從“像不像”談小學美術教育

摘 要：在美術教育中，教師給予學生最為直接的評價是“像不像”，類似的評價尤為突出。美術教育注重培養學生對于該學科的審美、鑒賞、創造能力，如果單純地以“像不像”評價教學效果，顯得有些片面。本文認為應客觀地看待和評價教學效果。

關鍵詞：小學美術教育;特點;原則

小學美術教育更加關注的是素質教育，通過美術知識技能的培養，使學生的綜合素質得到全面發展，而在教育中關于“像不像”的問題限制了教學活動的開展，影響了學生綜合素質的提高與發展，應該得到廣大教育工作者的重視。

一、小學美術教育的特點

教學內容具有廣泛性，與日常生活密切相關。小學美術選取的內容廣泛，涉及很多方面，簡單的鉛筆畫、彩筆畫、蠟筆畫、水墨畫等都是繪畫的教學內容。此外，還包括手工制作、建筑、雕塑等內容。新課程標準改變了單純構建課程體系的方法與思路，堅持從促進學生素質全面發展出發，在美術教育教學活動中除了傳授傳統的美術知識，還要使學生的素質能力得到全面發展，學生在學習期間能夠了解學科的豐富內涵，拓寬視野，發散思維，從而達到綜合素質的全面提高。在課堂上展現復雜的教學目標，體現教學的有效性與可操作性是小學美術教師需要考慮解決的一項重要難題。美術教育不僅是一項教學任務，而是使師生之間把美術學科知識應用到生活實際之中。在生活實踐中，教師獲得新的教學思路，學生獲得藝術欣賞能力的提高，上述這些內容體現了小學美術越趨廣泛化與生活化的特點。

當然美術教育的開展也要視學生實際情況而定。以我校為例，學校只有一、二年級，學生處于小學低年級階段，對于美術學科的認識還不夠，而且對事物的認知能力欠缺，只能從表象上認識事物，動手操作能力不強，盡管美術藝術形式較為豐富，但是在內容的選取上還應選取一些簡單的簡筆畫。

二、關于對小學美術教育“像不像”問題的分析

1.實事求是，尊重個體差異的原則

小學生缺乏從多方面看待問題的能力，很難通過表象看實際來充分認識事物。在美術課堂中，對于美術作品欣賞，只是從作品的顏色等表象來認識，很難體會到潛在的作者的思想感情，很難做到從精神文化層面欣賞美術作品。教師應該通過基本的顏色等技法，讓學生進行賞析，再向學生滲透相關作者的生平事跡等創作背景，逐漸引導其形成從表象看事物本質的能力。針對學生在課堂中、課堂后創作的作品，通常教師會對創作優秀的學生贊賞有加，從“像”與“不像”角度給予評價。學生的美術創作是存在一定差異的，一名美術創作能力差的學生并不代表其各項能力素質也很差。教師應充分尊重存在的個體差異，對創作能力稍差一些的學生給予耐心細致的指導，或者通過其他方面的鍛煉，使學生其他素質能夠得到發展。

對事物的認知能力都是需要經歷循序漸進的過程。對于一、二年級的低年級學生來說，他們剛開始接觸美術學科，美術創作能力低，作品可能有些抽象。在課堂中，教師不能對學生給予嚴格的要求，順其自然為好，在有效的設計教學與必要的輔導之中，使學生在鍛煉中提高對學科的認識，提升美術創作能力。

以領南版小學一年級美術上冊第9課的主題生肖動物為例，從題目上來分析本課題與動物有關，繪畫的對象是十二生肖。教師應該尊重學生個體，為學生講解十二生肖的相關知識，在學生練習中深入學生中間，觀看學生的創作，給予一對一的指導。可能有的學生畫得千奇百怪，多給予練習的機會，使其在反復的練習中增加對十二生肖動物的認識，進而提高繪畫能力，作品會越來越惟妙惟肖。

2.堅持激勵性原則

美術學科本身屬于一種藝術。美術創作能力的培養不是一朝一夕就能完成的，需要創作者堅持不懈，在不斷循環往復的練習中掌握扎實的基礎知識技能。小學美術教育大多數是學生在模仿他人的作品，模仿前人或者當代著名美術家的作品，在效仿他人作品中形成了對比，滲透了“像”與“不像”的概念。在多數人眼中“像”代表了臨摹的作品與原作者有很多類似之處，說明學生具有一定的美術創作功底，“不像”則相反。對于“像”與“不像”不能一概而論，應該給予學生充分的激勵，對于其創作能力給予充分的肯定，使其樹立自信心，提高學習興趣，自己去發現和創造美，培養獨立思考能力，在潛移默化中提高美術欣賞創造能力的同時，其思考等能力得到了提高。

綜上所述，本文從兩個方面對從“像不像”談小學美術教育展開了論述。小學美術學科是小學階段一門重要的學科，也是學生比較喜歡的一門課程。在課堂教學中，學生的動手操作實踐能力得到了全面提高。關于“像”與“不像”問題，不能一概而論，應該堅持實事求是，采取多種教學方法，從而提高學生的審美、鑒賞、創造能力。

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