奧爾夫音樂教育體系對學前教育鋼琴教學的啟示

摘要：原本的音樂并不是單純的音樂，它還與舞蹈、動作、語言等相互結合起來，具有綜合性。奧爾夫將這種原本的音樂觀念與兒童的音樂教育相互結合起來，形成了現(xiàn)代的元素性音樂。元素性音樂是在兒童生理、心理特征為基礎而建立起來的。它注重兒童的主動參與和實踐，而不是單純地依靠老師傳授知識。可以說，元素性音樂，可以大大提高兒童的學習主動性和興趣。本文重點分析的是奧爾夫音樂教育體系對學前教育鋼琴教學的啟示。

關鍵詞：奧爾夫音樂教育體系 學前鋼琴教學 啟示

一、奧爾夫音樂教育體系的“元素性”音樂教育思想

奧爾夫在開始研究原本音樂的時候，并沒有以音樂教育為目的，但到了最后他還是能夠在音樂教育中挖掘出教育的領地。可以說，奧爾夫對音樂教育有著很大的貢獻。

由于奧爾夫有著敏銳的觀察力，在他研究的過程中，很快就意識到自己探尋的原本音樂與兒童教育有著密切的關聯(lián)，原本音樂最大的價值就是隱藏在兒童教育中。因為，兒童在學前教育中很少受到社會、環(huán)境、歷史等的影響，由于兒童受到外界的影響少，他們保持著人類最原始的音樂習性。在這個基礎上，奧爾夫提出：針對兒童，在音樂教育中必須將詩詞、呼喚和音樂結合起來，使唱歌和動作形成統(tǒng)一體。奧爾夫提出的教育理念并不是針對某部分具有特殊能力的兒童，而是對普遍大眾的兒童都是適用的。他認為，每一個兒童天生都是具有音樂感，只是缺乏打動和感染他們，致使某些兒童的音樂感被埋沒。奧爾夫強調(diào)在兒童音樂教育中的“原本”，也就是現(xiàn)代所說的“元素性”，他認為要想激發(fā)兒童的音樂創(chuàng)造能力，就應該以原本音樂為教育觀念。到了現(xiàn)代，原本音樂被稱為“元素性”音樂，也就是Elementaro。

Elementaro一詞源于拉丁文Elementaris，奧爾夫指出，元素性音樂就是將音樂和舞蹈、動作、語言等相互結合起來，不再是單純的音樂；該音樂是必須由人們親自參與的；元素性音樂還具有自然的特性，適合兒童去學習；元素性音樂是以原本音樂的基本特征和兒童生理、心理特點為基礎的，將自然性、藝術性和教育性相互結合起來，特別強調(diào)自主創(chuàng)造。這說明元素性音樂在音樂教育中具有重要的意義。奧爾夫還指出，在初等學校里安排元素性音樂，并不是外加的音樂教育，而是一個原始的、基礎的項目。這不僅僅完全是音樂教育的事，而且還是培養(yǎng)音樂人才的事。把元素性音樂貫徹于兒童音樂教育全過程，可以很好地激發(fā)兒童的學習興趣和自主創(chuàng)作能力，在學前鋼琴教育中尤為適合。

筆者之所以說奧爾夫音樂教育體系在學前鋼琴教育中適合，也是從學前鋼琴教育的特點來說的。鋼琴藝術是一門獨特的藝術，它不僅僅考驗演奏者的演奏技巧，而且考驗他們的綜合素質(zhì)。沒有音樂感的兒童，很難彈好一首鋼琴曲，盡管他們具有高超的演奏技巧，但是還是要依靠音樂感來支撐。將元素性音樂運用到鋼琴教育中，可以很好地激發(fā)兒童的自主創(chuàng)作能力，提高他們的即興能力，這也是一種進步。

二、奧爾夫音樂體系在學前鋼琴教育中的運用

探索體驗遵循這一過程的原理：從模仿到創(chuàng)造，從簡單到復雜，從局部到整體，從個體到群體。

（一）從模仿到創(chuàng)造

正如伯卡特所分析的那樣，奧爾夫音樂教學綜合體現(xiàn)了教學過程的三種類型，而不是完全拋棄“傳統(tǒng)式”或“接受式”的教學法。尤其是根據(jù)音樂學科的特點和兒童發(fā)展的規(guī)律，首先強調(diào)音樂教學應遵循從模仿到創(chuàng)造的學習過程。教師從示范到引導，直至觀察、評論，逐漸改變著自己的角色。學生的活動體現(xiàn)了這樣的學習模式：觀察（視、聽）一一模仿——試驗——創(chuàng)造。隨著整個教學進程的發(fā)展，這一模式中的各個步驟也隨之改變其在教學過程中所占的比例。教學初期，觀察、模仿的比重較大，教學中期和后期，試驗、創(chuàng)造越來越突出。作曲家的音樂創(chuàng)作實踐，往往要經(jīng)過從模仿創(chuàng)作到富有個性的探索創(chuàng)造的發(fā)展過程。在兒童的音樂學習中，模仿和創(chuàng)造也不是截然分開的兩個階段，在初期的模仿過程中要不失時機地引入創(chuàng)造性活動，在后期的創(chuàng)造過程中也要注入模仿因素，或為了課堂上的創(chuàng)造性活動做準備，或為了不斷充實基礎、提高技能水平。總之，對于模仿、創(chuàng)造原理的把握，要以兒童發(fā)展的進程和教學內(nèi)容的需要為依據(jù)。

（二）從簡單到復雜

元素性音樂所采用的材料，一方面以簡單、純樸為特征；另一方面各音樂要素不是被孤立地分別做為學習內(nèi)容，而是從節(jié)奏入手，通過參與創(chuàng)造和表演的過程， 最終構成音樂的縱橫結構即曲式和織體。幾乎每一次兒童鋼琴課堂教學或一個完整的系列課程，都可能要經(jīng)過從簡樸的音樂語匯逐步發(fā)展成完整的甚至宏大的音樂作品的過程。這種過程一絲不茍地遵循著從簡單到復雜的教學過程原理。其中，教學材料的精心組織和教學步驟的循序漸進，是體現(xiàn)這一過程原理的關鍵所在。

三、結語

奧爾夫音樂教育體系對學前鋼琴教學起著至關重要的作用，他強調(diào)的是“元素性”教育，奧爾夫通過探尋的原本音樂與兒童具有息息相關的關系，原本音樂的價值更多地隱藏在兒童教育之中，目的是激發(fā)兒童學習音樂的興趣，大大提高他們的自主創(chuàng)作能力，從而促進兒童鋼琴水平發(fā)展得更好，也為了促進兒童整體素質(zhì)的發(fā)展。因此，教師在給兒童上鋼琴課的時候，要將奧爾夫音樂體系更好地運用到其中，促進學前鋼琴教育更好地發(fā)展。

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