淺談聲樂技巧在聲樂表演藝術中的重要性及影響

陶 婷

（九江市文化館，江西 九江 332000）

引言

聲樂技巧作為聲樂表演藝術的重要構成部分，聲樂技巧性如何與聲樂表演的藝術價值有著緊密的聯系。作為聲樂表演者應重視聲樂技巧的學習及探討，不斷提升自身的聲樂技巧水平，進而將聲樂作品的藝術形象及審美內涵完美地展現出來，給觀賞者帶來視覺及聽覺上的享受。

一、聲樂技巧的概念

從不同的角度上講，聲樂技巧有不同的概念。從語言的角度上講，聲樂技巧指的是語言和人聲的組合；從聲樂藝術的基本情況上講，聲樂技巧指的是各種有助于提高聲樂表演質量的有效手段；從聲樂藝術的具體情況上講，聲樂技巧含有多個方面的內容和知識，比如，發音的實際情況、吐字的清晰程度等。而對聲樂技巧的把握程度直接影響著聲樂表演的質量。而且不同的音樂類型需要不同的聲樂技巧，比如，花腔女高音在聲樂藝術表演當中所使用的聲樂技巧就和一般的女高音不同。而為了提高聲樂藝術表演的質量，歌唱者需要根據不同的聲樂類型選擇不同的聲樂技巧，進而使得聲樂藝術的表演質量達到最佳，使得歌唱者的聲樂藝術形象深入人心。

二、聲樂技巧對聲樂藝術的價值和意義

聲樂表演在聲樂藝術表演當中具有十分重要的表現價值，進行聲樂表演的基礎是熟練地掌握比較基礎的聲樂技巧，聲樂技巧可以幫助歌唱者塑造自己的聲樂藝術形象，可以幫助歌唱者更好地對歌曲進行表達，正因為聲樂技巧在聲樂藝術中的重要作用，在對聲樂藝術進行教學的過程當中，每一位聲樂老師對聲樂技巧的學習都是十分重視的，老師對聲樂技巧的重視程度充分地體現了其在聲樂藝術表演中的重要性。上述所說的比較基礎的聲樂技巧指的是氣息的調整、吐字技術、共鳴技術以及基本的發聲，這些比較基礎的聲樂技巧在聲樂藝術的表演當中起著十分重要的作用。所以在平時的聲樂練習中應該加強對基本聲樂技巧的練習，同時結合自身的歌唱特點，制定聲樂技巧方案，從而為以后的聲樂藝術表演打下堅實的基礎。

（一）聲樂技巧可以幫助歌唱者在聲樂藝術表演當中塑造藝術形象

使用聲樂技巧在一定程度上能夠對聲樂藝術的形象進行有效的塑造。在眾多的聲樂技巧當中最為重要的是運用音色這一技術，在聲樂藝術的表演當中對音色這一技術進行合理的運用可以幫助歌唱家快速地建立相應的聲樂藝術形象。但是在對音色這一技術進行運用的時候，一定要考慮自己的音色特點。當歌唱者能夠依據自身的音色特點運用音色技巧，并在表演當中投入豐富的感情，才能夠使得聽眾聽到足夠真實的富有感情的聲音，才能使得聽眾記住歌唱者的聲樂藝術形象。

（二）聲樂技巧可以幫助歌唱者快速提高聲樂藝術表演的質量

在聲樂藝術表演當中運用聲樂技巧可以快速地提高表演的質量。歌唱者在進行聲樂藝術表演的時候合理地運用聲樂技巧可以降低演唱的失誤次數，進而提高演唱的質量。在聲樂藝術的表演過程當中，恰當地使用聲樂技巧可以在一定程度上提高表演的效果。比如，在聲樂藝術表演當中很重要的一部分就是歌唱者的音色，不同的歌曲需要不同的情感進行闡述，這也就要求歌唱者在演唱不同的歌曲的時候要運用不同的音色，進而使得歌唱者能夠依據不同的聲樂技巧塑造不同的藝術形象，同時，歌唱者還應該利用聲音和聲音的快慢來充分地展現所演唱歌曲的藝術形式，而且歌唱者還應該利用延長高音的這種聲樂技巧來渲染所唱歌曲的高潮部分。

（三）聲樂技巧可以幫助歌唱者提高自己的審美觀念

隨著人們生活水平的提高和各種流行歌曲的快速更新，聽眾對聲樂藝術表演的質量的要求越來越高，這就要求聲樂藝術的表演者們要不斷地提高自己的審美觀念。而聲樂技巧在一定程度上可以幫助歌唱者們提高自己對聲樂藝術的審美觀念。在聲樂藝術表演當中恰當地合理地運用聲樂技巧可以在一定程度上提高歌唱者的審美觀念，幫助歌唱者提高自己的藝術修養。對聲樂技巧的學習，不但可以幫助歌唱者做好聲樂藝術的表演，還可以幫助歌唱者在表演的過程當中感受聲樂藝術的美。在對聲樂藝術進行學習的過程當中，歌唱者把握和理解作品所要傳達的思想是十分重要的，但是對聲樂技巧的掌握程度也是聲樂藝術表演成功必不可缺少的一部分。掌握了聲樂技巧并在聲樂表演的時候進行應用可以使得作品的情感得到更好的表達。

三、聲樂技巧在聲樂藝術中的作用

（一）聲樂技巧能夠升華生活藝術的內涵

聲樂藝術是重視人的生活內涵和情感表達的一種表現形式，在表達的方式上，更多的是通過高度的抽象來表達創作者所要表達的藝術的深刻內涵。這種深層次的內在的含義是不能簡單地用語言或者文字等其他形式來表現出來的，甚至樂器表達的內容都是有限的。這種內涵實質最好是也只能是通過表演者的聲樂技巧來表達。聲樂技巧中的不同的聲調的高低，歌唱的快慢都可以表達聲樂藝術的深刻性。聲樂技巧從簡單層面上來說是表演者通過自己語言和聲音將聲樂藝術的情感和內涵表達出來。歌唱者通過運用或低沉或快慢的歌聲來將歌曲中的情感因素進行表達。比如，合唱歌曲《我的祖國》，演唱者就要通過合適的聲樂技巧的運用來表達出歌曲中所表達的人民對祖國的熱愛和對待外國侵略者的決心。

（二）聲樂技巧能夠加強聲樂藝術的情感表達

一部好的聲樂藝術作品，其作品一定是能夠引起人的共鳴并讓人印象深刻的。但是聲樂藝術作品本身不會表達，需要演奏者將聲樂藝術中的情感加以表演再傳遞給聽眾。在傳遞的過程中，聲樂技巧的運用能夠把這種情感加以強化，讓藝術的表達真正的能夠深入人心。情感運用時要結合藝術作品所要表達的不同的情感，畢竟，不同的情感所要運用的聲樂技巧的表達方式是不同的。通過以往的優秀的藝術作品的比較中我們可以發現，讓人印象深刻給人以感動的藝術作品都是將聲樂技巧和表達的情感內涵相結合得很好的藝術作品。只有將兩者極大的結合，才能讓藝術作品擁有飽滿的藝術骨架的支持。相反，一旦聲樂藝術作品喪失了情感的聲樂架橋，藝術作品中最精髓的情感是無法良好地向觀眾所傳達的。

（三）聲樂技巧有助于表現聲樂藝術作品中的風格

不同流派的藝術吸引著不同的人群為之傾倒和瘋狂，除了作品所呈現出的情感給人的共鳴，還有一個重要原因是不同的藝術流派所表現出的各具特色的藝術風格。藝術風格是一種藝術區別于其他藝術形式的核心所在，換言之，藝術作品的風格也就是聲樂藝術的核心。其實，不同的風格的表達的最終歸宿還是為了表現聲樂藝術中的情感，在表達情感的過程中，又配以符合情感格調的情感的氛圍。聲樂技巧在風格特色中，就是要運用聲音技巧的不同，來表達出為了烘托情感的氛圍。不同的藝術情感的風格和聲樂技巧結合得最緊密的分類恐怕就是按照地域來對聲樂藝術流派風格進行的劃分。就拿北方和南方的不同聲樂藝術的比較來說，北方人的的聲音技巧大多是高亢洪亮的，這也就解釋了北方聲樂藝術多直白的特點。而南方則比較重視音調上的婉轉多變的處理，這種聲樂藝術形式也是離不開南方人說話輕柔委婉的特點的。

（四）聲樂技巧有利于推動聲樂藝術的發展

聲樂藝術作為人的情感的表達方式的一種，伴隨著人類精神文明的發展而發展。聲樂文明伴隨著人類文明發展至今，已經不單純是時代信息傳遞的使者，更是精神力量表達的媒介。聲樂藝術的發展也是人類審美的發展和進步，所以，聲樂的發展促進著人類的精神文明。聲樂技巧的發展和人類文明的進步是相互促進的。一方面，人們對聲樂藝術及技巧的提高是伴隨著社會進步發生的。另一方面，聲樂技巧的情感的表達又促進了人類精神文明的進步。聲樂技巧不僅促進了聲樂藝術的發展，更促進了人類社會的進步。聲樂技巧也可以說是聲樂藝術的支撐，只有飽含情感的聲樂技巧的表達才能讓聲樂藝術富有動人的氣息而不顯得空洞。可以說，聲樂藝術的發展和聲樂技巧的完善是相輔相成的。藝術家要在實踐中重視二者的地位并不斷運用聲樂技巧來表達聲樂藝術，這樣才能促進二者共同長遠發展。

四、聲樂技巧在聲樂表演藝術中的重要性

（一）用聲音的快慢更好地表現聲樂作品

具有強烈節奏感、演唱速度有快有慢是聲樂表演藝術作品的最基本的要求，也是將聲樂表演藝術作品完美演繹的最重要的聲樂技巧手段之一。只有歌曲演唱者在表演中充分地掌握聲樂技巧，在聲樂表演中融會貫通聲樂技巧，并將自己飽滿的情感融入到作品中才能升華聲樂作品的藝術內涵，進而給聽眾帶來藝術美感。但作為歌曲演唱會者在聲樂表演中如何才能準確把握歌唱聲音速度的快慢，咬字清晰，抑揚頓挫，那就需要演唱者在演唱過程中特別地注意演唱時聲音的流動感，在整個聲樂表演過程中都能保證每個聲音方向感明確，情緒飽滿，情感真摯才能創造出完美的聲樂表演藝術效果，才能將聲樂作品的藝術內涵及價值完美體現出來。如果演唱者在聲樂藝術表演中沒有注重這些因素，那么會造成聲樂表演呆板、空洞、蒼白無力，毫無藝術美感及藝術價值可言。在聲樂表演中，尤其是對于那些節奏較快的聲樂作品，演唱者更應注意到歌曲旋律的連貫及流暢，同時保證自己內心穩定，應根據歌曲中節拍的快慢設計按拍演唱，不能搶拍，也不能整首歌曲都按照一個節拍演唱，如果演唱者這樣演唱會造成整首歌曲演唱節奏平平談談，難以將美的旋律傳遞給聽眾，凸顯不出聲音表演的藝術魅力。因此演唱者應在演唱過程中根據聲樂作品中旋律的快慢進行演唱，保證整首歌曲在演唱過程中的節奏感和層次感，讓觀眾真正感受到聲樂表演的藝術之美。

（二）利用音色技巧塑造聲樂作品中的藝術形象

聲樂技巧中的音色指的是演唱者自身所具有的聲音的特色，通俗叫法為音質或音品。就聲樂表演藝術而言，其藝術特色的展現需要表演者透徹地掌握聲樂技巧，明白聲樂中的音色技巧的使用方法，同時加之聽眾對聲樂作品中的音色評價用語相對比較抽象，評價范圍涉及得比較寬泛，可以是聽眾對聲樂表演中聲音直觀的感受，也可以具體到聽眾對聲樂作品中的聲音對聽眾情感的延伸及傳遞。作為一位表演者，只有準確把握音色技巧，突出個人自身的音色特點，才能給聽眾留下深刻的印象，將美的聲樂藝術作品得以傳遞，給人們美的享受和真摯的情感體驗。就演唱者而言，對于聲樂作品音色技巧的運用，應根據每首聲樂作品所表演的場合而選用不同的音色，比如，在大型的節日歡慶節目表演時，演唱者應采用富有彈性的音色，而在比較肅穆的場合下表演聲樂作品，演唱者應采用比較深沉暗淡的音色；從上我們可以看出演唱者通過對音色技巧的靈活運用是對聲樂藝術作品情感表達及成功塑造藝術形象的重要手段。

五、聲樂技巧對聲樂表演的影響

（一）聲樂技巧促使了聲樂表演的多元化發展

聲樂表演藝術是一門超越國界限制的藝術，然而不同的國家，不同的民族音樂文化底蘊也是不盡相同的。倘若我們想將聲樂表演藝術發揚光大，就應該對世界各國的音樂文化進行深入透徹的了解，在此基礎上再結合本土音樂文化，探索世界音樂藝術中存在的差異，取長補短，只有這樣才能促進聲樂表演藝術朝著多元化發展。具體分析，作為聲樂技巧研究者、學習者應結合本國聲樂文化特點積極借鑒并吸收其他國家先進的聲樂文化元素、聲樂表演的理念及聲樂技巧，演變為具有獨特的聲樂表演藝術風格。眾所周知，意大利的美聲唱法是全世界公認的聲樂表演藝術瑰寶，是當前最為規范的、科學的演唱技巧之一。全世界的聲樂研究者為了能夠更好地發展本國的聲樂文化，都研究本國聲樂文化的同時積極地吸收進意大利的美聲唱法技巧，以其來不斷提升本國聲樂文化的內涵。

（二）聲樂技巧影響聲樂風格的表現

不同的國家，不同的民族基于民族文化，人文環境、風俗習慣及社會審美標準存在差異，致使各國的聲樂藝術表現形式及風格迥異。具體體現在聲樂表演藝術中聲樂技巧的發聲、咬字、運腔、語言、呼吸以及語調等。聲樂技巧的不同也促使了聲樂表演藝術風格的不同。就我國而言，我國是多民族的國家，不同的民族及不同的地區其聲樂表演藝術風格差異也很大，如我國北方的民族其聲樂表演中的語言比較簡潔、利索，聲調調值幅度較大，聲腔旋律跳進較大；南方民族的聲調調值幅度較小，聲腔旋律跳進較小；由此我們可以看出，在聲樂藝術領域中，風格是聲樂藝術的重要標志，而不同的聲樂技巧是不同聲樂藝術表演風格的重要展現手段。

六、結語

總之，不管是何種聲樂作品的創作都要深刻意識到聲樂技巧在聲樂表演中的重要性，透徹掌握聲樂技巧，在聲樂表演中靈活地運用聲樂技巧才能將聲樂藝術作品得以完美展現。

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[3]張露元.論聲樂藝術中聲樂技巧的重要性[J].大眾文藝，2012,18：28.