海外有群“中劇迷”

“當依萍昏倒在樓梯上的時候，我淚流滿面。”如果光看這句話，并不覺得有什么稀奇，但如果你知道這是外國人在“中劇”（中國電視劇）論壇上的留言，大概會忍俊不禁。豆瓣網站上有個題為《我確定了：外國也有“中劇fans”這樣的小組或者中劇字幕組》的帖子，列舉了更多這樣的留言。這些喜歡中劇的老外，自稱Chinenglish Bilingual（Cfan），他們追看中國電視劇和綜藝節目，成立各種興趣小組，點評演技，八卦女明星。

這幾年，中國電視劇的影響力開始向海外擴散，并且在海外形成了一個日漸擴大的追劇群體，“華流”正在取代“韓流”，成為文化輸出的新力量。

輸出的劇集中古裝劇占了很重要的一部分。正在熱播的《羋月傳》就得到海外市場的矚目，導演鄭曉龍介紹，《羋月傳》的熱度“大大超過《甄嬛傳》”，開播前就開始接到海外訂單，而且價格比《甄嬛傳》還高。“凡是《甄嬛傳》播過的地方都播，新加坡、馬來西亞、印度尼西亞、韓國、日本……包括美國拍《紙牌屋》的網站。”

羅馬不是一天建成的，中國古裝劇的海外輸出之路也不是今天才開始的。上世紀90年代，《還珠格格》就在東南亞和歐美引起了轟動，越南甚至還翻拍了自己的版本。而《康熙王朝》《步步驚心》新《三國演義》《陸貞傳奇》等劇，也在歐美受到歡迎。

最近播出的《瑯琊榜》，因制作精良和人氣高漲，海外發行之路一片通暢。據制片方介紹，該劇已被美國、韓國、新加坡、馬來西亞等國下訂，要不了多久，海外也將出現“梅宗主”“靖王”的粉絲，以及爭當“靖王妃”的女子。

當然，最鼓舞人心的是《甄嬛傳》海外剪輯版的播出。《紙牌屋》制作方Netflix網站，將原本76集的《甄嬛傳》剪輯成6集，每集90分鐘。起初這部劇在Netflix上得分很低，但隨著劇情展開，評分很快逆襲到3.7分，著名美劇《實習醫生格蕾》是3.9分。這還是中國電視劇首次以付費形式在美國主流媒體上播出。

古裝劇獲得這么大舞臺，中國經濟崛起是首要原因。當初，“韓流”輸出的時間起點就是韓國人均GDP超過5000美元時。2011年，我國人均GDP也超過5000美元，文化領域的投資和消費開始快速增長，銀幕塊數迅速增加，電影票房爆發式增長，“IP”熱潮隨之出現。

當然，更獨特的原因是我們古裝劇特有的格局。這得益于我們深厚的歷史文化傳統。我國歷史悠久，朝代多次更迭，文化交流頻繁，由此積累下許多歷史故事和神話傳說。歷史故事中，人物性格飽滿，時代背景宏大，可以從各角度詮釋;傳說中，有神怪、歷史、愛情、世情，這些內容群眾基礎深厚，經時間打磨，是真正的大“IP”。

別的不說，光是以《西游記》為靈感的影視劇，就足夠我們消費許久，僅這兩年上映的，就有《西游降魔篇》《大鬧天宮》《大圣歸來》;正在籌拍的，有程小東的《西游·盤絲洞》、鄭保瑞的《西游記之孫悟空三打白骨精》、王健的《西游記之女兒國》、郭子健的《悟空傳》等。

當然還有錢的因素。資本向娛樂業大舉流動，讓我們的影視作品越來越精良。尤其古裝劇，是一種典型的“錢用到哪里，哪里就好看”的文化產品，《甄嬛傳》投資達7000萬元人民幣，《瑯琊榜》投資近億元，都是高投入高產出的典范。今年斬獲各大電影獎項的《刺客聶隱娘》，投資也高達9000萬元人民幣。劇組耗費了大量人力和財力，從服裝、建筑、禮儀、日常用品、音樂舞蹈等各方面，精心搭建起了1000多年前的生活場景。該片2014年夏天拍完后，本該進入后期制作，但導演侯孝賢在剪輯時，認為演員張震的坐姿不對，要求劇組重新搭景，找回演員重拍。有金錢做后盾，才能有這樣的底氣。

充足的資本還帶來了中國古裝劇獨樹一幟的美學特征。這些戲的時代、人物、虐心程度不盡相同，但對唯美的追求高度一致。戲里到處是高純度的色塊，大面積的植物，華美的服飾。這種唯美風格由瓊瑤奠基，由大片導演們壯大，再經過各種古裝劇無數次推廣，已經形成了一套能夠和我們的神話傳統、國土面積、民族自豪感相配套的唯美標準：大、純、艷。這種唯美，特別有時代、地理和心理的立足點——你想在幾萬畝向日葵中間拍戲，也得有地方種。

這種高純度的美，對熱衷視覺奇觀的當代觀眾，尤其是年輕人格外有吸引力。年輕人熱愛純度，容不得雜質，給出純度就贏得了年輕人。放之四海而皆準。

當然，這些古裝劇，看似以古代為背景，其實都有時代立足點，折射的是當下中國人的生活和精神面貌，其中的價值觀很接近現代人，其中的人物也更像現代人。《甄嬛傳》中的眾人，其實完全可以用當代女性進行替換，甄嬛是個穿著古裝的Office Lady（辦公室女郎），安陵容是個四下不討好的打工妹，沈眉莊根本就是隔壁那個座位上深藏不露的人。而《羋月傳》中的羋月，性格剛毅，不肯接受王權的安排，極力要在歷史上留下自己的印記，這也是當代女強人的投影。一切皆可在古裝劇中得共鳴，得共情。古裝劇能不火嗎？