淺談日本偶像劇的敘事策略

摘要：日本偶像劇憑據其特有的魅力一直廣受歡迎，并在中國觀眾心中占據著不可忽視的地位，其獨具特色的主題表達、文化內涵以及精巧細致的情感表現、獨具匠心的題材塑造對于當下中國電視劇的創作者們具有相當程度的借鑒價值。

關鍵詞：日本偶像劇；敘事策略

早在上世紀九十年代，以《東京愛情故事》為首的一大批日本偶像劇成為席卷亞洲電視市場的狂風，也締造了偶像劇的“黃金年代”。直到現在，盡管韓流當道，但日本偶像劇的創作者們還在不斷開拓著新的領域、豐富著各種表現手法，并煥發出勃勃生機。在筆者看來，日本偶像劇的動人之處，在于其獨具特色的敘事策略，具體表現為普世價值的主題、民族文化的呈現、精巧細膩的情感敘事以及獨具匠心的題材塑造。

一、普世價值的主題表達

日本偶像劇的永恒主題是以是愛、友誼、勇氣、堅韌等普世價值來表現愛情、親情、友情三大話題。它們擅長利用人性普遍性特質[1]，注重刻畫人物的細膩情感，演繹一幕幕人生的悲歡離合，使觀眾感同身受、沉醉其中。

值得注意的是，日本偶像劇在主題表達方面較之韓國偶像劇更為貼近現實，往往脫離了一般偶像劇的夢幻劇情。這可能源于日本人雖受儒家文化影響，但近代以來受到西方影響之后追求自由和重視現實的風氣更趨強勢。韓劇中的灰姑娘配白馬王子的夢幻情節、國產劇各種鬧哄哄的家庭糾紛等常用模式，在日劇中似乎難覓蹤影。在他們的愛情偶像劇中，男女主角的社會地位通常是平等的，“家庭”、“家人”的因素也似乎影響不了角色們的戀愛與婚姻，這樣的狀況完全是日本社會的真實寫照。甚至有許多日本偶像劇也一改偶像劇的大團圓結尾的慣例，以充滿現實意義和寫實色彩的遺憾甚至悲劇劇情作為結局[2]。如在經典日本偶像劇《東京愛情故事》的最后一集，莉香與完治分手三年后又在東京的街頭相遇，觀眾都不禁期盼他們還能再有火花，然而莉香卻簡單地告訴完治自己現在一切都好，甚至沒有留下任何聯系方式，只是笑著說：“只要把喜歡過你的記憶一直留著，也就夠了。”此時，再風起云涌的愛情也已被時間變成過眼云煙，平淡的話語卻深刻地道出對待愛情的實用態度，也成就了日劇史上一幕難忘的風景。

當然，看似殘酷的現實并不是日本偶像劇要大肆宣揚的部分。相反，大部分的日本偶像劇是利用現實這種不可抗力來體現人的主體性，強調人的情緒性。盡管自然的力量是強大不可違的，社會的世俗壓力是嚴酷的，但在遵循客觀規律的同時，將人的主觀能動性最大限度的發揮。通過與這個社會的斗爭或與自己的斗爭，或改變了狀況，或改變了人的心態和對人生的態度，就能變得更堅強，并明白繼續奮斗下去才是活著的意義。所以日本偶像劇幾乎也都傳達出一個共同主題：現實有時雖殘酷，但生活還是得繼續[3]。它們常常用積極向上的基調來譜寫人生真情并激勵人們勇往直前，不管是簡單抑或復雜的情節，不變的都是一股永不放棄的執著精神。劇中的角色們總是滿懷信心地為明天努力，這使得觀眾往往很容易被劇中人物的精神所感染，覺得只要通過自己的努力也可以看到未來的希望。不夸張，不矯情，不聲嘶力竭，簡簡單單描寫小人物的愛、友誼、勇氣[4]，正是這種“草根情結”、“平民英雄”能引起觀眾的共鳴，這也是日本偶像劇總能長盛不衰的原因。

二、民族文化的巧妙呈現

正如好萊塢電影往往以美國式的生活方式作為表達普世價值觀的重要手段，日本偶像劇在敘事變現上同樣表現出本民族的文化特質。包容著含蓄雋永的東方文化與大和民族審美情趣的日本偶像劇，由此不僅在本國獲得了高居不下的人氣支持，在文化同根同源的東亞地區也收獲了眾多粉絲。

一方面，就其東方文化特征而言，日本偶像劇的表情達意迥異于西方式的坦率直露和大膽潑辣，從中可以顯見東方特別是中國傳統美學思想的深刻影響，其追求的是一種含蓄、意會、引而不發的意境[5]。日本大文豪夏目漱石對此曾有趣地評價：“日本人若要表達愛意，不是像英文中直接說‘Iloveyou’，而應該是說‘今晚的月色真美啊！’”這種不愿直抒胸臆，只求含蓄唯美的文化心理，同樣也可以從許多日本偶像劇中體現。像《東京愛情故事》中，觀眾大多對熱情直率的女主角赤名莉香印象深刻，但與她形成鮮明對比的那個老實木訥、甚至有點笨嘴拙舌的男主角永尾完治，其實才是日本人抑或大多數東方人真實的情感表達寫照。莉香這樣一個不常見的如西方女性般直接大膽的形象，其實正是為了襯托出完治這個形象所體現的東方式的含蓄情感。完治對莉香的關心大多是別扭的、笨拙的，是羞于用語言表達的，像莉香高興得在街上大喊“丸子！我喜歡你！”這種行為，他光是聽到就手足無措，更不要提會回應莉香。這種含蓄的情感表達在日劇《悠長假期》中也有所體現，劇中男女主角之間的愛情沒有肉麻的情話連篇，纏綿的風花雪月，就算吵架也不會摔桌砸凳、雞飛狗跳，而是在等待雙方冷靜后再將關系慢慢恢復愈合。特別是該劇刻畫的兩個主人公在日常相處中漸漸生出情愫，卻還總是猶疑不決，不太相信更不知如何表達心中感受的小細節，體現出的完全是日本式的含蓄、羞澀和內心悲喜。通過以上的例子分析，不難感受到日本偶像劇對于東方文化的一種隱秘傳達與表現。

另一方面，日本偶像劇又深具日本民族微妙復雜的審美情趣。如獨具日本民族情感特色的“情義”就常成為日劇呈現的重點。“情義”即人情和義理[6]，一直寄寓了日本民族重視的價值內涵。《悠長假期》中，瀨名秀俊和葉山南同是天涯淪落人，陰差陽錯地寄寓同一屋檐下，經過最初的磕絆摩擦，兩人逐漸敞開心扉接受對方，以姐弟般的方式相處并相互鼓勵扶持。于是在經過了一個心靈上的“悠長假期”之后，兩人都慢慢走上生活正軌，迎來人生的新篇章，并逐漸發現對方是最適合自己的人，結局皆大歡喜。電視劇在以“情”為主題的同時，也注重表現每個人努力地生活和在困境中成長的過程，將積極向上、不離不棄的的“理”融合其中。如劇中穿插的一些小故事同樣令人難忘：瀨名所在的鋼琴教學班上有一位優秀的女學生貴子，天資聰穎、勤奮努力的她對于瀨名重視基礎的教學方法不屑一顧，兩人相處得很不是滋味。然而瀨名偶然得知貴子的冷漠嚴肅是因為懼怕母親的嚴厲管教。他告訴貴子自己對音樂的看法，就是演奏者不是整齊統一的機器，只有愛上音樂，對其充滿期待，能真正感受到彈奏的快樂，音樂才有意義，而不是臣服于高難度的練習。熒屏里貴子受益匪淺的同時，屏幕外觀眾的心也深受啟發與感動。日本偶像劇精通于使用這種將道義融入于故事中的手法，在簡單的故事情節中包含“人情”與“義理”，直指觀眾的內心世界，也提升了電視劇整體的文化內涵與水平。

三、精巧細膩的情感敘事

偶像劇通常以“情”為核心，日本偶像劇善于用影像來表現和剖析人物的心理與情感[7]，它將人們心中一直在思考的，生活中最常見的，也是人們心中最想釋放的情感問題一一找出，并利用細水長流的劇情推動和影像表達來告知人們關于愛情的道理，由此使觀眾產生共鳴。《東京愛情故事》中的完治對于夾在兩個女性中的兩段感情的取舍不定，體現了一種含糊曖昧的情感心理，一種沒有主見的退縮和怯弱。而觀眾們雖然討厭完治的猶豫，為莉香感到惋惜，但是在追捧和羨慕莉香灑脫直率的感情觀的同時，誰又敢保證自己不會像完治那樣，去選擇自己認為最為穩妥、最有把握的感情和生活方式。追根究底，日本偶像劇是日本社會商品經濟發展的產物，都市色彩濃重。它抓住了現實生活中一些人與人之間交往的偶然性以及居無定所的一種浮萍心態[8]，如此一種取巧方式，使此類型劇集在生活節奏越來越快、心靈距離漸行漸遠的現代都市群體中大受歡迎。

可貴的是，日本偶像劇尤其擅長運用小場景、小情節來點化和傳達微妙細膩的瞬間心理感受，展現出東方式情感中特有的細節性風景。偶像劇最大的賣點是“以情動人”，而細節便是支撐起偶像劇“以情動人”的基石[9]。《悠長假期》中真二和留美在吵架后，真二來到姐姐小南的公寓借宿。聊天時他不經意地提起自己年少時參加鋼琴比賽的挫折經歷，因此習慣于用玩世不恭的態度來掩蓋內心的自卑與失落。在房門外聽到只言片語的瀨名不忍打破氣氛，于是偷偷將給真二的創傷藥放在房間門口離去。敏感的自尊與細微的關心，正觸動人心中最柔軟的部分。日本偶像劇敏銳地關注到這一層面，同時利用情感化、抒情化的敘事，達到一種“潤物細無聲”的效果。又比如留美第二天去找瀨名，瀨名溫和地告訴她真二在自己家而沒有去新歡，同時也是自己的前女友涼子處，要留美不要擔心。然而銳利的留美早已看出瀨名內心的矛盾與煎熬，但也只是淡然微笑著說：“瀨名君是個好人，對大家都很溫柔。但是其實你對任何人都好，就會傷害到每一個人。如果你不放棄涼子，真二現在可能還會在我身邊。”云淡風輕地說著這番話的留美，撫摸琴鍵的手指卻控制不住地發著抖，彈出的突兀的“咚”的一聲，仿佛狠狠地敲在兩人彷徨的心上，男主無言以對，鏡頭只能捕捉到他苦澀無奈混雜著震撼的表情。像這樣或運用客觀敘述或運用心理探索的手法來表現細膩精致的小細節，不失之為一種獨特的嘗試。

四、獨具匠心的題材塑造

近年來，日本偶像劇在選擇題材時更趨向與同當下社會文化的潮流熱點相結合，這樣的做法可謂一舉多得。首先，時新的社會現象本就不缺少關注的眼球，深諳此道的日本偶像劇正抓住觀眾對熱門社會話題的關注心理和探究心理，將大量本就對此感興趣的收視群體收入囊中。其次，貼近社會熱點的題材更易于編劇做文章，借由大眾關注的賣點從而炒熱劇作，或精益求精地糅合編劇的個性來拓寬作品的深度與廣度。

如偶像劇《約會～戀愛究竟是什么呢～》便是一部反映了日本社會多種現代問題的佳作。該劇主要講述了一個懦弱懶散的文科宅男與一個不知變通的理科女的愛情故事，同時將一個思辨性的話題融合其中——現代人的價值觀念變化與高速發展的社會是否能完全相互適應。如男主角因為無法適應社會體系而逃避工作與社交，宅在家中只靠母親的收入生活，這樣的他卻不肯承認自己是“啃老族”，而強硬地自稱為“高等游民”。而女主角則是一位“不適合戀愛的女性”，習慣于用理性刻板的態度來處理所有事情，約會前眼線畫歪了，為節省時間就帶上眼罩出門赴約。這種夸張和喜劇式的表現方法獨特有趣，讓屏幕前的御宅族們熟悉不過卻又耳目一新。按照傳統價值觀念，難以被他人理解接納的人群都是生活中的失意者，然而編劇卻故意唱反調，通過展現“奇葩”“尼特族”的生活態度來使觀眾思考，不同的人是否能選擇不同的生活狀態？是否每個人都要因從眾心理屈服于同種價值觀念？這樣強有力的反問引人深思。

綜上所述，日本偶像劇的動人之處，離不開他們看似多變卻始終如一的的主題模式，對民族文化內涵的重視與把握，精巧細膩的情感敘事以及獨具匠心的題材塑造。日本偶像劇的成功經驗，值得中國的電視劇創作者們進行學習與借鑒，從而進一步提高我國電視劇的藝術水平。

參考文獻：

[1][4][7][8]吳質.跨文化傳播中的中日電視劇交流[D].湖北：華中師范大學，2010.

[2][3]秦璋穎.論日劇中人的主體性及生命價值的體現[J].北方作家，2010，02：70-71.

[5][6]溫朝霞.1980年后日韓影視劇在中國的傳播[D].廣東：暨南大學，2006.

[9]王凡.站在青春和愛情的交叉點上[D].江西：南昌大學，2007.