【摘要】話劇表演成為藝術表演的一種方式,話劇表演需面對許多觀眾,其表演方式具有較高的藝術性,因此也深受人們的推崇。目前,由于我國演藝市場愈發成熟,話劇行業的發展也具有全新的轉變。為了加快我國話劇行業的發展,則需對話劇表演的藝術特征進行深層次的探討,以此獲得加快我國話劇藝術發展的有效途徑。
【關鍵詞】話??;表演;藝術特征
在上世紀,隨著西方人文的不斷崛起,令許多文化猶如天空璀璨的繁星,星光熠熠,這也對話劇表演藝術形成較大的影響。對于這一成果,可以通過話劇表演的藝術特征進行分析,以供參考。
一、話劇的定義及其特征
(一)話劇的定義
對于話劇而言,含義十分寬泛。話劇是一種表演形式,是通過對話的形式進行的戲劇,在19世紀末20世紀初出現在我國。與戲曲、傳統舞臺劇對比,話劇通過其敘述的方式在有伴奏的狀態下的舞臺上的對白或獨白,但可以少量運用音樂或唱歌。話劇藝術具有綜合性,不論是導演、劇本創作、表演還是燈光、舞美、評論均不可或缺,我國傳統戲劇并不是話劇,有些西方傳統戲劇也并非嚴格意義上的話劇[1]。當前西方舞臺劇如沒有標注為歌劇或音樂劇,通常均為話劇。
(二)話劇的特征
1.話劇的觀眾群體龐大
話劇順應了時代的主流文化意識,也順應了觀眾的審美特征,所以會獲得觀眾的認可及喜愛。話劇觀眾數量較多,覆蓋了所有社會群體,所以也形成了話劇藝術觀眾的主體。
2.話劇來源于生活
許多高品質的話劇作品的題材均來自于生活,是生活的精華以及藝術的升華。觀眾在觀賞劇目時,會真正體會到生活的真實感,并具有身臨其境的感受。許多觀眾在欣賞完話劇后,會發覺作品里某一人物、某句臺詞就出現在自己的周圍,所以會對話劇作品具有較強的親切感和深層次的共鳴,這也成為其他藝術所無法具備的特征。
3.話劇對社會主流文化具有影響
在最初時期,話劇身為百姓休閑娛樂的主要方式,對社會的主流文化發展具有較大的影響,而人物角色所傳達的效果也形成了社會的主流價值觀。隨著時代的發展,人們的休閑方式逐漸豐富,可是話劇卻是其他任何方式所無法取代的,許多觀眾在欣賞話劇的同時,會對表演當中的對白、動作、表情記憶深刻。以此令觀眾建立共同的審美方式,并構成特殊的社會群體,對社會主流文化的形成有所影響。
4.話劇人物特征鮮明
話劇源自生活,主要角色中均極具鮮明特色。為真正顧及到不同層次、不同階段的觀眾審美標準,話劇的編劇在創作當中需將現實生活中的類型化人物特色關注在話劇人物角色當中,令其具備鮮明的人物特點以及完美的藝術形象,這也成為話劇吸引觀眾的主要原因。
二、話劇表演的藝術特征
(一)現場扮演角色的藝術
話劇表演本身則為扮演角色的藝術,話劇并不能與說唱藝術般通過陳述者的描述填補故事中對話無法傳達的內容,所以需要故事里的所有角色均通過人物進行扮演。不論是年齡、性別、外觀等方面,均需符合人物條件,甚至具備此人物的所有特征。每句話均要具有適宜的調值、表情、動作,還需身著符合人物身份、年代、國情的服飾[2]。
可以看出扮演角色是非常繁瑣的藝術創造活動,對演員有著較高的標準。如果不具備較高的演技則無法打造出生動的舞臺人物形象。這也是話劇表演與非話劇表演藝術的重要的差別。
電影及電視劇雖然也具備演員扮演角色的技巧,通過機械錄制的方式打造出錄像帶或影片在銀幕及電視屏幕中與話劇進行競爭,但我們必須清楚,演員扮演角色的特征給予話劇的界限為——在觀眾面前現場表演,這也成為話劇的有利因素。
(二)變身為角色的藝術
演員扮演角色,將話劇表演藝術的根本矛盾一目了然的呈現在人們面前,無需進行任何說明。演員需要扮演他人,展現不一樣的人格,演員必須打造一個性格與自身不同的虛構的人物形象。
不具備性格特征的角色是不復存在的,由于所有演員均需在舞臺上打造形象,而并非只是向觀眾展現自己,因此,再體現與性格化十分必要。所有演員都是形象的打造者,必須具備再體現與性格化。
演員需要融入到藝術作品的整個人物性格當中,就算是其身體形狀、外貌、聲音等都需十分清楚,將自己與所扮演的角色合二為一則成為演員的終極目標。演員需具備扮演任何不同性格及角色的能力,動作、談吐、外貌、聲音、行動、手勢以及幻想出來的理想典范的符合程度,甚至是將這些內容夸大,都成為舞臺的真實性。這樣的典范不但會對聲調造成影響,還會對走勢、神情形成影響。最終導致舞臺上的演員與現實生活中的演員成了兩個完全無法讓人聯想到一塊的人[3]。
(三)透過舞臺行動過程展現角色形象征服觀眾的藝術
舞臺行動并非指演員在舞臺中的行動,而是演員在舞臺上打造角色的行動。演員們需通過角色為出發點打造性格形象。舞臺行動是一個創造的過程,演員在行動當中則需通過角色出發,以角色為核心,通過第一人稱進行行動。演員需將角色的行動作為其想完成的狀態進行實現,還需具備角色應有的情緒體會。在這一狀態下較難將演員及角色區分清楚,屬于矛盾統一的實體行動。
如今的電影及電視對話劇的沖擊較大,許多話劇演員均兼演影視劇中的角色。電影及電視劇本身均具有人物的行動,在作品中的人物性格形象也無法脫離行動表現。而舞臺則成為話劇與其顯著的差別。
對于話劇表演特征而言,在觀眾面前扮演角色并成為角色,透過舞臺行動展現角色形象而征服觀眾成為了話劇表演獨有的特征。話劇表演的重點在于演員本身,其將文字展現成活靈活現的形象。
話劇遠比電影、電視劇更加富有生命的直接展現給觀眾。一旦拋卻這些,則會令話劇本末倒置,不利于話劇的發展。并且,假如話劇演員不對自身的動作及語言進行不斷訓練,不加強角色扮演,性格描述,那么不論哪種演出方式都無法令話劇有所發展。
三、結束語
綜上所述,話劇表演的藝術特征則為通過貼近生活的舞臺動作以及舞臺語言打造舞臺角色的形象。所以,演員作為打造者,本身的聲音及身體則為工具,必須親自在舞臺上為觀眾進行表演。所以,演員在舞臺中的創作狀態不僅要富有藝術創造性,還需具有高度的自我控制能力,以便為觀眾呈現最完美的舞臺作品。
參考文獻
[1]祝延平.漫談舞臺表演藝術的美學特性[J].藝術教育,2011(01):35.
[2]王薇.論演員的性格化創造[D].哈爾濱師范大學,2011:1-47.
[3]宋冬梅.關于表演藝術的創作方法[J].藝海,2011(06):29.