視覺藝術在新傳媒時代的現狀解析

摘 要：新傳媒時代充分融合了數字技術與信息技術，是新媒體與傳統媒體充分的整合與交融，隨著數字技術的不斷發展，網絡媒體從發展空間、存在狀態以及表達語言等方面對當代的視覺藝術產生了極大的影響。新傳媒時代的全面到來，對當代視覺藝術的發展來說是機遇也是挑站，如何把數字網絡技術與藝術更好的融合起來，是新時代需要面臨與思考的問題。

關鍵詞：新傳媒時代；視覺藝術；現狀；

文章編號：1674-3520（2015）-12-00-01

新傳媒時代最突出的特點是將高科技與數字技術融入到媒體中，影響了現代社會生活的各個層面，人們的思想觀念與行為也得到了較為明顯的改變。但是網絡數字信息技術的發展也給藝術帶來了一些不可避免的負面影響，在網絡信息技術的大環境下，視覺藝術原有的體系以及存在的方式面臨著一些新的挑戰，如何提高作品的感染力以及保持作品的特色，處理好當代視覺藝術與數字技術之間的關系，成了目前亟待解決的問題。

一、視覺藝術的網絡化發展

傳統的視覺藝術形式以獨特的藝術語言打動著人們，是人類寶貴的精神財富。視覺藝術經歷了無數的發展與變革，隨著數字網絡多媒體的不斷發展，視覺藝術在內容形式以及表現語言方面都受到了深刻的影響，網絡因素深入到了視覺藝術的創作、制作以及傳播等各個環節中，網絡信息技術的發展為視覺藝術帶來了新的發展契機。數字網絡媒體利用豐富的網絡資源，涌現出了網上美術館、畫廊、藝術館等等，新穎的傳播形式以及一幅幅精美的畫面吸引了無數的藝術愛好者，人們可以通過網絡搜索到任何所需要的藝術信息，藝術的傳播也由此變得更加的便捷化。隨著新傳媒時代的到來，衍生出了一種新生的藝術門類，即網絡藝術，它打破了傳統的門類劃分，將現代藝術的各種元素都整合在一起，使人們隨時隨地都能夠在網絡平臺上欣賞以及參與互動。對于藝術作品的創作者來說，網絡藝術的出現使他們的藝術作品更加的千姿百態，藝術呈現出了新的樣式以及新的審美品位，為當代視覺藝術注入的新的生命力與活力。

二、新媒體時代下當代視覺藝術的現狀

（一）網絡視覺藝術的出現豐富了當代視覺藝術的表達

網絡信息時代的到來使傳統的話語形式向新型的圖像文化形式轉變，經過數字化設備（攝像機、數碼相機等）的加工再通過計算機、打印機等呈現出來，數字技術的介入使圖像質量與產量大大的提高，使人們進入了“讀圖時代”。此外，網絡多媒體的出現給人們帶來了一種交互式的虛擬體驗，它使單向的藝術活動變為雙向互動的形式，觀眾不再只是單純的欣賞者，可以通過各種數字化終端參與藝術創作，成為了藝術活動中的參與者，增添了視覺藝術的創新性與趣味性。

（二）網絡文化的發展改變了視覺藝術的存在狀態

數字化網絡媒體的開放性為所有的藝術愛好者提供了一個廣闊的展示平臺，每一個藝術愛好者都可以通過網絡實現自己的藝術創作愿望，藝術逐步走向了平民化與大眾化，大眾文化的發展滿足了人們精神消費的需求。在大眾網絡媒體的背景下，視覺藝術與大眾媒體相互作用，將藝術品以及藝術家通過媒體傳達給大眾，媒體與受眾之間產生了緊密的聯系。在網絡信息時代，人們對藝術品的審美觀也發生了較大的變化，在實體的美術館內，不乏有許多藝術愛好者細細凝視品味，但當人們面對著網絡上應接不暇的精美圖像時，人們對藝術的欣賞與審美就逐漸滲入了消遣與與娛樂的成分。網絡使藝術走入了普通百姓的日常生活，成為了人們生活中不可缺少的一部分，此時的藝術欣賞自然就更加注重感官上的愉悅以及精神上的輕松。娛樂化的藝術以豐富的內容以及多元化的形式滿足了現代人們追求娛樂的社會心態，也使得市場利益實現了最大化，達到了藝術家與受眾的雙重歡迎，形成了一種新的審美價值觀。

（三）網絡技術給視覺藝術帶來的負面影響

網絡信息技術在豐富現代視覺藝術的內容與形式的同時，也給視覺藝術帶來了一定程度的沖擊，主要體現在三個方面：第一，過多的技術因素造成了視覺藝術中人文關懷的缺失。數字化技術的發展使得藝術創作變得更加容易，商業文化與消費主義使得藝術逐漸趨于商業化，眾多的藝術創作者在這種環境下迷失了自我，創作出了一些盲目追求潮流以及帶有功利性的藝術作品，使藝術本應具有的藝術魅力與感染力喪失。當大量的圖像泛濫時，人們由主動欣賞變為了被動接受，而圖像的精神內涵以及文化意象也被嚴重的忽略，粗陋與狹隘的藝術表現形式正在污染著我們的視覺藝術。第二，視覺藝術中所特有的獨立品質逐漸的消失。自由與獨立是藝術家應該具有的品質，藝術的生命力在于藝術的獨立性以及藝術作品所具有的內在的張力，然而在網絡多媒體環境的影響下，藝術與媒體技術的過分結合使藝術喪失了原有的獨立品質，藝術變得越來越商業化。一部分藝術家不得不按照媒體的意愿來改造自己的作品，這樣才能夠迎合數字媒體的口味，使藝術作品得以廣泛的傳播與推廣，這使得藝術作品的完整性與獨立性遭到了一定的破壞。第三，數字復制理念使得原創精神逐步喪失。數字化設備的出現在為藝術傳播與交流帶來極大的便利的同時，進一步強化了藝術作品原有的信息再復制的過程，使得藝術作品的原作概念逐漸消失。在傳統的審美體系中，藝術的原創精神是非常寶貴的，但是隨著大眾文化的產生與流行，原創概念已經逐步被消除，我們的生活中充斥了大量的復制，而數字技術將這種復制的現象推向了頂峰。在這種環境下，藝術的原創性與創新性逐漸的喪失，藝術存在的價值則產生了一定的危機。

三、結束語

網絡的繁榮使藝術的交流與傳播的形式發生了革命性的變化，大大的豐富了視覺藝術的表達語言，使藝術文化逐步走向平民化與大眾化。在信息泛濫的時代，視覺藝術只有堅持獨立性與創新性，才能在數字時代找準自己的位置，才能使藝術得以健康長久的發展。

參考文獻：

[1]武斌. 淺談新媒體藝術交叉互動性作用下視覺藝術的發展現狀[J]. 劍南文學：經典閱讀， 2013.

[2]余歡. 新媒體時代的藝術思考[J]. 文藝生活·文海藝苑， 2014：280-280.

[3]張欣， 張迎芬. 新媒體環境下的視覺藝術創新[J]. 傳媒， 2014：56-57.