蔣宇星
(宜興 214221)
紫砂光貨,有的骨肉亭勻、比例恰當、轉折圓潤、雋永耐看,顯示一種活潑柔順的美感;有的挺括平整、線條流暢,顯示出了干凈利落、明快挺秀的陽剛之美。紫砂光貨的藝術美是用自己獨特的造型語言,反映紫砂的真面貌,以簡練的形式來表達藝人的思想、對美的感覺,并把個人的情感注入到了壺器的形體之中。
紫砂光貨之所以受到世人青睞,還有個重要的原因,它以純正紫砂泥為原料,和日用陶泥存在著根本區別。紫砂光貨的表面不施釉,要使其達到“脫手則光能照面,出冶則資比凝銅”的藝術效果,必須把坯體處理得器型結構嚴謹、輪廓線條分明,達到珠圓玉潤、渾成整體的制作要求。現以這款紫砂“掇只壺”為例(見圖1),談談紫砂光貨的藝術美。

圖1 掇只壺
紫砂“掇只壺”線條流暢、比例得當,有著渾圓的壺身,半圓的壺蓋,圓鈕,壓蓋略微渾厚,點線之間見魅力,子母線口蓋溫和嚴密、骨肉亭勻、簡練大方,制作頗見功力;彎流嘴胥出,在端頭下壓,柔美之姿明顯;壺柄略微上抬之后優雅滑落而下,形成一條圓潤飽滿的弧線,樸雅大方。“掇只壺”是傳統器型中經典的一款,是無數藝人與壺友喜愛的款型之一,《宜興縣志》中提到過此壺,說它“一壺千金,幾不可得”。千金之壺也就是說它價值連城,稱得上是“壺中之王”了。紫砂“掇只壺”就像是把許多球狀和半球狀堆積到一起,由于“掇”在漢語里有連綴堆疊的意思,因此這種造型的壺被稱為“掇只壺”。
賞壺者都會有一個共同特點,同一個造型因制作者不同,產生的效果也不同,各具形態,好的作品才可以稱得上是藝術品,反之,充其量只是一件日用品。紫砂工藝陶造型多姿多彩,在整個陶瓷行業中是絕無僅有的,除得天獨厚的材質因素外,繼承并且發展傳統的成型技法是最重要的原因。圓器的打身筒和方器的鑲身筒手法,有別于瓷器制作的轉輪法,是一種巧妙運用材質的可塑性獨特的工藝技術。制壺藝人是從最簡單的光素器入手,一是為了練快,多打泥片、多打身筒、多做嘴、把,目的是為了熟悉泥性;二是練眼功、練手法,使自己懂得輪廓、線條、轉折變化的功能。只有這樣掌握熟練的基本技法,才能算得上進入制壺的門檻。
這款紫砂光素器“掇只壺”的造型簡練,整體比例和諧統一,曲線的過渡平穩,藝術空間得到充分的擴展,促使壺器與賞壺者產生共鳴,產生有藝術上的共識。光素器“掇只壺”與花塑器、筋紋器相比較,形象樸素,沒有繁雜的裝飾和華麗的外表,它合理地運用點、線、面,以簡練的線條勻稱、平衡、統一地勾勒出造型,表現出了一種抽象的語言,套用自然界的規律表現出了獨具魅力的情感、氣質和個性。
都說光貨紫砂壺是目前紫砂收藏市場上的主流,卻不知道如何鑒別紫砂壺光貨的美。其實,光貨紫砂壺美在恰到好處,就像這款“掇只壺”,它雖然沒有華麗的外表,卻以其樸素的自然形態、簡潔明快的線條述說著自己獨特的造型語言,使之具有高雅脫俗的藝術魅力和獨特的文化風格。它優美的曲線已達到“增之一分太長,減之一分太短”的臻于完美的境地。
歸根到底,紫砂“掇只壺”的美就在于壺體的素面朝天,它古典大方、樸實無華、自然素雅、實用把玩、簡潔明了。只有心靈的領悟,才能有更深層次的藝術感受,才能領悟到制壺藝人獨特的個性和見地;只有沉湎于領悟“人壺一體”的真諦,才能在壺的形體中體會制壺藝人的情感和良苦用心,最終領悟出壺器的主題思想與精神內涵。
[1]徐衛民.漫談紫砂光貨的光素美——以曼生十八式“石扁壺”為例[J].江蘇陶瓷.2014(08):38.