌握自然也要比大部分學生要系統。而有些學生可能由于家庭環境的原因，幾乎在中學之前，沒有接觸過正規的美術學習。面對這種情況，美術教師應針對學生美術素養的高低來選擇教學內容。根據學生對知識掌握的程度來決定課堂與課后的作業的量，不拘泥于教材。對于造型能力把握較好的學生，對他們稍稍指導便可以較好的完成作業，然而，對于基礎相對較弱的學生，可以降低難度。

二、創新教學方法

1.擴展美術課堂

美術課堂不應僅僅局限于教室，教師應該充分利用周圍條件開一些探究性的課程。首先，可以去圖書館，觀察圖書的裝幀，封面設計，字體設計以及圖片的配色；可以去博物館或美術館欣賞藝術品。這樣可以培養學生的觀察力，創作素材以及開闊視野。其次，可以利用周末帶學生去附近的公園，郊區去感受自然的美。在潺潺的流水，婉轉的鳥鳴，燦爛的陽光下感受色彩的冷暖，光影關系。使原本枯燥乏味的理論知識變得生動有趣，也激發了對于美術創作的熱情。最后，可以帶學生去街邊觀察樓房，綠化，在觀察評價中，感受美術對生活的影響，化解學生美術無用論的想法。通過擴展美術課堂，可以激發學生的創作靈感，積累創作素材，培養學生的創造力，觀察力，增強對社會的認識和了解。

2.發揮學生的主體地位

中學學生已經有很強的自主意識，再加上青春期的他們有些叛逆，教師不應該主觀的告訴學生應該怎樣做不應該怎樣做。這樣標準化的教學方法只會束縛學生的思維，不利于培養學生的創造力和想象力。在手工課上，讓學生親手操作，熟練掌握美術工具、材料的性能和技巧。教師不應讓學生照葫蘆畫瓢，應該讓學生學會自己思考，要做什么，怎樣做；讓學生運用材料自己去琢磨，自己去發現和領悟。充分調動學生的主觀能動性，發揮學生的主體地位。不但可以使學生的創造力得到充分的挖掘，樹立自信心，而且對于學生一生的發展也是非常有益的。

3.運用多媒體教學

為了使中學美術課堂變得有趣、生動，單單靠課本上的插畫是不夠的，教師要將一些不便攜帶的物品帶入課堂。比如在講陶藝時，教師就要將易損壞的陶藝作品帶入課堂，既費時又費力。再或者教師要講雕塑時，不可能把龐大的雕塑帶入課堂。這些是傳統美術教學方法的局限性。隨著學校教學條件的改善，現在，教師可以通過多媒體進行演示。多媒體系統是集圖片、聲音、視頻于一體的教學手段，它可以將古今中外的美術作品清晰地在學生面前展現，并配以輕快地音樂。在這種充滿藝術氛圍的環境下，會讓美術教學變得更加生動和直觀，即增強了學生的學習興趣，又能讓學生在輕松愉悅的氛圍中學到知識，提高效率。更便于學生感受藝術的魅力，這種新穎的演示方式也能使學生的好奇心與探究欲得到滿足。

4.直觀教具情境再現教學

美術教師可以通過直觀教具，把一些抽象的問題具體化、簡單化、形象化。例如在素描課上講明暗關系時，教師可以用手電筒將光打在石膏上，這樣在強光下的物體，亮灰暗三個面、明暗交界線以及投影會分的清清楚楚。示范也是美術教學中經常使用的方法，是指導學生學習，幫助學生掌握作業要領，理解描繪對象的重要手段。很多用語言難以表達的東西，學生通過示范便可以有所認識。教師可邊做技法示范邊講解，然后讓學生在自己的畫紙上學著畫。在做示范時，老師大都是表現詳細正確的步驟，其實有時候可以將學生作業中的正確和錯誤都示范出來，讓學生來判斷，加深印象，提高辨別力。由此可見，示范至關重要。沒有了示范，教師講得再精彩也只能是紙上談兵。

5.新鮮多變的導入方法。

美術教師不再按部就班的開始美術技能的教授。可以對名畫或描摹對象進行欣賞、評價、討論。使學生充分體會名作的構圖、造型，對美產生向住，從而激發強烈的作畫欲望。在此基礎上導入新課，水到渠成。可以嘗試讓學生在猜謎之中，自然導入新課，這樣既可以開發學生的智力，又可以加深學生對所畫物體的理解和印象，將收到課伊始趣亦生的效果。當然也可以通過談話來導入新課。談話是教師與學生之間最方便簡單的交流方式。愉快的談話能拉近師生之間的距離，使學生從與老師談話的過程中受到啟發和熏陶，從而引發學生的學習美術的興趣。

綜上所述，在中學美術教學中，教師一定要加強對教學方法和教學內容的創新，制訂出有針對性的美術教學方案，有效地促進教學活動良好開展，以培養出更多全面發展，有正確人生觀、世界觀和價值觀，對社會有益的美術人才。