讓現實在虛擬表演中成真——我演何文秀之體會

趙燕萍

【摘 要】虛擬表演是中國戲曲表演藝術的重要特征之一，它通過演員綜合運用各種表演手段，將空蕩蕩的舞臺變得豐盈而生動，使觀眾獲得美的享受。本文結合筆者在越劇《何文秀》中的表演實踐，探討戲曲中的虛擬表演是如何化“無”為“有”的。

【關鍵詞】戲曲;虛擬表演;越劇;《何文秀》

中圖分類號：J812.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0012-01

優秀傳統越劇《何文秀》是一部人見人愛的經典大戲，對于劇中的每個人物和情節，老百姓都耳熟能詳。劇中那英俊瀟灑的尹派小生的形象也成了眾人追捧的偶像;那細膩抒情的風格、詩情畫意的唱腔，會讓人陶醉在越劇藝術的氛圍中。尤其是“桑園訪妻”和“哭牌算命”等經典折子更是膾炙人口，鄉間亭園盛傳不息，真可謂：童子解吟“訪妻”事，翁媼能唱“算命”詞。《何文秀》也因此成為了最受觀眾歡迎的越劇傳統劇目之一。

可能是由于我的唱腔、音色、舞臺形象比較接近何文秀這個角色，因此非常榮幸地被選定為何文秀一角的扮演者，使我有機會與這位心中仰望的歷史人物共同感受經典的魅力。

我從小喜愛越劇，扮演尹派小生也是我的追求。于是我13歲就滿懷戲夢進入諸暨戲校讀表演班，學習尹派小生，在唱、做、念、打上一絲不茍，首批被招入諸暨市越劇團，正式走上了越劇表演藝術道路。這次有機會能演何文秀，我心里真是暗暗高興，但冷靜下來一想，壓力倍增——這個角色有多少名角大腕演繹過，有多少名劇名團效仿過，觀眾心目中的經典形象很多，如何才能演好何文秀？通過細心琢磨，我決定在模仿借鑒中求突破，精準捕捉角色情感的層次性、表現的合理性等個性問題，讓現實在虛擬表演中成真。下面我將就如何演好這個角色談一談自己的粗淺認識和體會。

虛擬表演，是中國戲曲表演藝術相異于其他戲劇藝術形式的獨特舞臺風格和美學特征的重要因素之一，也是組成中國戲曲表演體系的一個重要支柱。所謂虛擬表演，就是演員通過一定的形體動作，把舞臺上沒有直觀展現的環境及實物對象還原表現出來，使觀眾感受到這些意象的存在。它是一個化“無”為“有”的過程，集中體現了中國戲曲藝術的寫意性特征。而從一定意義上說，虛擬表演也是在追求外在形式上的美化感。在戲曲表演中，虛擬表演若是運用得好，對觀眾而言是一種審美享受;如果運用得不當，則會削弱戲曲形式的表現力，呈現出一種“假大空”的外在形式。而《何文秀》中的“桑園訪妻”一場，移步換景、穿亭搬石、推門戳窗，無不運用了虛擬表演的表現形式，大大豐富了整場表演的時空環境呈現，表演更顯活潑生動、搖曳多姿。

要使角色在舞臺上出彩，恰到好處的虛擬表演空間是演員的抓手。正確把握虛擬表演的分寸，尤其是在經典的唱段和重點的折子當中，更能突顯演員的表演功力，達到極佳的表演效果。如《何文秀》中的第三場“冤獄”和第六場“哭牌算命”都是重頭戲，一定要用有限的藝術手段更多地表現出無限的虛擬表演空間，神形相濟，求真求美。在排練第三場戲“冤獄”時，一開幕，音樂中側身起，在一聲“冤枉”的同時，步履踉蹌地移到上臺邊，艱難地慢轉身，用“挫步”、“搶背”、“甩發”等多種表演手法，然后對窗戶大呼“冤枉”，以示有冤無處訴和對自由的渴望。在“桑園訪妻”一折中，“行過三里桃花渡，走過六里杏花村”，演員就得通過表演使觀眾感受到你在趕路，感受到時空的轉換，你的眼前是有桃花渡和杏花村這些具體環境陪襯著的，而不是全然空蕩蕩的舞臺空間。于是，臺步和眼神顯得尤為重要。“七寶涼亭來穿過”，根據生活經驗便可知道，穿亭時應有一個上階、下階的過程，也應通過身段來加以展現。而“九里桑園面前呈”則是一個看的狀貌，同時根據大姐們的敘述，獲知自己失散的妻兒就在這桑園附近，所以還應有一個張望與尋找的過程，繼而鎖定目標。“竹籬茅舍”通過一個恰當的眼神的展示，讓觀眾可以從你定視的表演中感受到竹籬茅舍就在你目視的地方。推門動作，在幅度、力度、角度等多方面也盡可能表現得真實的基礎上，兼顧舞臺動作的美觀，使表演更具表現力。而搬石頭墊墻角的動作，通過恰到好處的虛擬表演，更能表現其生動性。石頭的重量可以通過表情和肢體的躬曲程度加以表現，石頭最后放置的位置應與第一次踮腳想向內張望的位置一致，讓觀眾感受到窗戶就在這個位置，而不是隨意變化的。另外，搬石頭時雙手間的距離要始終保持一致，總不見得一塊石頭會時大時小變化吧？同時，這個距離盡量保持差不多與身體同寬，畢竟這塊石頭是要站人的，要體現其合理性。

總而言之，虛擬表演作為戲曲表演中的一種重要表現手段，能夠生動而形象地表現出人物與環境及實物對象之間所產生的關系。虛擬表演雖然集中體現著戲曲表演中的虛擬性，然而并不意味著可以隨心所欲，也應充分考慮其現實性與合理性，使它更好地適應舞臺需要，更好地變舞臺上的“無”為“有”，讓觀眾從表演中獲得賞心悅目的審美感受。

我扮演的何文秀，得到了專家和同仁們的一致好評，特別是“哭牌算命”一折，贏得了許多觀眾的掌聲和認可，這是對我的最大鼓勵和鞭策。在越劇藝術的道路上，我將再接再厲，不斷探索創新，為人民塑造更多更好的角色。