淺析對當下寫意雕塑的認知和看法

王啟宇

引言

雕塑是傳達人對世界的審美認識，是人內心情感的物質凝聚。雕塑的造型始終是圍繞如何表現物像以體現意識而展開，總體而言中國雕塑是意象雕塑。“寫意雕塑”的概念已經潛伏于中國傳統文化藝術觀念之中上千年，是近年來才得以逐步明確出現的，“緣情肇端，興于微言”根據“寫意”的本意。可以說，凡是具有中國傳統文化意蘊的雕塑作品，不管是嚴謹、寫實、具象的，還是非嚴謹、非寫實、抽象的雕塑作品，只要無拘無束的表達作者的情感，表達作者創作時自由自在，物我兩忘的形態，表達了作者對自然物象的意趣把握，真實地反映了作者的生存狀態和生存狀態，把握好了“度”都可稱為“寫意之作”直言寫意雕塑也未嘗不可。

一、寫意之概念

“寫意”就是表露心意的意思，寫意藝術要有自己獨到的理解和創新。最重要的是要從普通事物中尋求具有典型性的個案，對于所要展開創作的對象，首先于觀眾而百倍的感動，投入百倍的情感，觀眾才能給予以百倍的回報，才能與作品產生情感的共鳴。

作為中國藝術中的一個重要概念，寫意精神是中國人精神的重要部分，中國審美精神中尚意思想也是中國傳統藝術形式的總的傾向，包括書法、文學、繪畫等，都帶有很強的意象性，呈現出寫意的藝術品格。所以寫意精神是中國藝術創作形式學的基礎。

二、何謂“寫意雕塑”

近一個世紀以來，中國藝術的西化使寫意被狹義的理解為中國書畫的一種表現方式，而寫意精神也被局限在中國寫意書畫這樣狹小的藝術范疇，更讓雕塑在寫意方面的研究乏善可陳。在廈門舉行的第八屆中國雕塑論壇上，吳為山首次明確提出了“寫意雕塑”的概念。將國畫山水花鳥畫中的大寫意運用到雕塑上，初步形成了以中國傳統尚意的美學思想為內核。吳為山對于傳統寫意精神的再創造首先表現在對題材的選擇上，其第一類是具有文化象征意義的中國歷史上重要的思想家和文化名人肖像。比如《老子》《魯迅》等，第二類則是生活中的人物肖像，比如《睡童》《遠古笛聲》等。在吳為山的雕塑中我們可以看出他寫意的手法，體現的是個性精神的張揚。其中的“意”包含三重含義：一是對象的形體大意，二是對象的精神或氣韻，三是作者投入的精神情感。例如作品《魯迅》不僅具象的表現了魯迅的形體大意，又表現了魯迅的堅強果敢和深沉。充分體現出藝術家的辛勞，使雕塑達到高度的“氣韻生動”。

三、寫意雕塑之判斷

寫意雕塑的創作，不論采用何種藝術手法，雕塑作品都應自然順暢氣韻生動，寫意雕塑的藝術風格應有高度的概括性，明朗準確的表達。寫意雕塑的作品應具有詩的意境，沒有詩情畫意的作品，都不可能徹底傾訴作者的感情。是否具有詩意，詩境，是區別寫意與否的重要標準之一。

不管任何形式，任何內容，任何材料，任何技法，寫意雕塑最后達成的藝術效果應該是美的，應該是符合人性，符合中華民族的審美習慣和審美要求的，寫意雕塑作品應該給觀者一種視覺上的情趣，情感上的快感。

中國傳統山水畫皴法和人物畫的描法，是藝術家們的主觀感情與客觀物象融合的產物，藝術形式中，出現了具有個性色彩的風格，如“曹衣出水，吳代當風”，中國造型藝術中具有書寫性的線，皴法也好線描也好，其實都是情感運行的流露，寫意雕塑亦是如此。

如今這個世界趨于一體化，“中國雕塑”的內涵已經發生了變化，許多中國藝術家運用西方的技術方法和觀念所創新出來的作品，是否具有中國內涵，這個便不得而知了。“他山之石可以攻玉”拿來主義未嘗不可，但從中國傳統的文化中吸收養分，取其精華去其糟粕，會更有利于民族文化的發展。

四、結語

“寫意”首先應是一種生活狀態，其次才是一種藝術狀態。而藝術狀態則是生活狀態和生存狀態的一種反映，這種狀態應是放松的。“寫意”應合乎道，循于理，順應自然。當下寫意精神在中國繪畫和書法中的存在已經得到了認同和廣泛的引申，由于中國傳統雕塑沒有像中國傳統繪畫有那樣系統的理論建樹，因此難以給本國雕塑體系的重建和中國雕塑語言的創新提供具體的理論思想支持，但雕塑作為我國傳統的藝術門類，即使“自發式”的審美感悟，仍然體現的是中國文化的審美精神。這種凝聚了中國藝術深厚傳統底蘊的審美精神就是寫意精神。

參考文獻：

[1]田世信.田世信雕塑集[M]中國藝苑出版社，2002.

[2]陳培一.寫意雕塑概論[M]北京：中國建筑工業出版社，2009.

[3]梁思成.中國雕塑史[M]石花文藝出版社，2006.

*基金項目：西南民族大學研究生創新型科研項目《淺析對當下寫意雕塑的認知和看法》（項目編號 CX2015SP295）

（作者系西南民族大學；研究方向：美術（雕塑））

（責任編輯 劉冬楊）