馬思聰《思鄉(xiāng)曲》與拉威爾《茨岡狂想曲》

馬思聰?shù)摹端监l(xiāng)曲》與拉威爾的《茨岡狂想曲》同是小提琴獨(dú)奏領(lǐng)域的經(jīng)典作品，但卻由于中西作曲家的文化背景差異而在音樂(lè)形態(tài)中顯現(xiàn)出不同的特點(diǎn)。本文將從創(chuàng)作風(fēng)格、曲式結(jié)構(gòu)、速度與力度對(duì)兩部作品進(jìn)行比較研究，旨在為小提琴演奏者及欣賞者提供一個(gè)有參考價(jià)值的理解角度。

一、創(chuàng)作風(fēng)格

《思鄉(xiāng)曲》是馬思聰《綏遠(yuǎn)組曲》中的第二首“慢板”，音樂(lè)素材選自于內(nèi)蒙民歌《城墻上跑馬》的旋律。在這首作品中，馬思聰除了充分運(yùn)用我國(guó)內(nèi)蒙民歌的音調(diào)和元素，而且在追求著作品的大眾化，為了使每一個(gè)聽(tīng)眾都成為他作品的知音，他永遠(yuǎn)走著為人民而歌唱的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)道路，雅俗共賞幾乎成為他音樂(lè)創(chuàng)作的一個(gè)原調(diào)。

《茨岡狂想曲》是拉威爾根據(jù)自己在維也納和布達(dá)佩斯旅行中的印象，以匈牙利茨岡民族的音樂(lè)為素材而寫(xiě)成的一首小提琴獨(dú)奏作品（起初是為小提琴和鋼琴而作，后來(lái)又將它配器成小提琴與管弦樂(lè)隊(duì)的協(xié)奏曲）。樂(lè)曲既發(fā)揮了印象主義張揚(yáng)個(gè)性的風(fēng)格，又保持了古典主義的簡(jiǎn)潔明快。

馬思聰，一個(gè)有著法國(guó)留學(xué)經(jīng)歷的中國(guó)人，拉威爾，一個(gè)有著西班牙血統(tǒng)的法國(guó)人。在二人的音樂(lè)創(chuàng)作中，都有著對(duì)法國(guó)風(fēng)格的尊重，更有著對(duì)其他民族音樂(lè)元素的偏愛(ài)。不同的是，在《思鄉(xiāng)曲》中，馬思聰是在扎根本國(guó)民族音樂(lè)土壤的前提下，大膽借鑒西方的音樂(lè)創(chuàng)作手法，并追求作品的大眾化，因此，它有著廣闊的群眾基礎(chǔ)。而拉威爾的《茨岡狂想曲》是在傳統(tǒng)與現(xiàn)代風(fēng)格中，引入匈牙利茨岡民族的音樂(lè)元素，整個(gè)作品充滿了異國(guó)民族風(fēng)情，更有著張揚(yáng)的個(gè)性和高層次的審美標(biāo)準(zhǔn)。

二、曲式結(jié)構(gòu)

在《思鄉(xiāng)曲》中，馬思聰運(yùn)用了復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)。第一部分是作品的呈示部，這是一個(gè)帶再現(xiàn)的有兩段反復(fù)的三段曲式的結(jié)構(gòu)，D商調(diào)式。第二部分是展開(kāi)部，由呈示部的D商調(diào)式改變?yōu)镋宮調(diào)式，音樂(lè)也由抒情婉轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)為活潑明朗。第三部分為再現(xiàn)部，再現(xiàn)了呈示部中的主題，把主題高八度演奏，明亮絢麗的小提琴高音區(qū)，使得作品的情感表達(dá)更加細(xì)膩、透徹。和聲的運(yùn)用上最后在一個(gè)小七和弦上不穩(wěn)定的結(jié)束，體現(xiàn)出意猶未盡的感覺(jué)，令思念之情久久回蕩……

“狂想曲”（Rhapsody）這種音樂(lè)體裁在《中國(guó)大百科全書(shū)》中的解釋為：具有英雄史詩(shī)般的氣概或鮮明民族特色的器樂(lè)幻想曲。《茨岡》采用的是自由曲式，不受一般樂(lè)曲形式的限制。它吸收了匈牙利民俗舞曲查爾達(dá)什（Czardas）的風(fēng)格，整首樂(lè)曲由三大部分組成，第一部分為速度緩慢、節(jié)奏自由、沉著有力的引子樂(lè)段，第二部分為速度徐緩、賦予歌唱性的拉撒（Lassan）樂(lè)段，第三部分為次第激烈快速的富力斯卡（Friska）樂(lè)段。

綜上所述，馬思聰對(duì)《思鄉(xiāng)曲》的曲式結(jié)構(gòu)處理更加尊重西方傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)規(guī)律，這與他多年的法國(guó)留學(xué)經(jīng)歷有著直接的關(guān)系。而拉威爾在《茨岡狂想曲》中卻更加青睞混搭式的結(jié)構(gòu)寫(xiě)法，這是拉威爾創(chuàng)新精神和張揚(yáng)個(gè)性的有利體現(xiàn)。

三、速度與力度

（一）速度

速度這一音樂(lè)要素是用來(lái)確定一部作品音值的持續(xù)時(shí)間的，它與節(jié)奏一起共同支撐起一部作品的風(fēng)格骨架。如果不能準(zhǔn)確掌握作品的速度要求，那么整部作品的基本風(fēng)格和情感表達(dá)就會(huì)被歪曲。

《思鄉(xiāng)曲》的速度變化比較有規(guī)律性，從總體上看。作品的各個(gè)段落表現(xiàn)出相似的速度變化，即由段落開(kāi)始處的原速走向段落結(jié)束處的漸慢收攏。這種統(tǒng)一式的段落結(jié)尾處的放慢處理，準(zhǔn)確烘托和表達(dá)出作品中思鄉(xiāng)的深沉和惆悵，對(duì)全曲的風(fēng)格起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作品。

《茨岡狂想曲》的速度變化是非常復(fù)雜和頻繁的，從總體上看它的變化趨勢(shì)是在不同級(jí)差等級(jí)的快慢交替中速度逐漸走向快速和激烈。這種慢板部分與快板部分的交替進(jìn)行，正是匈牙利民間舞曲的基本形式，也是查爾達(dá)什音樂(lè)素材中多見(jiàn)的現(xiàn)象。

（二）力度

力度不僅是最重要的音樂(lè)表現(xiàn)手段之一，而且是豐富作品色彩的重要途徑，通過(guò)力度的變化，我們可以找到一把感受作品感情起伏軌跡的“鑰匙”。

《思鄉(xiāng)曲》的力度變化有著與速度變化相類似的特點(diǎn)，即呈現(xiàn)各個(gè)段落由開(kāi)始處的強(qiáng)（相對(duì)概念）走向段落結(jié)束處的漸弱處理。這種力度的變化亦是從另一角度對(duì)鄉(xiāng)愁的詮釋，段落式規(guī)律的力度處理更是讓全曲思念的內(nèi)心情懷展現(xiàn)地淋漓盡致。

《茨岡狂想曲》的力度變化同速度變化一樣頻繁而復(fù)雜，總體上看，它的力度變化趨勢(shì)是步步緊逼，逐漸增強(qiáng)的。

控制力度層次的變化是小提琴演奏技術(shù)中最重要的組成部分之一，演奏者應(yīng)該清楚地明白，譜面上力度標(biāo)記的價(jià)值總是相對(duì)的，因?yàn)榧訌?qiáng)或減弱的前提是必須有一個(gè)與之相對(duì)的力度等級(jí)作為起點(diǎn)，這樣，這個(gè)加強(qiáng)或減弱才有實(shí)際意義。比如，樂(lè)曲第15小節(jié)處，力度為p，第21小節(jié)處，力度為sempre"cresc，此時(shí)，人們往往只注意到cresc，要知道強(qiáng)與弱都是相對(duì)的概念，要增強(qiáng)力度，其首要前提就是有一個(gè)與之相對(duì)的力度級(jí)差p，所以，此時(shí)開(kāi)始處的p應(yīng)該比cresc本身更重要。正如在這個(gè)p之前，要有一個(gè)f一樣。

分析發(fā)現(xiàn)，馬思聰對(duì)《思鄉(xiāng)曲》速度、力度的寫(xiě)法做到了規(guī)律性變化和統(tǒng)一性處理，這種由快到慢、由強(qiáng)到弱的寫(xiě)法，符合蒙古民歌的音樂(lè)特點(diǎn)，更是從技術(shù)層面對(duì)作品思想情感的有力支撐。《茨岡狂想曲》的旋律不論在速度還是力度上都顯現(xiàn)出驚人的變化頻率，且都是在這種對(duì)比變化中逐漸增快和增強(qiáng)，進(jìn)而達(dá)到最高點(diǎn)，樂(lè)曲結(jié)束。這體現(xiàn)了匈牙利民間舞曲音樂(lè)的兩個(gè)重要的創(chuàng)作原則，即對(duì)比原則和增強(qiáng)原則。對(duì)于拉威爾而言，將這兩個(gè)原則結(jié)合使用，表現(xiàn)出他對(duì)古老的匈牙利民間音樂(lè)的喜愛(ài)和尊重，他創(chuàng)作中那份古典主義的傾向在此也得到了顯現(xiàn)。

同處于一個(gè)時(shí)代大背景下的兩部小提琴獨(dú)奏作品，一中一西，從音樂(lè)形態(tài)的各個(gè)方面體現(xiàn)著各自的風(fēng)格與特點(diǎn)，準(zhǔn)確把握二者音樂(lè)形態(tài)方面的風(fēng)格與特點(diǎn)，對(duì)于演奏者與欣賞著準(zhǔn)確把握作品會(huì)起到重要的作用。

（作者單位：威海職業(yè)學(xué)院）