書至畫為高　畫到書為極——記當代著名山水畫家溥石先生

文/楊府 顧國平

文/任佳溪

書至畫為高畫到書為極——記當代著名山水畫家溥石先生

文/楊府 顧國平

在中國當代書畫家中，如溥石先生有如此豐贍的人生閱歷者和藝術探索者并不多見。縱觀溥石先生的藝術人生，可以用“二入二出”來概括。入于中，出于外，洋為中用，中西合璧。

溥石先生1957年生于北京的一個書香之家，家學淵源深厚，他即幼承家教，跟著祖父臨習碑帖，練寫丹青，摹刻漢印。后師從著名書法家任杰生先生，與啟功、王遐舉、董壽平等諸位名家交游甚厚。系統臨習龍門二十品及漢魏碑帖，這是中國書法的源頭，可謂入門正，立意高，其書法的涵養和原始精神，已熔鑄成他的血脈情懷。這對他其后的山水、蘭竹的創作影響深遠。溥石先生說：“一個成功的中國畫家，首先是一個成功的書法家。對中國畫的理解高度與否，一半來源于對書法的認識和感悟。所謂‘書至畫為高，畫至書為極’，說的就是這個道理。”

“書至畫為高，畫至書為極。”已經成為他的創作原則。

中國畫自宋代就漸趨完善，達于高峰，其運筆的勾、勒、點、染之法多源于畫家對書法筆墨的領悟。況且傳統的中國畫與詩詞、書法間的距離幾乎親密無間，“文至極，畫也”。溥石先生的山水畫，即由師法宋元名家入手，在充分尊重傳統和尊重自然規律的基礎上順道而為，他充分利用和捕捉一切自然元素來進行藝術組合、提煉、升華。對融書入畫的傳統筆墨意趣多有探索，且頗有心得，深得中國畫之精髓。北京本就賡續傳統，文脈繁盛，而從繁華帝都成長起來的溥石先生，自然浸淫其中，耳濡目染，形成他獨特的大氣、豪爽、厚重、包容、崇德的人格力量。他的畫也自有其宏大的氣勢和格局，有一種尊道的自然，強烈奔放，大氣磅礴，充滿陽剛之氣。在注重大手筆表現特征的同時，又洋溢著一股秾嚴的莊嚴高貴、豪華壯觀的氣韻。作為書畫大家，正由于這可貴的人生閱歷和修養，使我們在他近年的藝術創作中，感受到一種明朗的抒情韻致和崇高之氣以及高古之態。而這一切的根源，正是溥石先生自身的天賦和勤奮所致，同時，也是他入于中國傳統文化之深，含英咀華的結果。

一出。

溥石先生很年輕時，即履職外交部，并被派駐波蘭大使館工作。西方另一種文明與異域風土人情，大異于東方文明與東方傳統，他被新的世界所吸引，開始像精研細思東方文化一樣地去鉆研西方文化，如蜂入花叢，群芳征逐。之后他遍游歐洲六年，又游學日本四年。前后十年的海外游歷，接觸的都是海外文明。眼界為之開，胸襟為之暢，無形中為他的創作增添了許多新的元素。在國外曾多次舉辦個人畫展，其作品被多家美術機構收藏。他精通書畫印之道，在日本其作品受到追捧，被譽為“三絕”。但他通過對中西文化的比較，認為還是中國文化博大精深。中國是四大文明古國之一，中華民族是唯一傳承千年的文明和民族。中國的文化和文明，經過二千多年的不斷發展變化，逐漸形成自己的體系和民族思維方式。而西方社會是幾大古代文明的繼承者，曾一直和東方的中國遙相呼應。經過中世紀的黑暗，最終迎來了文藝復興，并孕育了資本主義和現代文明，產生了現代科技和文化。中西方社會有著截然不同的文化傳統和處事規則。溥石先生說，只有更深入地了解了西方之后，才感到堅持走中國傳統文化的路子是對的。

二入。

因此，經過十年倦游，歸國后，溥石先生更加珍惜和敬畏傳統文化，在研究書法的同時，潛心探索中國山水畫的傳統技法，以山水為師，尋找新的表現形式。

可以說，藝術家的經歷也就是其個性化藝術形成的過程。在這一點上，溥石先生的表現尤為突出。他雖然生在北京，長在北京，又有著其他書畫家沒有過的外交官的經歷以及十年歐游的心得，但他的心律始終落在中國博大精深的傳統文化湛藍色的海洋里，他的心靈始終惦記的是魂牽夢縈的是祖國的蒼茫山川。近年來，他攀武陵，登華山，長期旅居青城峨眉，寫生創作，東西方文化的碰撞和融合，使他的個人風格日益昭彰。如果說“一入”是打下深厚傳統根底的話，那么，他的二次回歸傳統，則更重于行。他說：“山嵐迷蒙，山鄉村落，甚至偶爾的幾聲雞鳴狗叫，我都會感到一種全身心投入的陶醉，成為我筆下描繪的對象。這種描繪有筆、墨、水、色的表達，更有西畫中光感的表現。”

是的，他在繼承傳統筆墨的基礎上又不繩墨于傳統，獨

來獨往，這種從心所欲不逾矩的境界，是參透諸多世事本相的徹悟，是他融會貫通中西方文化后的一種境界與修養上的提高。雖然他學貫中西，但在溥石先生的藝術觀念中，絲毫沒有西方畫家主客兩分法，有的是中國畫家的傳統精髓，“亦物亦我”和“天人合一”的融匯。他的山水畫卷，無不深情地注入了他對于整個民族的歷史記憶和現實的感慨，他把這種魂魄和充滿生機的民族精神都以傳統的筆墨精神淋漓盡致地表現出來了。因此，他的畫作才生動感人，已然超越前賢今人。這與他對山水畫優良傳統的繼承、與他長期游走世界遍歷名山勝水的感悟關系至切。

二出。

溥石先生現為北京語言大學藝術系客座教授，主要教授海外留學生和中國派出國外的孔子學院的教師。他以一種教學相長的文化自信，和自己多年涉外經驗及對詩書畫的深入理解，詮釋出中華民族博大精深的書法水墨之道，把中國文化傳播到世界各地，至少與世界接軌。

溥石先生最近把自己的工作室設在美國和日本，成為一個世界公民。他說，藝術是沒有國界的，只有對美的欣賞程度的不同，但愛美之心是相通的。他要向世界各國的大師學習，成為一個具有東方氣度與風格的畫家，他立定的目標就是：自己一定要再做十年功課，如果自己的人生一定要實現某種意義的話，那就是努力學習中國傳統文化，做“國粹的守護神”，將感動人心的傳統文化傳承下去，并且在世界范圍內扎根、開花、結果。

溥石先生以國學為底蘊，以筆墨為精魂，博學之后而能獨抒己見，在“借洋以立宗”之路，創造出自己的新面目，有開一代風氣之勢。何也？這與他的獨立精神有關，與他的天賦和個性有關。藝術創作離不開“讀萬卷書，行萬里路”，它體現出藝術家的生活閱歷，對自然的感悟、天資以及個人的修養、品格和功力筆墨技巧及詩、書、畫、印的功夫。只有這樣才能最終創作出具有時代感、民族性、個性鮮明的藝術作品。

石濤論畫，有“一畫論”之說，大意是，只需一筆便知這幅是你的。溥石先生說，書畫的最高境界就是展現自己，當你從內心把自己敞開時，畫就是你的。

在中國畫領域，從古至今人們最為熱愛的還是山水畫，熱愛山水精神。所謂“仁者樂山，智者樂水”，這不單單是指繪畫，更是一種崇尚自然、陶冶性靈的精神，是一種品德與境界的互喻。山水畫不但可賞可憩，并可從中傳達出作者的思想、學問、品格、修養等諸多信息。故一代又一代的畫家寄情于此，溥石先生的山水畫，就是他這種人文精神的寄托和傳承。

正是因為溥石先生獨特的個人風格和藝術修養以及所達到的日臻化境的藝術高度，收藏他的書畫作品已成為業界的時尚和攀比。他不但多次在海內外舉辦畫展，被各大博物館所收藏，而且其作品和個人事跡，近年來先后被人民日報、光明日報、中國書畫報、財富時報、人民畫報等眾多媒體頻頻報道，深受國內外專家學者及業內人士的矚目，在藝術品拍賣市場中，其價格屢攀新高。

文/任佳溪