心游川蜀得畫意

胡西林

《中國收藏》編輯部打來電話，詢我能否就黃賓虹蜀游題材作品寫點介紹文字，這讓我想起了曾經經眼過目的兩幅黃賓虹山水《渭南詞意圖》和《蜀山圖》。兩幅作品均作于癸酉年（1933年），同為黃賓虹70歲時創作的大幅山水。這一時期的作品與晚年黃賓虹山水雖有迥異，但70歲時的黃賓虹，就創作而言，正處在他一生繪畫大變的前夜；就學養而言，已達融古通今、慧接前賢的境界；就生命歷程而言，70歲時的他更像是剛剛步入壯年……此前——1932年9月15日，黃賓虹應友人之邀，與上海美專畢業生吳一峰一起從上海黃浦碼頭起程，作了他一生中出游時間最久、游程最長、收獲最多、啟發最大的游覽寫生，直到第二年的9月24日，他才帶著沿途所作1000余幅寫生山水畫稿和70余首歌詠蜀川大地的詩歌返回上海，這就是黃賓虹藝術人生中極為重要的所謂“蜀川寫生之游”。這次出游給予他美學乃至哲學的思考與啟發在其日后的創作中日益顯現出來，蜀游不僅為他積累了大量創作素材，他一生創作最大的變革——“白賓虹”向“黑賓虹”的過渡即由此肇始。

《渭南詞意圖》和《蜀山圖》就是在這樣的背景下創作的，但有點遺撼，因為時隔多年，其中的《蜀山圖》我不知道現在歸藏何人何地，所以不能提供圖片。

“渭南”大家都知道是陸游，浙江紹興人，字務觀，號放翁，因為晚年曾封渭南伯，故自號陸渭南。陸游是南宋著名文學家，一生著述宏富，僅傳世詩歌就有9000多首。此畫所謂“渭南詞”即陸游1174年離任四川榮州（今稱榮縣）代理通判時所作的《桃源憶故人》。陸游曾于乾道六年（1170年）入蜀任夔州通判，作此詞時是淳熙元年（1174年）?！短以磻浌嗜恕肥窃~牌名，陸游依此詞牌一共填了五首詞，這兩幅作品上錄寫的分別是第一首和第五首。陸游在政治上有卓見，軍事上有韜略，文學上有才華，但是因主張抗金而遭排斥打擊，官越做越小，地方越調越遠。榮州地處四川中部，沱江支流旭水河上游，陸游帶著憂患悲憤來到榮州，沒想到文人的情懷被秀麗的風景，特別是淳樸的民風所感染，這世外桃源般的地方勾起了他無限的情思，可是到任僅僅70天，他又接到調令，被命往成都，奉參成都戎幕事。起程時，離愁別緒襲上心頭，他寫下了這首別意纏綿的詞章：

欄桿幾曲高齋路，正在重云深處。丹碧未干人去，高棟空留句。

離離芳草長亭暮，無奈征車不住。惟有斷鴻煙渚，知我頻回顧。

《桃源憶故人》之二

因為有太多的感嘆和舍不得，陸游才寫得別意纏綿，所謂詞境是也。黃賓虹出生在晚清同治年間，早年投身推翻清王朝的斗爭，也曾顛沛流離，豐富的履歷使他很容易與陸游產生共鳴。蜀游回到了上海，許多朋友、海上文人都來造訪接風，索字求畫，黃賓虹應酬答謝，忙得不亦樂乎。他從蜀游所作的70余首詩歌中選出62首，手書成卷，題為《蜀游雜詠》，石印后分贈諸多友人。所贈友人中有上海永和橡膠實業公司董事長楊蔚蔭和鐘廷先生，就是這兩幅畫的上款主人。兩幅畫都是五尺整紙，都以蜀游為題材，且都寫“渭南詞意”，巴山蜀水，魂牽夢繞，這讓身在上海，靈魂依舊在巴山蜀水中游蕩的黃賓虹正好作山水憶，而一首《桃源憶故人》，于黃賓虹而言是信手拈來，卻讓這幅畫不僅增添古意，更有人文有歷史，自然山水便成了人文山水，受畫人賞畫讀畫，能不讀詞問古嗎？畫之境界一下子拓深拓遠了。

《渭南詞意圖》淺青綠畫法，溪山雜樹，小橋茅舍，水在溪間蜿蜒，人在茅舍小語，設色雅逸溫潤，讓人娛目養眼。身為“黃山山中人”，黃賓虹對自然山水有一種與生俱來的親近本能，故其一生遍游名山大川，九華黃山更是五臨九上，游而再游。當然，他游山不是為游而游，而是“行萬里路，讀萬卷書”式的游，不僅用眼游，更用心“游”，心乃天目，也是眼睛，然后盡收筆底，蔚為畫圖。這讓我想起了蜀游途中黃賓虹寫的那首詩：“潑墨山前遠近峰，米家難點萬千重。青城坐雨乾坤大，入蜀方知畫意濃?！蹦憧此氖斋@有多大！所謂“青城坐雨”是指他游青城山時的一次遇雨經歷：“青城大雨滂沱，坐山中移時，千條飛泉令恍悟，若雨淋墻頭，干而潤，潤而見骨，墨不礙色，色不礙墨也?！保ā吨峦跚镤匦拧罚┐笥陙硪u，69歲老人在山中不是急于避雨，而是擇地觀雨體悟。這就是黃賓虹，為證古人畫理筆法，他可以置身度外，于是看到了“若雨淋墻頭，干而潤，潤而見骨，墨不礙色，色不礙墨”的真切效果。這是眼福啊，是天賜筆法墨法！70歲得此真經令黃賓虹興奮，并且深深影響了他后來的山水畫創作。所以在蜀游的另一首詩中他高興地寫道：“沿皴作點三千點，點到山頭氣韻來。七十客中知此事，嘉陵東下不虛回?！?既得真經，調頭東回，一個“東”字，說明這首詩作于蜀游返滬途中。不虛此游啊，可見他對此次蜀游是何等的滿足！

《渭南詞意圖》后，蜀游題材的山水經常出現在黃賓虹的筆下，但是以渭南詞題畫的作品并不多見，多見的是他將蜀游所見所感結合畫學畫史提煉的畫學見解，至晚年這類題跋更是愈為常見，構成了黃賓虹晚年山水畫上題跋的一大特點。即使未題（黃賓虹有大量自存作品未作署款題識），畫的不是巴山蜀水，那密實的，一層一層水破墨、墨破水，宿墨漬墨交替繪來的山水也是“沿皴作點”，點出的“山頭氣韻”，這只要去一趟浙江省博物館，看看那里收藏的數量眾多的黃賓虹未作題款的畫作（1955年黃賓虹去世后由其家屬捐獻）就會明白，一定讓人目不暇接，大飽眼福。而寫有題跋的山水作品，我們不妨舉幾個例子：

《山水》，浙江省博物館藏，紙本水墨，縱67.9厘米，橫25.2厘米，1953年作。是年黃賓虹90歲，正是白內障術后復明不久，宿墨繪。宿墨干澀易滯筆，黃賓虹從容使筆，絕無掛礙，故所繪筆墨交融，松靈和諧。但此畫不屬于層層積墨的“黑賓虹”，黃賓虹晚年所作也并非都是層層積墨的“黑賓虹”，還有淺絳設色，也有疏朗的簡筆山水，此畫介于層層積墨的“黑賓虹”和疏朗的簡筆山水之間。無需再積墨，它是黃賓虹晚年常見的實驗性作品，畫上有題：一、癸巳虹叟作于西泠。二、有筆苦無墨，空談吳道玄。學古書畫趣，且載米家船。再看所畫，畫與題就有了對應和著落，不是無的放矢。

《川蜀山水》，中國美術館藏，紙本設色，縱62厘米，橫32厘米，1953年作。滿幅構圖，壁立陡峭，所繪乃蜀中山水。黃賓虹當年作蜀游，繪有許多寫生稿，晚年檢索舊稿，心有所思，便藉稿創作，他的許多作品就是這樣留下的，這幅畫應該也在此例。關鍵是所思，思而畫，畫而跋，他晚年作畫腦海里過的是一部美術史，有鑒賞，有褒貶，說筆墨，論虛實……比如此畫所跋：宋畫刻畫，元人空虛，千變萬化，先由寫實。論者謂華新羅求脫太早，未免粗疏之誚。茲擬范華原意以川蜀山水寫之，癸巳黃賓虹。這樣的畫跋當時很少有人能題，今天則無人能題。

打住吧，超篇幅了。毫無疑問，黃賓虹是有藝術高度的大畫家，他的高度來自他思想的深度，筆墨的寬度，以及生命的長度，這中間蜀游是重要的一段歷程。蜀游不僅讓他回味一生，圖畫一生，更讓他受益一生。生命有長度，從始而終，自然排序，不可跳躍，如同鏈條一節一節相連相扣。沒有蜀游，至少為證畫理墨法黃賓虹還得摸索，但是蜀游如果僅作眼游不作心“游”，他的繪畫大約也不是我們現在所見的面貌，這話怎么說呢？因為當初，所以現在。黃賓虹的蜀游給人的啟示，我想不僅昭示藝術，也昭示生命如何獲取價值，獲取更大的價值，從而更有意義。