詩為禪客添花錦，禪為詩家切玉刀——佛教與中國傳統詩歌

鐘曉燕

（中共天水市委黨校，甘肅天水　741018）

詩為禪客添花錦，禪為詩家切玉刀——佛教與中國傳統詩歌

鐘曉燕

（中共天水市委黨校，甘肅天水741018）

佛教傳入中國后，與中國傳統文化相融合，形成中國佛教，對中國古代的政治、社會和思想文化產生巨大而深刻的影響。中國傳統詩歌作為中國傳統文化最重要的組成部分，佛教對詩歌的內容、創作的群體以及詩歌的形式、題材、創作境界等方面產生了重要的影響。

佛教；古代詩歌；文化傳統；影響

佛教傳入中國后，在發展演化過程中不斷受到中國傳統文化的影響，與中國傳統文化相融合，進一步演化成中國化佛教，即形成人們稱之為的中國佛教。從南北朝后，佛教被視為中華民族的宗教文化的組成部分，成為中國漢文化主要思想支柱之一，并長期影響著中國人的觀念和行為。中國傳統詩歌作為中國傳統文化最重要的組成部分，對佛教產生了重要影響。反之，佛教也對中國傳統詩歌帶來了重要影響。

一、佛教中的時空觀對詩歌的影響

在我們所運用的語言中，其實有許多是來自佛教用語，比如“大千世界”、“劫難”、“地獄”、“剎那”等等，這些都是佛教在時空概念上用的。在空間觀上，佛教從佛法廣大無邊、無所不在的理念出發，把人間的佛教竭力推向了遼遠的宇宙之中，架構了凡人難以想象的宇宙立體空間論。把空間無限度地放大，讓有情眾生看到了擺脫生死輪回的美好希望。在時間觀念里，佛教認為宇宙中的時間是無始無終的，它提出了一系列不同于世俗經驗世界的時間概念。隨著佛典的翻譯，佛教擁有的這些高維時空觀念也進入了中國，在很大程度上改變了儒家文化長期壓抑文學創作中自由表現的局面，激發了中國古代文人的想象力和創造力。佛教的微觀時間概念如剎那、須臾、一瞬、瞬息等也被中古文人吸收到文學創作之中，如“生住無停相，剎那即徂遷”（蕭衍《游鐘山大愛敬寺詩》）；“但恐須臾間，魂氣隨風飄”（阮籍《詠懷詩》）；“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”（陸機《文賦》）；“三里生云霧，瞬息起冰雷”（蕭綱《十空詩》第一首《如幻》）。這些時間觀的引進，在思維領域直接架通了古今時間不可逾越的鴻溝上的橋梁，為文學的想象和創新開辟了新的坦途。比起中國以儒、道為代表的本土文化來說，佛教的時空觀更多地是對社會歷史時間的冷漠淡忘，對現實經驗空間的不屑一顧，它對宏觀空間宇宙的奇思妙想，是中國文化不曾擁有的。因而，他們對中國文學的影響是巨大的。

二、佛教對詩歌創作群體的影響

佛教的傳入和佛經的大量翻譯使創作群體發生了變化，文人和僧人交往密切，出現了詩僧和禪詩。魏晉時期，許多文人都與僧人關系密切，相傳曹志曾為月氏人支謙詳定所譯《太子瑞應本起經》。支遁今存詩18首，與許洵、孫綽、王羲之等都有交往，慧遠在廬山與謝靈運、劉遺民、宗炳等文人有很深的交往。謝靈運篤信佛教，張野也是“學兼華梵”。南朝歷代帝王大都崇信佛教，對佛教采取扶持態度，造成一種新的文化氛圍和文化土壤。

隋唐時期，佛教已經在中國傳播了幾百年，中國佛教達到了高峰。國家的統一，經濟的繁榮，加上歷代皇帝重視佛教，大量佛經傳入中國，譯成漢文，廣為流傳，開始出現了不同風格的佛教流派。如天臺宗、三論宗、慈恩宗、華嚴宗、律宗、禪宗等，其中影響最大的是禪宗。禪宗因主張修習禪定，故名禪宗。這時的佛教，已經滲透在中國政治、經濟、文化和人們的生活中，作為中國主要文學形式的詩歌受其影響是自然的。唐至五代，有據可查的僧人詩集就達40余部，出現了以王梵志、皎然、齊己、貫休、寒山、拾得為代表的一批詩僧，詩作豐富，成就斐然。例如皎然曾作“真我性無主，誰為塵識昏”（《禪思》）；“夜閑禪用精，空界亦清迥”（《答俞校書冬夜》），說理深刻，對仗精當。齊己曾寫“前村深雪里，昨夜數枝開”（《早梅》）；“月華澄有像，詩思在無形”（《夜坐》），細膩生動，寓意深刻。貫休書“閑擔茶器緣青障，靜衲禪袍坐綠崖”（《山居濤》），動靜相應，情理交融。這一時期，佛教對詩歌的影響也不斷加深。李白、杜甫、白居易、王維、孟浩然、柳宗元等一代詩圣大家，也都佛緣甚深。李白有“宴坐寂不動，大千如毫發”之句；杜甫有“身許雙峰寺，門求七祖禪”之詠；白居易中年皈依佛教，以“香山居士”自許。在唐代詩人中，崇佛最甚者當推王維。王維早年就信仰佛教，曾“十年座下，俯優受教”于道光法師，王維尤其推崇佛教史上的維摩詰居士，自取號“摩詰”。唐代另一位著名文學家詩人柳宗元也崇信佛教，柳宗元“自幼好佛，求其道，積三十年。”柳宗元曾長期寄居佛寺，與許多僧人有交往，且常以詩文與僧人酬唱應對，并為許多僧人撰寫墓碑銘文。《全唐詩》所收唐代士大夫游覽佛寺、研讀佛典、交接僧人的詩，約二千七百首，唐代僧人的詩約二千五百首，共五千二百多首。《全唐詩》共收詩四萬八千九百多首，反映著廣泛的社會生活，而僅此一宗，就占了一成以上，再加上五代時期和系年無從稽考的有關佛教的詩歌，比重就更大了。僅此一項，就可顯示佛教對社會生活和詩歌創作，影響多么深廣。

到了宋代，詩僧承前啟后，成就卓著。智圓作《贈林逋處士》詩“風搖野水青蒲短，雨過閑園紫蕨肥”；契嵩作《寄月禪師》詩“聞道安禪處，深蘿任隔溪。清猿定中發，幽鳥座邊棲”；摹寫自如，清麗真切，以動喻靜，動靜相應，沒有一定的文學功底是寫不出來的。此后，元明清三代的詩僧也有不少佛理詩、禪趣詩、山水詩以及抒懷、酬唱之作，其中有不少詩作，詩思高妙，詩境幽遠，詩調清新，頗為可誦。

三、佛教對詩歌創作的影響

（一）詩歌的形式發生了變化

中國是一個詩歌大國，詩歌在中國古代文化中占有極為重要的位置，詩歌是反映社會生活的主要藝術形式。在印度佛教傳入中國的時候，詩歌已經達到相當高的藝術水平和思想水平，外來文化影響中國詩歌是十分困難的。但佛教文化具有很深的生命力，中國佛教憑著融攝性、創造性、協調性和適應性的特點，在中國這塊土地上一天天發展壯大起來。到南北朝時期，佛教對中國社會文化的影響已經相當廣泛，在許多方面推動中國文化的發展。隨著印度佛經的大量翻譯，人們發現了漢字的四聲。四聲的發現，標志著聲律理論的產生，漢字四聲的發現和聲律理論的誕生，直接影響中國詩歌的創作。一些詩人開始追求詩歌的聲律，講究詩歌的格律美，追求詩歌形式的創新。魏晉南北朝的幾百年中，中國的古體詩慢慢被淘汰，出現新的格律詩。格律詩在表現社會生活方面，在創作手法上都比古體詩靈活得多、方便得多，更容易傳播和認識。佛教傳入中國后，翻譯時為便于誦讀和理解，將它們按照中國詩歌的傳統形式。主要形式是五言，也有四言、六言、七言翻譯出來。但作為傳道布教的工具，語言必然要求通俗易懂，受佛典內容與形式的限制，在翻譯時做到字數整齊一致，就不能講求嚴格的節奏、韻律，類似于接近口語的通俗詩，這種通俗詩體影響了唐代通俗詩風的流行。

（二）擴大了詩歌題材

文人學士在與僧人頻繁的交往中，佛教進入了知識上層，深入到了文人的思想深處，佛教義理及佛教學說的推廣與傳播，影響了文人的心態和審美觀，產生了許多唱和之作，擴大了詩歌題材。佛理常借用山水作為起傳達的載體，使人總是通過對佛山凈水的吟唱來表達悟道的機趣，以景透理。晉宋玄言詩、山水詩、宮體詩的產生就是這一影響的直接成果，佛教與詩歌的結合，開創了中國詩歌史上的新氣象。唐朝在宗教哲學觀念的選擇上表現出越來越大的自由，這種自覺自愿的能動選擇，激活了文人心靈深處的情感，引發了他們豐富生存狀態的渴望。文人的情感、體驗不僅具有了往昔不可比擬的充沛活力，而且在更高精神理想的投射下發生了質的轉化與提升，從而更富有人性的光輝，也更具有文化的色彩。心靈世界的更新，為藝術在初唐獲得全面發展奠定了健康的精神內蘊。詩歌不僅一改往常的柔糜氣息，變得骨氣端翔、音情頓挫，而且還走出宮廷臺閣，表現出廣闊的宇宙意識和歷史意識。

（三）佛理思想也納入詩歌的思想內容

佛教對中國文人影響逐步加深，自覺不自覺地影響到自己的創作，如晉宋時期的謝靈運大力創作山水詩，《石壁精舍還湖中作》就是景與理的統一。唐代名儒世家出身的詩人王勃，他不僅繼承了傳統家學的饋贈即儒家思想，而且從自身的興趣、愛好、氣質出發又把道教和佛教納入自己的思想體系。對于佛教，王勃則表現得更為執著，以至于有歸一佛教的愿望：“我今回向菩提，一心歸命圓寂。”又如具有深厚佛學素養的“詩佛”王維深受禪宗的思想影響，所以創作的詩歌作品是直達佛教禪理。王維的另一首《送別》詩中“下馬飲君酒，問君何所之？君言不得意，歸臥南山陲。但去莫復問，白云無盡時。”除了表現了詩人對現實不滿，從中我們還不難看出他向往隱逸佛家的生活，似有看空一切和超然出世的思想，從而形成了一種寬以待人、容于世俗的超凡境界。《終南別業》中的“行到水窮處，坐看云起時”一句頗有禪意，他并不因至“水窮處”就興闌而返，而是“坐看云起”，體現出其任緣隨意、平靜安閑的心態，以及自然恬淡、閑適悠然，如閑云野鶴般隨緣適意的行程。“詩仙”李白、柳宗元多是尊儒崇道的典范，他們的詩詞中也常充有佛教理念。如李白的《廬山東林寺夜懷》：“我尋青蓮宇，獨往謝城闕。霜清東林鐘，水白虎溪月。天香生虛空，天樂鳴不歇。宴坐寂不動，大千入毫發。湛然冥真心，曠劫斷出沒。”常建的《題破山寺后禪院》：“清晨入古寺，初日照高林。竹徑通幽處，禪房花木深。山光悅鳥性，潭影空人心，萬籟此都寂，但余鐘磬音。”這些詩或大量引入禪語，或以境說佛理，在格律聲韻、遣詞造句上，用比單純的描述更勝一籌的方式來闡發其對佛教教義的理解。柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”空寂寥廓、寒江凝雪，惟有孤舟獨釣，這在一片靜謐中體現出了孤舟漁翁的孤獨、寒寂。

蘇東坡少年就接觸佛教，涉入佛教時間很長，交游的僧人很多，受佛教的影響很大，蘇東坡所結交的僧人當中，以禪師、師僧為多，交誼很深，特別是到了晚年，對禪表現出特別的興趣，即謂“久參白足知禪味”，說明他既好參禪且“知禪味”，并常把這種“禪味”融入詩中，寫出許多富有佛理的傳世佳句，諸如“溪聲盡是廣長舌，山色無非潔凈身”，“回頭自關風波地，閉眼聊觀夢幻身”等等。蘇東坡之后，詩人文士中與僧交往并崇信佛教者代有其人，如元朝的宋濂、明朝的李贄、清朝的龔自珍等等，都是一些在詩文上有相當造詣、而思想上因與僧交往深受佛教特別是深受禪學影響的著名詩人。

（四）開創了一種新的詩歌境界

禪宗的興盛與發展標志著佛教中國化過程的完成。禪宗不僅影響了當時文人的哲學觀念和人生態度，而且深刻地影響和支配著他們的生活情趣和審美情趣。禪與詩相互滲透，相互補充，在唐代同流并趨。詩賦予禪以更為理想的思辨形式，禪則強化了詩人重形象的思維特點。詩與禪成功地實現有機結合，標志著中國詩學審美情趣的劃時代的變革，使傳統的重修飾、雕琢與鋪陳的審美風尚，向著重自然天真、富于情趣的方向發展。在佛家看來，眼、耳、鼻、舌、身、意“六識”不可割裂，宇宙自然本是渾然融合的一個整體，萬物萬象都是多樣而統一的諸相，“諸根會合”，才有可能形成境界。“文載道、詩言志、詞緣情”，旨在言志言情的詩詞其魅力在于“只可意會，不可言傳”，“言已盡而意無窮”的妙境中。這種若有若無、言淺意濃的韻味，關鍵在于體味和悟，它與禪宗直指內心、不可言傳的“悟”相通。因此，詩禪相通，詩為禪添文采，而禪為詩增境界，即“詩為禪客添花錦，禪為詩家切玉刀”。唐代山水詩畫注重追求渾融一體、圓通諧美的意境，使佛學的空靈神韻更為顯明，如王維“江流天地外，山色有無中”，“行到水窮處，坐看云起時”等句，詩意與佛理互滲，意境雋永。

I207.3

A

1009-6566（2015）06-0116-03

2015-09-15

鐘曉燕（1970—），女，湖南桑植人，中共天水市委黨校副教授，研究方向為天水地方文化。