音樂與文學的相關性

偉大的音樂家梅紐因在他所著的《人類的音樂》中說：“音樂可能碰巧是富于表現力的，溝通心靈的，感人肺腑和充滿靈感的，但她卻極少是偶然發生的，即便是她使人想起大海永恒的濤聲或自發的鳥鳴聲也罷。人們難道不正是主要在這些自然之聲中找到了創造人類音樂的原始素材嗎？無論是最微妙、古老的單音旋律或節奏素材也好，還是近年來在西歐發展出的那些最復雜的和聲構造也罷，人們都是基于這些自然之聲才構筑了我們的音樂語言”。

音樂與文學從表面上看是截然不同的文藝類型，音樂通過音響的組合達到表現的目的，而文學的表現目的則通過語言的手段去達到。音樂的美主要存在于聲音自身之中;文學的美主要存在于語言的涵義之中。由于音樂缺乏視覺的具體形象，也缺少思維的明確概念，所以雖然能細膩地表達各種情感，卻無法確定是哪一種情感;雖然能生動地表達心理變化的過程，卻無法準確地說明過程的因果關系;盡管音樂的聲音與語言的聲音有如此之不同，人們還是試圖把音樂當作一種語言的藝術來看待，德國作曲家門德爾松把音樂當作一種至高無上的語言方式。他認為音樂語言之所以不能用文字來表述，是因為它太豐富了。音樂憑借有規律的樂音的變化和運動過程，來表達或傳達某種人類普遍存在的情感。文學借助語言文字進行創作，表達情感。

語言文字是人類社會發展過程中的產物。一方面它是完全抽象的，因人們的交流需要而被創造出來，完全是人類自由想象的結果。音樂作品無語義，比較抽象模糊，涵義有不確定性，同一個作品，不同人有不同的理解;即使是同一個人，在不同的時間、不同的環境也會有不同的理解。相比之下，文學作品用文字來表達，有語義，意思相對明確、具體，容易被人接受。音樂的表達更注重人類的內在生命。在人類生命的進程中，總會有某些起初的、極為復雜的生命感受。它們相互交織在一起，不斷地改變著趨向、強弱和形態。它們毫無規律地時而流動，時而凝止，時而爆發，時而消失。對于這種內在生命，其它藝術手段是無法忠實地再現和表達的，只有音樂才能做到。與之相比，文學表達則傾向于客觀世界。語言的產生是出于交流的需要，其創造是與外部世界的事物相對應的。雖因其符號性的暗喻能力，使人產生生動的感受、深刻的思考和廣泛的聯想，但其傳達的意義在誕生之初就被相對確定下來加以普遍的接受、理解。這和音樂對內在生命的精細描寫相比就有了相對的客觀性。音樂是通過有組織的樂音在時間上的流動來創造藝術形象，傳達思想感情的，是表現生活感受的一種表現性時間藝術。而文學則是以語言為手段來塑造形象、反映生活、表達思想感情的藝術。下面我就論述探討音樂與文學之間的相關性。

音樂與文學都屬于藝術，音樂是聲音藝術，文學是語言藝術，二者相輔相成、相得益彰。

在中國古代藝術的起源論述中，關于詩歌、音樂、舞蹈的論述大多是糾集在一起的。在那個遠古時代，人們的認識能力有限，面對紛繁蕪雜的世界，其表達、交流手段有限，為了交流的需要，于是多種表達手段被一同使用，也就是語言藝術和音樂藝術在那時已經開始互相配合。文學與音樂的自然一體性的最好體現就是《詩經》。這部歌曲集的內容本身，就全方位的反映了當時的社會生活，又以歌與詩的二位一體融入社會的每個個體的精神世界。

無論在音樂還是在文學創作中，情感始終伴隨著創作的全過程，是二者創作的本質特征。所以列夫-托爾斯泰說人們是用語言互相傳達自己的思想，而用藝術互相傳達自己的感情。情感在藝術中的地位貫穿于整個創作過程中，體現在創作之初，表現為創作的動力;體現在創作中，表現為作品的形象性;體現在作品中，表現為包含著欣賞者的情感活動，無論是哪一個階段的情感活動，文學和音樂都體現出以下特點：具有情感的強烈性。作為藝術創作原動力出現的情感抒發總是熾熱而激烈，就像那將噴發的火山，而文學和音樂就好比火山口，給噴涌的情感找到一個最好的途徑。詩歌、音樂以集中強烈地抒發思想情感為標志，所以說文學、音樂更多的是打開心靈，直接表露自己情緒情感。音樂與文學對人的表達，從自然到社會的，從內心到外在的，無所不包，無所不容，是對世界的人性化描述。

藝術形式隨著社會發展開始分化，逐漸脫離遠古時代的一體狀態，繪畫、雕塑、音樂、文學先后開始獨立，呈現出各自不同的特點。但音樂始終不曾和文學全然脫離，在中國，這一點體現得更為明顯，音樂往往成為文學流變中的最重要因素。以至于我們無論是討論文學還是在探索音樂，不可避免的要同時提到詩、詞曲和戲劇。音樂是文學發展中一個重要的因素，反之，文學對于音樂有著同等的作用。無論是早期浪漫派音樂，還是中期的浪漫派音樂家，大多數的作品都是從文學作品中尋找題材，甚至直接改編文學作品的。古希臘神話傳說中主管藝術的阿波羅，手中拿的就是一架豎琴。這表明在遠古的希臘，詩歌就是根植在音樂中的靈魂。

在歌劇產生以后的音樂發展史中，從巴洛克時期到古典樂派，從浪漫主義時期到現代音樂，歌劇和藝術歌曲的創作都占據了極為重要的一部分。海頓、莫扎特到貝多芬，從韋伯、舒伯特、柏遼茲、門德爾松到舒曼、李斯特、瓦格納、柴可夫斯基，這些世界音樂大師們的作品中，幾乎都有歌劇或藝術歌曲的創作，充分說明了音樂與文學的密切聯系。

在面對現代文明對精神環境日益污染的困境中，藝術領袖的精神作用是不可低估的財富。藝術家往往是最先預見到社會變革的人，在中世紀的歐洲，藝術家更成為了推動西方文明前進的關鍵動力，他們經歷了巴洛克時期，古典主義時期。文學與音樂的結合在浪漫主義音樂時期達到了高潮。

【參考文獻】

[1]沈致隆，齊東海.音樂文化與音樂人生[M].北京大學出版社，2007

[2]王次炤.音樂美學新論[M].北京：中央音樂學院出版社，2003

[3][美]梅紐因，[美]戴維斯.人類的音樂[M].北京：人民音樂出版社，2003

[4]張己任.談樂錄[M].廣西師范大學出版社，2003

[5][新西蘭]斯蒂芬.戴維斯.音樂的意義與表現[M].湖南人民出版社，2007

[6]于潤洋.音樂美學文選[M].北京：中央音樂學院出版社，2005