淺析近年來泰國青春電影中留白的藝術

施麗佳

摘 ?要：近年來，泰國青春電影迅速發展，逐漸成為除了動作片、鬼怪片以外的另一值得稱道的泰國電影類型。2003年，《小情人》以1億4千萬泰銖的票房成績一舉奪得泰國年度票房冠軍，進而拉開了新時期泰國青春電影的帷幕。而2007年的《暹羅之戀》除了取得驚人的商業成功外，同時也包攬了Starpics泰國電影大獎、泰國國家電影大獎“素潘娜宏”獎、星光娛樂獎等多個獎項，在藝術成就上獲得了一致的肯定。泰國青春電影的成功，不僅得益于其懷舊的青春記憶以及靚麗的青年偶像明星，更多的是其找到了一種獨特的藝術表達方式——留白的藝術。

關鍵詞：泰國電影;青春電影;佛教;敘事留白

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-03-0-02

近年來，泰國青春電影迅速發展，逐漸成為除了動作片、鬼怪片以外的另一值得稱道的泰國電影類型。2003年，《小情人》以1億4千萬泰銖的票房成績一舉奪得泰國年度票房冠軍，進而拉開了新時期泰國青春電影的帷幕。而2007年的《暹羅之戀》除了取得驚人的商業成功外，同時也包攬了Starpics泰國電影大獎、泰國國家電影大獎“素潘娜宏”獎、星光娛樂獎等多個獎項，在藝術成就上獲得了一致的肯定。泰國青春電影的成功，不僅得益于其懷舊的青春記憶以及靚麗的青年偶像明星，更多的是其找到了一種獨特的藝術表達方式——留白的藝術。

“留白”原是中國傳統文化藝術中一種特有的表現手法，意為在作品中留下相應的空白。隨著各國文化交流的深入，這一表現手法在不同國家的藝術作品中得到了廣泛的應用。泰國電影人便是借鑒了“留白”這一手法，并加入了本國的特有的文化元素，使得泰國青春電影形成了具有濃烈本土特色的“留白”的藝術。圍繞這一藝術特色，筆者分別從情感與敘事兩個角度，分別闡述泰國青春電影的藝術魅力。

一、泰國青春電影中的“留白”

泰國是目前世界上唯一奉佛教為國教的國家，上至帝王，下至百姓，無不皈依佛教。[1]佛教在泰國已然深入人心，而在泰國青春電影中，“留白”這一藝術表現形式也已經不同于中國傳統文化中所描述的一般，其已經深深植根于泰國本土的佛教文化之中，更為深入的說，其源于佛教傳統思想中的“空”的概念。“空”是佛教哲學的根本概念和核心范疇，也是佛教義理的最高范疇。在佛教的長期發展演變過程中，“空”已成為佛教徒從種種束縛、煩惱、痛苦乃至生死中解脫出來的主導觀念。“無得亦無至，不斷亦不常，不生亦不滅，是說名涅槃。”[2]換言之，唯有在無欲無求、至虛至凈的“空”境界中，方能擺脫執著、束縛，從而得到精神上的解脫。“空”是佛教思想的核心，是無法用簡單語言所能描述的概念存在，若想要真正領會佛理、體會人生的真諦，首先就是需要理解“空”的概念，這也決定了其在藝術上對于“空”境界的追求。某種程度上，這一佛教上的追求，亦從哲學的角度為泰國青春電影中的“留白”奠定了堅實的基礎。

而泰國青春電影中的“留白”與西方藝術中的“空白”也不盡相同，是兩個截然不同的概念。在西方藝術中，作者會出于某種需要，而在作品中所留下的相應的空白，這種需要很大程度上是出于對空間的把握，這些“空白”本身僅僅是為滿足畫面的和諧抑或是統一。以西方繪畫為例，“西洋繪畫以透視法為基本的空間意識理論，空白在其中是為了秩序的嚴整、形式的和諧，是寫實過程中的必要選擇。”[3]這一概念，表現在西方電影實踐中，便是敘事線索的隱藏或斷裂、取景的突出或省略、聲音的消失、節奏的停頓等現象。值得注意的是，泰國青春電影中的“留白”并不如西方電影中形式上的余留空白一般，而是通過自然客觀的情感表達、抒情松散的詩意散文化敘事、空鏡頭與靜止性鏡頭的運用以及聲音和畫面的特殊處理等，使得創作者意圖得到最大程度的抒發，在這里，“留白”不再僅僅是一種藝術表現手法，其已然成為了作者抒情表意的實際載體。

二、泰國青春電影中的情感留白

縱觀世界電影，一個國家若能在影像中找到具有本民族特色、適應本民族文化、符合本民族價值判斷的情感表達方式，那其必然能夠在各國電影中獨樹一幟，并在以后的電影生產中得到不斷的復制創新，進而推動本國電影的發展，為其帶來繁榮。這一點在不少國家的電影實踐中已經得到了一再地驗證，例如，法國民族浪漫的風情，決定了法國電影中“浪漫式”的情感表達;而美國好萊塢電影的“直白式”的情感表達，為其保證了好萊塢類型電影的經久不衰;再如韓國電影的“悲情”、印度電影的“濃烈”、英國電影的“嚴謹自制”等等，都是其獨特的情感表達方式，這在提高本國電影辨識度的同時，也極大地推動了該國電影產業的發展。

而對于泰國電影來說，“留白式”的情感表達成為了其民族電影的獨特的情感表達方式：這是基于佛教“空”性理念上的情感留白。值得一提的是，在以往的泰國電影類型中，無論是類似《素麗瑤泰》的史詩類型片，還是《拳霸》、《冬陰功》等功夫動作片，或者是《鬼妻》等鬼怪恐怖片，這一獨特的情感表達方式都沒有得到真正的建立，而直到青春電影興起，“留白式”的情感表達才得以最終的完成。對于“留白式”的情感表達的理解，首先需要明確，這是建立在佛教“空”性理念的基礎之上的。不難發現，在泰國青春電影中，影片環境一直是處于“留白”的狀態，泰國社會的動蕩變遷在其青春影像中沒有留下絲毫的痕跡。正如上文所說，佛教哲學中要求對于“空”的理解，決定了泰國影人在藝術上對于“空”境界的不懈追求。這里的“空”，并不是形式上的“空缺”或是數字上的“零”，而是指“至純、至凈”，當這一層含義遇上青春，兩者便無縫對接，甚至是融為一體，將泰國人最為真摯、最為自然的情感狀態完整地呈現出來。在《小情人》、《暹羅之戀》、《初戀那件小事》等泰國青春電影中，主人公的情感生活都是游離于現實社會之外的，無論是因為愛情而完成成長蛻變的丑小鴨（《初戀那件小事》中的小水），還是堅持自己所愛的青澀男生（《暹羅之戀》中的棟）等等，物質社會相較于他們來說僅僅是一個生存環境，而對于其情感世界沒有絲毫的影響，這也充分體現了泰國佛教虛幻、超俗的色彩。

泰國青春電影中的情感留白，除了上文提到的情感環境的“留白”，還包括人際“留白”。所謂人際“留白”，是指人與人之間的情感“留白”，無論是愛情、友情還是親情，泰國青春電影都試圖在尋找人與人之間適當的距離，從而使得情感得以最為徹底的抒發。在《暹羅之戀》中，棟與繆是一對不被傳統理念所接受的同性戀人。在接受了棟母的談話之后，繆選擇了沉默，他為即將升溫發酵的愛情騰出了空間，這也實際上拉開了他與棟之間的距離，讓棟能夠完整地去思考自己的取向。在經過激烈的思想斗爭之后，棟還是堅持了自己所愛（在圣誕夜的兩個玩偶中，放棄了小女孩，選擇小雪人掛在圣誕樹上），而他的那句“我不能和你在一起，但這并不意味著我不愛你”道出了他最后的答案。在這一青春影像里，情感沒有絲毫的被逼迫，導演也在努力讓觀眾體味青春并不完美的本真意義，所有的選擇都是個體本身的意愿，在人際“留白”之中，人為的干擾也被降到了最低，更是充分地還原了個體情感的自主性，這也是佛教平等慈悲理念的完美呈現。對人或物的尊重，需要電影在人際關系的處理上作“留白”，而反過來講，一定的人際“留白”也保證了平等慈悲理念的呈現，這兩者是相輔相成的。

在泰國青春電影中，摒棄了物質社會干擾的情感環境的“留白”，加之充分還原情感自主性、降低人為干擾的人際“留白”，成就了泰國青春電影獨特的“留白”的情感表達方式，而對這一方式的不懈追求，不僅為青春電影帶來成功，其最終也會促進泰國其他類型片種的發展。

三、泰國青春電影的敘事留白

敘事上的“留白”在泰國青春電影中的主要分為兩個層面，一是從影片整體架構而言的，二是就細節處理而言。首先是影片的整體架構，泰國青春電影在影片的故事情節上并不作太多的講究，人物的矛盾沖突、情節的跌宕起伏并不是其主要任務，反而是抒情散文化的詩意敘事構成了其在整體敘事結構及氛圍上“留白”的特點。而另一方面，在細節處理上，泰國青春電影并不直截了當，或明確地用某一細節來交代起承轉合，而是通過間接、暗示等隱晦的敘事手法來完成情節上的過渡，處處體現“留白”的智慧。

以《荷爾蒙》為例，其是由四個不同的故事串聯拼接而成的。第一個故事發生在清邁，少年浦和邁從小就是競爭對手，考試的時候爭誰先交卷、表演的時候爭誰的人氣高等等，隔三差五地上演著追打的鬧劇。暑假的一天，他倆無意間碰到了幼時的玩伴娜娜，小時候的小胖妞如今已經出落成一個亭亭玉立的大姑娘了，于是兩人約定誰先拿到娜娜的電話誰就算贏。經過了一番追求，最后兩人各拿到了一半的號碼。第二個故事是在曼谷，男生佐暗戀女生小茜，他堅信“愛一定要大聲說出來”，于是向小茜大膽表白，結果卻被冷冷地拒絕了。在小茜生日的晚上，佐獨自一人通宵為小茜制作祝賀板報，最后只存照留念，沒有留下一絲痕跡。第三個故事發生在旅途。恒和暖是最普通不過的一對情侶，暖要去達廊實習，恒本想在他們戀愛紀念日的前一天給暖一個驚喜，卻在旅途的火車上遇到了一個可愛的日本女孩，在荷爾蒙作祟之下與日本女孩一起下了車去參加滿月派對。最終恒回心轉意，去尋找自己心中真正喜歡的人。第四個故事同樣發生在曼谷，追星女孩艾樂對臺灣偶像迪迪狂熱的迷戀，為了能夠聽懂偶像在演唱會上說的所有的話，她甚至去報班學習中文。然而中泰雙方沒有溝通好，迪迪的演唱會未能如約進行，傷心欲絕的艾樂將自己學到的中文用迪迪的曲調唱出來，并做成視頻寄到了臺灣。艾樂的視頻最終感動了迪迪，她也如愿得到了偶像演唱會的門票。

不難看出，四個故事除了都有涉及電影《Remember》外，其他并無實質性的關聯，甚至這些故事在敘事上都作了相對弱化的處理，對于人物、情節以及結局都沒有作明確的交代，例如恒和暖的最終結局如何、小茜對佐的真正心意是怎樣等，影片最后都沒有直接說明。而這四個故事卻都書寫著一個相同的主題：追。在荷爾蒙的驅使下，放肆去追求幸福似乎是青春的特權，盡管有追出來的溫馨，也有追出來的心痛，但這些都是青春最深刻的回憶。在這松散的散文結構中，導演為觀眾留下了盡情回味青春的空間，從而也構成了泰國青春電影獨特的敘事結構上的“留白”。而在細節處理上，看似不經意的一筆帶過，卻是隱藏著導演足足的用心。例如在第二個故事中，佐給小茜打電話之前，盡管只有一個滿墻便利貼的鏡頭，其含義卻是極其豐富的，試想若導演換成了一組佐想問題的直白鏡頭，那么青春的朦朧美感便會大打折扣。而在泰國青春電影中，類似這樣的具有象征意義的細節性鏡頭并不少見，青春本就是有不可言說的情愫在其中，像這種細節上的“留白”設置也從另一個角度為青春增添了一絲遐想。

四、結語

泰國青春電影的興起時間并不長，但卻能夠準確地找到具有泰國特色的情感表達方式以及敘事手法。反觀近年來的內地青春電影，無論是打著懷舊旗號的《致我們終將逝去的青春》，還是深受90后追捧的《小時代》系列，抑或是宣揚放蕩青春的《同桌的你》等等，在情感表達上，青春似乎已經淪為人們胡鬧的借口，或者說被這現實的社會潑上了過多的顏色。而在敘事上，詩意化的寫意敘事本是中國電影的強項，卻也被類型電影的鬧劇所取代。相比之下，泰國青春電影中獨特的“留白”更顯藝術魅力，其含蓄的情感、純化的表達、松散的結構最大限度地展現了青春的本真意義，這一點還是非常值得內地青春電影去借鑒和學習的。

參考文獻：

[1]張英.東南亞佛教與文化[M].中央民族大學出版社，2006

[2]張仲年，（泰）拉克桑·維瓦紐辛東.泰國電影研究[M].中國電影出版社，2011

[3]沈義貞，現實主義電影美學研究[M].南京師范大學出版社，2012