摘要:架上繪畫作品基于傳統(tǒng)的造型技藝,依據(jù)繪畫自身的規(guī)律和視覺法則建構(gòu)畫面。畫中各元素關系密切,有邏輯性,創(chuàng)造性,系統(tǒng)完善的圖像秩序。大師傳統(tǒng)的圖像秩序建構(gòu)能力有其特殊的價值。觀看者的閱讀角度和水準各不相同,為提高觀眾的審美意識,提升繪畫者在藝術(shù)創(chuàng)作中借鑒傳統(tǒng)視覺大師精湛的制圖手段及技藝,通過對不同時期的典型作品進行個案分析,以畫中給出的形象來揭示大師依據(jù)創(chuàng)作需要創(chuàng)造性的變更著畫面秩序有意的在展現(xiàn)其意圖,引導著觀眾的閱讀方式。筆者試圖研究從畫家本人的意愿和初衷出發(fā)來闡釋圖像中秩序給予觀眾閱讀的影響,是為提供一種閱讀欣賞的可能性。
關鍵詞:架上繪畫;圖像秩序;閱讀方式
一、表達的第一性
畫家在客觀中的表達訴求來源于作者第一性的創(chuàng)造感覺。架上繪畫以細致的手工制作方式,由技巧和質(zhì)料來實現(xiàn)的。架上繪畫圖像中的配套物體形象,建構(gòu)出自給自足,統(tǒng)一整體的母題,并經(jīng)過合理的組織,使畫面中各關系之間形成引起特定的知覺刺激物--產(chǎn)生充滿風格的,讓人得到按畫家所提供或希望的視覺感受,創(chuàng)造出畫面中的觀看順序。畫家自身的第一理想訴求借用視覺藝術(shù)規(guī)律植入在作品中,包含著人類的審美(丑)能力,辨別意識的統(tǒng)領性,玄妙神秘的想象,心理意向的可能性,感官刺激的多樣性等方面,他引導了一種視覺使觀者層層入局感知。
二、形象的生成——秩序建構(gòu)
架上繪畫以視覺為根基并依賴于視覺要素。一方面,即使是無意識的、偶然的,也應是畫家在整體性之內(nèi)控制過的結(jié)果(畫家能動和主觀意識得到強化的部分--理性成份);另一方面,即使他再客觀的在作品中去表述對象,他也是主觀著的!簡化物體的外形和色彩,寫實和抽象相結(jié)合,藝術(shù)風格的形成要有絕對的造型意識,將物體賦予生命。簡言之就是畫家要有抽象的思維能力和精確的描繪能力。即使龐雜繁復客觀事物被畫家呈現(xiàn)后,總有許多抽象因素支撐著畫面。其中斜線與橫線之間的對比和節(jié)奏,是畫家尋求的抽象美感。組成的幾何形分割,是畫面重要的框架,又由圖形的凹凸對比打破這種分割,這一立一破,形成了藝術(shù)上的對比增強了作品繪畫性。例如拉圖爾《懺悔的瑪?shù)氯R娜》寧靜而神秘的氛圍。黑白布局的考究程度,直線與極微小的過渡灰面結(jié)合,色塊的明度與全局光線的契合都給我們提供了有效的閱讀特征:如身體經(jīng)驗和想象,內(nèi)心化,深度表達,質(zhì)樸,結(jié)實有力的空間體量感。視覺體現(xiàn)出人的感官局限性,它只是生理媒介及彼此交流的手段方式。不單提供一種意象了事,而是深入具體的,在畫面上是可視的,不是質(zhì)料的堆積,圖層的豐富刻畫,與色彩的和諧,極豐富的色彩層次和極少的造型暗示。畫家自己作品之間的相似性形成,與其他人相比較體現(xiàn)個性。例如戈雅《槍殺起義者》,作者將主要形象,起義者--處理為畫面最亮的位置而把士兵安排在逆光的最暗部分使對比達到最為強烈主次鮮明。由于畫面是靜止的,“槍殺的過程中”時間性的表現(xiàn)與羅丹的說法很一致,三個狀態(tài):倒下、反抗、正要倒下,與雕塑《馬賽曲》中,上方的引導者,先鋒隊伍,及馬賽和他的兒子,場景必要典型人物的設定采用了同樣手法,使其變得深刻,給人以更為完整的信息量和想象的空間敘事。主題和具體情節(jié)體現(xiàn)出合理的秩序。畫面的簡潔(畫家有意識地控制著),隱性結(jié)構(gòu),秩序,層次,對形象以外的刻畫非常重要它豐富了力度和層次,強化了內(nèi)容的可讀性,甚至上升到知覺的體驗,但不是只通過細節(jié)和具象手法表現(xiàn)客觀性的視覺形象,例如蒙克《生命之舞》,將女性青春、成熟、衰老的三個階段在一幅畫里呈現(xiàn),揭示了人生的命運三部曲,白衣服少女純潔伸手充滿希望,紅衣象征熱戀沉溺與男人的對視中,黑衣的老婦合手佇立黯然孤獨,后面的人群黑白相間瘋狂的舞蹈,顯示生命的盲從,具有哲意和藝術(shù)品位。畫面運用幾何結(jié)構(gòu),通過二維剪影,能體現(xiàn)出形象的性別、體型、職業(yè)、健康、質(zhì)感、文化等特征,線形包圍著色塊,流動卻有凝固之感。“寫”著筆觸利鈍兼施且筆法動感隨意,直接敏感的表現(xiàn)主義方式使作品獲得了更大的自由性。
三、畫面提供閱讀
為了讓讀者順利解開作者的意圖,畫家在藝術(shù)品里安置了軌道、按鈕、開關及線索,如同迷宮找出路那樣,否則畫面解讀受阻,導致觀者視覺上的變化及心理感受的改變。在格列柯的《拉奧孔》中,動感的光的分布及順勢的筆觸和形象邊緣的黑邊協(xié)調(diào)處理,用筆輕松,大氣,厚積薄發(fā)。富有表現(xiàn)力,在視覺上特別有結(jié)構(gòu)感。這張畫后來修復時發(fā)現(xiàn)右面操蛇之神女人臉的朝向是與修復前相反的,這不是局部形象改動的問題,而是證明畫家的表達在創(chuàng)作時發(fā)生著改變,直接影響著觀看者閱讀的方式。畫家對畫面秩序的掌控體現(xiàn)在對某種具體形象的規(guī)律性提煉,感知并進行視覺方式的語言轉(zhuǎn)換,形成特定的平面空間,供觀者有效的理解內(nèi)容和作者表達意圖,畫面?zhèn)鬟_的整體信息給予觀者以心理變化,產(chǎn)生精神上的振動。而這不單單是依靠視覺上的沖擊力和繁復細節(jié)視覺效果,更多是畫家精心安排,苦心經(jīng)營,當然隨著時代的要求比較先鋒和激進的繪畫樣式都與歷史前輩有所差異,甚至有評印象主義,沒有比試圖畫的更壞的方法出名。這說明也許繪畫的革命性轉(zhuǎn)變有其偶然性,但隨著畫家們系統(tǒng)的實踐總結(jié),它的出現(xiàn)是有依據(jù)的,有科學特性和某種所謂新發(fā)現(xiàn),包括人文環(huán)境與審美內(nèi)涵對畫作的影響。每個畫家都有自己的繪畫面貌,這是對視覺經(jīng)驗的長期積累但隨之母題派生引發(fā)出變體畫,整體之中根據(jù)需要使局部的形和勢進行“變調(diào)”。象征性暗示,戲劇情景的設置,對圖式抽象成份的控制和把握,對平面性的追求,以及對于心理影響等要素。
四、結(jié)語
可以說架上文本中每寸空間和任何細節(jié)都參與著形體等方面的完善。表象之后還是表象。抽象和本質(zhì)的東西是可以被思考并領會的,而人們在溝通交流時所有形式的文本,都是不可靠和更為復雜的。堅持對圖像秩序解讀的培養(yǎng)和發(fā)揮,全體因素的高級配合體現(xiàn)作品最珍貴之處,體現(xiàn)出做為一個畫家他的重要性并與同行間的功力修養(yǎng)差異。精簡和樸素是畫家把握自然規(guī)律,藝術(shù)規(guī)律之后的境界,這種價值在繁復的客觀中是找不見的。
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