摘要:在中國電視真人秀節(jié)目飛速發(fā)展的十年,音樂主題的真人秀一直都是熒屏中最受矚目的節(jié)目形態(tài)。近年來,草根音樂真人秀節(jié)目日漸降溫,而明星音樂真人秀卻異常紅火。在“明星”璀璨了中國真人秀的舞臺的同時,接踵而來的關于此類節(jié)目“事件營銷”以及“過度包裝”等質(zhì)疑聲引起了筆者的熱切關注和冷靜思考。本文就以湖南衛(wèi)視的品牌巨制——《我是歌手》為例分析一下中國電視明星音樂真人秀節(jié)目熱播背后的那些“質(zhì)疑聲”。
關鍵詞:我是歌手;真人秀
一、電視明星音樂真人秀概念的界定
電視明星音樂真人秀作為電視真人秀的一種類型,則是讓明星在制作方所設置的特定情境中,遵循一定的規(guī)則進行歌唱競賽,專家或觀眾對這些參賽明星的演唱進行淘汰和選拔,整個比賽過程被電視記錄下來并最終以節(jié)目形式編輯播出,最后的獲勝歌手通常會得到物質(zhì)獎勵或某種承諾。
二、《我是歌手》創(chuàng)辦三季取得整體成功
《我是歌手》是由湖南衛(wèi)視洪濤團隊制作,集結(jié)樂壇資深唱將、中流砥柱和新生代佼佼者參與,著名音樂制作人梁翹柏擔當音樂總監(jiān)的中國首檔歌手音樂對決電視真人秀節(jié)目。此檔節(jié)目引進自韓國MBC電視臺頂級歌手競賽真人秀節(jié)目《I am a singer》,旨在用真誠的音樂態(tài)度,打造獨一無二的豪華音樂盛宴。2013年1月第一季開播后,立即掀起收視狂潮,其收視率穩(wěn)居全國同時段第一。第二季于2014年1月誠意再唱,收視率繼續(xù)穩(wěn)步攀升。2015年4月,隨著“《我是歌手》2015巔峰會”的圓滿結(jié)束,第三季也完美收官。總的來說,無論從節(jié)目播出之后媒體、觀眾和網(wǎng)友對該檔節(jié)目的熱烈反應還是由權(quán)威機構(gòu)提供的數(shù)據(jù)來看,這檔音樂巨制都獲得了成功。
三、熱播背后的冷靜思考
(一)“同質(zhì)化”、“扎堆兒”嚴重是通病
國內(nèi)電視真人秀節(jié)目的“通病”是一般先是國內(nèi)幾家比較先鋒的電視臺引進國外已經(jīng)風靡的節(jié)目形式,一旦該嘗試獲得成功,國內(nèi)的各家電視臺便爭相仿效。一時間,該類型節(jié)目充斥熒屏,不久就因觀眾的審美疲勞而走下坡路。比如《中國好聲音》火了,很多節(jié)目就開始效仿《中國好聲音》“轉(zhuǎn)椅+導師+學員”模式,就出現(xiàn)了“椅子很忙”;跳水節(jié)目火了,就出現(xiàn)了《中國星跳躍》、《星跳水立方》的輪番轟炸;歌手PK真人秀《我是歌手》火了,《我為歌狂》、《全能星戰(zhàn)》就迅猛登陸。“扎堆兒”雖然給觀眾帶來饕餮盛宴,但也埋下了一個雷:觀眾對于此類節(jié)目的熱情有可能在“一口吃成胖子”中消失殆盡。
湖南衛(wèi)視的《我是歌手》無疑是明星音樂真人秀節(jié)目中一匹黑馬。而成功者從來都不會缺少追隨者,《我是歌手》取得了音樂真人秀節(jié)目收視率第一的桂冠,其他衛(wèi)視紛紛開始效仿。安徽衛(wèi)視同年推出了同為歌手PK真人秀的《我為歌狂》,此節(jié)目中主持人的表現(xiàn)、舞臺效果、評審機制都與《我是歌手》如出一轍,但由于嘉賓的水平和不成熟的運作團隊、混亂的規(guī)則等原因,導致節(jié)目人員變動較大,經(jīng)常出現(xiàn)歌手退賽現(xiàn)象。而江蘇衛(wèi)視隨后推出的歌手音樂真人秀《全能星戰(zhàn)》,表現(xiàn)也是中規(guī)中矩,并未出現(xiàn)像《我是歌手》那樣火爆的收視。筆者認為,細節(jié)決定品質(zhì),品質(zhì)才能決定節(jié)目的成敗。“同質(zhì)化”和“扎堆兒”就必然逃不出被拿來比較的命運,比較之下,細節(jié)和品質(zhì)的相形見絀也必然會被放大,那就有失敗的結(jié)局就難免了。
(二)防“過度包裝”破壞真人秀基本元素
“包裝”已經(jīng)成為真人秀節(jié)目中司空見慣的博收視率的手段。《我是歌手》的現(xiàn)場觀眾被稱為中國真人秀史上最“賣力”的觀眾,歌手極富感染力的歌曲令眾多觀眾潸然淚下,觀眾集體變“表情帝”,更有觀眾因在節(jié)目中被多次捕捉到“掩面痛哭”和“閉目陶醉”的特寫,被賦予“哭泣姐”和“陶醉哥”的稱號。雖然主辦方極力否認“表情帝”是“觀眾托兒“的說法,但是電視觀眾的質(zhì)疑聲依然不斷。
還有網(wǎng)友抱怨稱:“《我是歌手》每期節(jié)目總時長不到兩個小時,七位歌手登臺演唱七首歌的時間加起來大概半小時,那意味著一個多小時的時間是給了非演唱環(huán)節(jié)以及廣告。”尤其是節(jié)目的最后洪濤導演宣布本場成績時的“過度拖拉”、“過于懸念化”、“多鏡頭剪輯使節(jié)奏太慢”等被很多觀眾所詬病。明星本身就是真人秀節(jié)目中的一個特殊參與團體,他們訓練有素,比普通人具有更豐厚的表演經(jīng)驗。對節(jié)目的“過度包裝”會打破了真人秀的紀實性和戲劇性的平衡。第一季第七期節(jié)目中林志炫把《The power of love》這首歌讓給了黃綺珊,節(jié)目重復剪輯了的多次林志炫“讓歌”的原因:我覺得黃媽可以把這首歌唱得更好。有觀眾直指這樣的剪輯方式太過刻意煽情,太過矯揉造作。“過度包裝”不僅讓觀眾感到虛假刻意,也會消耗觀眾的觀看熱情。
(三)“事件營銷”要適可而止
靠“事件營銷”博眼球的節(jié)目往往缺乏內(nèi)容的深度,審美品位較低,多以視覺表象滿足觀眾的感官。盡管《我是歌手》在音樂品質(zhì)這方面的表現(xiàn)是可圈可點的,但是其中還是有些不和諧之音流出,如第一季羽泉奪冠的“內(nèi)定論”、“林志炫與芒果經(jīng)紀人沈夢辰的緋聞”,第二季中韓磊奪冠的“輩分論”、周筆暢與芒果經(jīng)紀人孫堅的緋聞等。更值得一提的是第三季歌王總決賽中,“孫楠退賽汪涵救場”的直播事件是否是歌手與節(jié)目組事先商量好的,在網(wǎng)上引起了軒然大波。同時一周之后的“2015巔峰會”直播前“鄧紫棋拒絕換歌,惹怒導演,遭湖南衛(wèi)視封殺”一事也鬧得沸沸揚揚,讓原本處于第三季尾聲的節(jié)目又被推上了搜索“頭條”。在以收視率論英雄的電視圈,一定的話題和點擊量是節(jié)目營銷所必須的,但是太多的“黑幕論”和質(zhì)疑聲也會損傷一個以真誠和品質(zhì)著稱的節(jié)目,所以筆者認為依靠真誠和創(chuàng)新,保持審美高品位才是維持節(jié)目高品質(zhì)的王道。
(四)堅持創(chuàng)新、回歸質(zhì)樸才是生命力的源泉
眼下看來,《我是歌手》算是明星音樂真人秀的成功范例,它開創(chuàng)了一條“引進模式”與“本土創(chuàng)新”相結(jié)合的路子。前兩季的節(jié)目更多的是忠于原版去營造一種競爭的氛圍。第三季真人秀的部分相較于上兩季有了大突破:歌手競演完畢后的休息室從二樓的獨立房間移到了一樓的400㎡演播室,這是節(jié)目組為歌手和經(jīng)紀人們構(gòu)建出了一個公共的空間。這個空間增強了歌手們在觀看其他人表演時的交流,更大大的方便了節(jié)目的拍攝。而且同一個場景也會給后期制作環(huán)節(jié)的調(diào)色等部分帶來便利。賽制上也新增了踢館賽、歌手互投等環(huán)節(jié),也是對節(jié)目的發(fā)展導向做出的合理調(diào)整,同時也收獲了良好的口碑。筆者認為保持音樂真人秀生命力的關鍵還是在堅持節(jié)目的品質(zhì)的前提下繼續(xù)創(chuàng)新,在娛樂觀眾的同時傳遞一些健康、向上的正能量。“人們的娛樂心理是變化無窮的,單一模式并不適用于不同年份、時間段,在明星陣容上走向更加豪華,在內(nèi)容表現(xiàn)上追求更加樸素,這或會讓《我是歌手》具備更長久的吸引力。”
四、結(jié)語
《我是歌手》在內(nèi)地熱播的同時也在港澳臺地區(qū)和海外華人社會引起收視熱潮,但不可否認的是當前國內(nèi)的音樂真人秀電視節(jié)目在創(chuàng)新能力、制作水準、品牌維護和營銷策略上同國外相比都還有很大差距。商業(yè)化大潮的侵襲下電視圈,明星音樂真人秀類節(jié)目應在節(jié)目內(nèi)容的含金量和形式的獨創(chuàng)性上持續(xù)發(fā)力,確保高品位高水準的制作,更大程度的滿足觀眾的心理需求和審美期待,賦予節(jié)目強大的生命力。正如《我是歌手》總導演洪濤所說的那樣:“我們樹立這樣的一個目標或者是標桿,做正能量、真誠的節(jié)目,用音樂感動所有人的節(jié)目。”
參考文獻:
【1】星河:〈《我是歌手》該回歸樸素了〉,深圳商報,文化時評,2015.1.22
【2】于靖園:〈《我是歌手》:音樂大片第三季〉,小康,2015.5,P82