淺析吳昌碩花鳥畫藝術風格

摘要：吳昌碩是“上海畫派”的代表畫家，其作品善于把詩書畫印一體的傳統文人畫與民間美術等形式相結合，并將明清以來大寫意水墨畫技藝和強烈的色彩完美融入繪畫表現當中，風格獨特，以花鳥畫聞名于世。吳昌碩的花鳥畫作品從傳統繼承和時代感應中厚積薄發，直抒胸懷，注入自身獨特的審美特質，融合金石之氣、書法筆意和筆勢和民間美術色彩等表現方式，作品呈現出不同于他人的時代性和創新性，形成大氣磅礴、熱情奔放、生機盎然、雅俗共賞的藝術風格特征，作品恪守傳統并有所創新，開拓了花鳥畫的審美境界。

【關鍵詞】吳昌碩；造型；筆墨；氣韻

前言

吳昌碩作為我國近現代美術史中的代表人物之一，畫面呈現出磅礴質樸，奔放渾厚的氣象，其作品在藝術風格上具有鮮明的個人特色和時代烙印。

吳昌碩的花鳥畫在藝術風格上突破了前人藝術表現的一成不變的積習，其磅礴質樸、渾厚奔放的畫風對后世影響深遠，為中國花鳥畫的創作之路開辟了新的契機。前人的藝術精華是美術向前發展的基石，通過認識和借鑒，對其寫意花鳥畫中所呈現出的風格及其內在根源的分析研究，對于當代寫意花鳥畫的創作與發展有著較高的理論與實踐意義。

1.吳昌碩的藝術歷程

1.1藝術成長時期

藝術成長時期是藝術家早期奠定基礎、掌握表現技法的階段。

吳昌碩早期的作品在題材上相對比較單一，以梅、荷為多，造型嚴謹求真，書法與繪畫筆法的融合上稍顯拘謹和單薄，墨色的變化不夠豐富，畫面主要突出空靈飄逸的風格，帶有較濃重的前人味道，作品在整體上顯得比較青澀。

1.2藝術成熟時期

藝術成熟時期是藝術家在融會貫通、技法嫻熟的基礎上通過個性的發揮，形成自身風格的階段。此時的吳昌碩在繪畫上的表現已經基本成熟，不僅繼續對古人、今人作品廣泛涉獵和精研，而且逐漸明確自己的藝術道路和審美標準，以自己的藝術見解作為準繩，取其精華，為我所用，更加注重作品中氣勢的呈現、筆意的連綿、筆法的精絕，從而形成了獨特的風格。

1.3藝術高峰時期

藝術成熟時期，是指藝術家的藝術表現風格成熟之后更進一步，在思想境界、藝術感悟、作品立意、章法布局、筆墨表現等方面完美統一，達到藝術風格、特色鮮明獨特，信筆揮灑中即無法勝有法的自成一家階段。

吳昌碩晚年不僅在國內藝術聲譽極高，而且在海外也有著極大的影響力。吳昌碩在藝術上形成的風格和取得的成就，給當時的中國藝術界帶來了新的風尚，豐富了中國傳統書畫藝術的表現內涵，加快了中國傳統藝術走向現代的步伐。

2藝術追求和繪畫思想

吳昌碩的繪畫作品在詩書畫印藝術的融合上達到了完美的和諧統一，形成了自宋代文人畫盛行以來新的風貌，對后世中國畫藝術的發展造成了深遠的影響。吳昌碩作品所形成的創新風格和取得的成就，是和他的藝術追求與對繪畫表現的深入思考分不開的。吳昌碩從時代發展狀態、社會形態意識出發，與古為徒，融合吸收前沿理念，形成新的畫面生機和活力；在繪畫藝術的創作當中，他在深入研究相關藝術形式的共融性和審美性的繪畫思想的指導下，探索出一條中國畫表現的傳統繼承與創新相融共生之路，形成了具有深厚文化積淀和精神內涵的大寫意花鳥畫風。

2.1以藝載道

吳昌碩在花鳥畫的表現上，注重精神文化內涵的呈現是其核心所在。中國傳統哲學思想，特別是道家和儒家哲學中的“道”，它潛移默化的滲透入吳昌碩花鳥畫表現的方方面面，對其本人的藝術追求以及花鳥作品中形神、內涵的呈現都起著至關重要的指導作用。

2.2厚積薄發

吳昌碩的花鳥畫作品是其厚積薄發、自出新意的藝術思想完美體現。其中既有對傳統的繼承和借鑒，又有吳昌碩自身個性、新意的融入。對于傳統文化學習、思考、實踐所積累的深厚底蘊和豐富的生活閱歷為作品表現的高雅書卷氣的精神內涵創造了便利的條件，藝術思想上的創新理念又促進其花鳥畫作品形成不落俗套、不同于他人的獨特審美效果，吳昌碩對于藝術表現中傳統和創新之間的“度”的把握恰到好處，最終促使畫面形成雅俗共賞和詩書畫印的完美結合，開創出不同于前人的寫意花鳥畫新風貌。

2.3融通詩書畫印，雅俗共賞

吳昌碩在“藝以載道”的這一藝術追求的引領下厚積薄發，積極探索自身獨特的藝術語言表達，他的繪畫作品既有意識的在傳統文人畫的基礎上進一步融合詩書畫印，并且大量加入生活氣息濃厚的題材和吸收民間傳統美術的表現方法，追求在高雅的基礎上接近大眾的審美，達到雅俗共賞的藝術境界。

吳昌碩花鳥畫藝術風格特征分析

吳昌碩以花鳥畫聞名于世。他的花鳥畫以傳統為根基，充分吸收徐渭、朱耷、揚州八怪、任伯年、趙之謙等人之長，集文人畫之大成；并在此基礎上融合姊妹藝術，借古開今，形成大氣雄渾的畫風，對后世中國畫的發展產生了深遠的影響。吳昌碩花鳥畫的藝術風格在作品中主要體現在事物造型、筆墨線條和章法構圖等方面。

3.1質樸率真的造型

吳昌碩花鳥花作品中事物的造型在吸收借鑒前代畫家的基礎上，進一步形神兼顧，以形領神，造詣極高。吳昌碩作品中事物造型的處理對于其作品風格的形成與畫面意境的呈現起著極為重要的作用，他筆下的事物造型質樸率真，帶有強烈的概括夸張，重在事物神韻、氣韻表現的風格特點。

3.2蒼勁放逸的線條

吳昌碩花鳥畫的表現中，造型是畫面表現的基礎，而筆墨線條是其中的靈魂，是他的繪畫作品獨具特色的基礎和保證。傳統中國畫所使用的材質，對畫面筆墨的現提供了最佳的空間。富有彈性的毛筆蘸墨或色，通過水的引導，在宣紙上進行不可復制的自由滲化，形成變化豐富、質感強烈的點、線、面，使畫面呈現出意境豐富的詩意空間，每個畫家對筆墨的表現都帶有一定的個性特征，而吳昌碩在筆墨上的運用更是達到了開時代新風的程度。

4.小結

吳昌碩的花鳥畫從傳統中圖陳出新，表現出超脫傳統文人畫，與時代接軌，和時代并行的獨特藝術風格，給后世中國畫的發展和創新做出了巨大的貢獻。吳昌碩的藝術經歷、繪畫藝術風格與他對于中國畫畫面表現的藝術追求和理念，值得我們深入的研究和反思，從而為當前中國畫特別是花鳥畫的創作起到更好的啟示作用。

【參考文獻】

[1]洪再新.《中國美術史》[M].杭州：中國美術學院出版社，2000：381

[2]劉正成.《中國書法全集第77卷》[M].北京：榮寶齋出版社，1998：11-314

[3]舒士俊.《水墨的詩情—從傳統文人畫到現代水墨畫》[M].上海：復旦大學出版社，1998：316

[4]吳昌碩.董玉龍.《吳昌碩精品集》[M].北京：人民美術出版社，1999：12-151

[5]張彥遠.《歷代名畫記》[M].杭州：浙江人民美術出版社，2011：16-26