

什么叫做經典?所謂經典,詞典里這樣解釋:指具有典范性、權威性、經久不衰的萬世之作;經過歷史選擇出來的“最有價值的”;最能表現本行業的精髓。經過大眾的檢驗,舞劇《紅梅贊》可以稱得上“經典”。
《紅梅贊》的誕生,映射了多年來從事舞劇創作的藝術家們的新探索、新理念、新方向,凝聚了創作者們嘔心瀝血的傾情付出,指明了舞蹈藝術未來發展的道路,講述了歷史,宣泄了情感,收獲了經典。
舞與劇的巧妙結合
“紅巖上紅梅開,千里冰霜腳下踩,三九嚴寒何所懼,一片擔心向陽開。”多么悲壯的呼喊,多么頑強的斗志,詩意地描繪出了革命先烈的大義凜然,意志的堅強。
舞劇《紅梅贊》是空政歌舞團曾經風靡全國的歌劇《江姐》的姊妹篇,源于小說《紅巖》。講述了解放時期發生在渣滓洞監獄,革命英雄人物江姐和難友們受盡磨難,最終為國捐軀的歷程。
舞劇是舞臺劇的一種,是以舞蹈作為主要表達手段的舞臺藝術。舞蹈是以人體為載體,以肢體語言為語匯的藝術形式,這一特性也造成了它拙于敘事。那么對于舞劇這一種藝術形式,是舞為劇服務,還是劇為舞服務?我認為,兩者是相輔相成的,舞多了劇情內容就難以表達清楚,劇多了舞蹈也就成了啞劇的形式。兩者怎么才能不失平衡地水乳交融?《紅梅贊》就很好地處理了兩者之間的平衡,闡述了舞與劇的完美融合。
《紅梅贊》在劇的選擇上,沒有將歷史故事的瑣碎情節搬上舞臺,而是選取了江姐、老彭、瘋老頭、孕婦、叛徒、小蘿卜頭等幾個典型的人物形象來貫穿整個劇情的發展。全劇也沒有講述具體的歷史事件來遞進情感的升華,而是以心靈的訴說為主要表達方式塑造剛毅頑強的革命英雄人物形象,傳遞革命意志。
黑格爾曾說:“靈魂的語言,它把內心深處的哀樂情緒流露于聲音,在這種流露里它對情感的自然性加以緩和,以此使自己超出了情感的自然烈性,因為它使靈魂認識到當前自己受感情激動的情況。”
在劇中,江姐面對反動派的凌辱和誘惑而嗤之一笑,表現了她剛毅的革命斗爭精神;受盡折磨后卻能和小蘿卜頭嬉戲玩耍,展示了她慈母的形象;在牢中想念丈夫時,又顯示了她作為女人脆弱的一面。多重性格的塑造意在強化革命英雄形象的樹立,巧妙而又有深度。
裝瘋賣傻、忍辱負重的“瘋老頭”,以不停跌跌撞撞的奔跑這樣一種簡單的表現手法展現出了他對革命事業的忠誠;叛徒面對反動派的威脅時,全身的顫抖和手無舉措的瘋狂表現出了他的怯懦、恐懼,在利益的誘惑下,為了自己的安危,使他屈服于反動派而賣國求榮;“孕婦”的角色融合在劇中,它象征著革命的希望,給難友們繼續與反動派做斗爭的力量,預示著生命、新生和勝利。
《紅梅贊》這樣一種以心理路線展開劇情發展的新思路,減少了以啞劇形式敘事的啞劇語言,這樣就有足夠的時間和空間用舞蹈語匯來填充,舞與劇的結合既合理又必要。
現代藝術理念的運用
隨著各國、各民族之間文化的大融合,中國舞蹈藝術事業也隨著這樣的大趨勢在尋找著舞蹈和其他文化的結合,在不斷探索中也促進了我國舞蹈藝術的發展和向國際化靠近的步伐。
在舞劇《紅梅贊》的海報上,對其作品類型定義為“大型現代舞劇”。這里標出的“現代”,意思也就是此舞劇運用融合了現代的藝術理念。
第一,從動作的編排上運用了現代舞的表現手法。與以往的動作相比,更具節奏感,更有表現力。這部舞劇是以心理情感變化來表現主題的,運用現代舞的動作語匯使舞者在角色的表現中更具有渲染性,更能表現出情感的變化和遞進。比如,為了給難友們通風報信而忍辱負重的“瘋老頭”在受反動派的折磨中,四個黑衣人站成方形,“瘋老頭”在相鄰的兩個黑衣人推聳下彎著腰逆時針不斷地慢跑,一連跑了三圈,這樣既簡單又深刻的表現方法讓賦予這個角色的意義表現地淋漓盡致。
第二,現代感的舞美設計。在舞美設計上,創作者可謂是煞費苦心、精益求精。當幕布拉開的一瞬間,心中就為之一振。粗壯的鋼鐵鏈條像簾子一樣替換掉觀者整個幕布,在有些昏暗的燈光下顯得莊嚴肅穆,一下子就點明了歷史時間和地點。還有巨大的鐵門、活動的監獄圍欄、長長的鐐銬所構成的鮮活舞臺世界,這些舞臺美術語言,以及那些準確勾勒和烘托著舞臺藝術情感氛圍的燈光,與鮮艷的紅梅和紅旗一起形成了貫穿始終的舞美藝術符號,以非常活躍的姿態積極參與到整個舞劇的舞臺藝術行動中。讓我感動的是在小蘿卜頭和母親走上刑場時,一群蝴蝶在優美的燈光中自由飛來,這和一開始小蘿卜頭和江姐嬉戲玩耍時的一只蝴蝶有了對應,也映射出了小蘿卜頭夢的破滅。
創作團隊的敬業精神
此次觀看《紅梅贊》,我有幸看了彩排的全過程,就是因為看的是彩排才讓我有機會更多了解到了這個創作團隊,由此,心中對他們產生了無比的敬意。
上到總導演楊威,下到各個群舞演員,在一天緊張的彩排過程中都是全神貫注的對待每個細節。整個過程中,看到了楊威導演是一個追求完美的藝術家,對于每個細節真是美中求不足,一個追光的光圈大小就要一遍又一遍地調整直到找出最適合的位置。對于動作的要求更是嚴格,演員的一個跪地,兩腿是開是合就要做到符合劇情的要求;為了產生更好的視覺效果,演員的每個站位都是指定不動的;為了配合燈光的需要展示最佳美感,演員不得不一次又一次地調整動作的幅度。對于導演提出的任何一個要求,演員沒有半句怨言,而是更加努力地做好每個動作。
我們看到那些巧妙設計的舞美,是每個工作者絞盡腦汁、不辭辛苦一點一點地拼貼出來的。彩排過程中,他們更是拼盡全力。那條能布滿整個舞臺的紅布,一次又一次地拉開又卷起;開幕時那沉重鐵鏈為了舞美的需要,一遍又一遍地落下又重新裝上;為了找準中間牢籠落下的位置,不知升降了多少次;工作人員累得滿頭大汗,可他們看到自己的成果時笑得是那樣的滿足。
“眾人拾柴火焰高”,這一群“裝備精良”的精英齊上陣,以后不管他們創作出什么類型的作品,我相信,了解他們的觀眾都會欣然接受,因為出自這群有如此敬業精神的“精英們”的作品不會讓觀眾“白買票”。“寒梅開,風雪來,志泊清高休攀采,雪正勁,花開盛,遙望梅花傾心愛。”讓我們期待空政的下一個經典,下一部“《紅梅贊》”。