淺談洛可可藝術(shù)

摘要：18世紀(jì)初法國宮廷的洛可可藝術(shù)在藝術(shù)史上占有重要地位，對它的批判也從未中斷過，筆者以史料為基礎(chǔ)，從藝術(shù)哲學(xué)的角度出發(fā)，希望在肯定其價值的前提下，探尋洛可可藝術(shù)產(chǎn)生及衰敗的根源。

關(guān)鍵詞：洛可可；啟蒙運動；華托；康德；18世紀(jì)

一、洛可可藝術(shù)

法國是18世紀(jì)初歐洲美術(shù)的中心，這一時期統(tǒng)治者對藝術(shù)的支持起到了十分重要的作用，上行下效，使得當(dāng)時的貴族們也紛紛贊助優(yōu)秀的藝術(shù)家，形成了推崇藝術(shù)的社會風(fēng)氣。從積極的層面來講，這些貴族贊助人使得當(dāng)時法國的藝術(shù)有了一個突飛猛進(jìn)的發(fā)展，但是，由于當(dāng)時的藝術(shù)家的社會地位和經(jīng)濟(jì)資助完全依賴于作為投資人的宮廷貴族們的自助，也造成了其風(fēng)格上過于迎合貴族們的審美趣味，形成了以浮華享樂為目的，以柔媚、纖巧為外在表現(xiàn)形式的風(fēng)格，這就是洛可可藝術(shù)。

在洛可可風(fēng)格的畫家中，安東尼·華托是最具代表性的人物，如果將其作品《漫不經(jīng)心的情人》與巴洛克時期里戈的作品《路易十四》作比較就會發(fā)現(xiàn)，華托的畫并沒有莊重嚴(yán)肅之感，卻多了一種精致細(xì)膩的情趣。其原因在于，巴洛克風(fēng)格的贊助人是以路易十四為代表的王室為代表，所以必定需要展現(xiàn)其至高無上的威嚴(yán)與權(quán)力；而相較洛可可藝術(shù)的贊助人，多為貴族和上流社會，其所要體現(xiàn)的是其對于美和情趣的需求。正是依據(jù)這一需要，華托在其后創(chuàng)立了一種專門滿足貴族需求的游樂畫，其代表作便是《舟發(fā)西苔島》，華托由此得到了上層貴族們的青睞。從這幅畫中，我們可以看到華托曾受到魯本斯的影響，畫面十分注重對色彩的運用。在當(dāng)時存在著兩種思想，一種以普桑為代表，認(rèn)為繪畫中形式最為重要，色彩只是一種增強(qiáng)畫面效果的手段，并不是畫面的本質(zhì)；另一種說法則是以魯本斯為代表，認(rèn)為藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)將色彩作為主要的表現(xiàn)形式。在華托的帶領(lǐng)下，魯本斯派逐漸占據(jù)了優(yōu)勢，并在魯本斯和威尼斯畫派的影響下，建立了洛可可式的絢麗多彩的畫風(fēng)。從內(nèi)容上來看，畫作描繪的是一群正要離開愛神島的貴族情侶，一群身著華麗衣裙的人正從密林深處走來，華托以其高超的造型能力生動的刻畫出了上流社會外出郊游的活動，這仲朦朧絢麗的色彩和溫文爾雅的風(fēng)度不僅符合當(dāng)時貴族階層的生活現(xiàn)實，也更加易于表達(dá)一種輕松愉悅的氣氛。

在華托之后，洛可可風(fēng)格的藝術(shù)家們多是表現(xiàn)愛情的主題，以略帶調(diào)情與情色的成分來顯示上層社會的享樂情趣，從藝術(shù)層面上來講已經(jīng)不及華托的品味。這一時期最重要的代表人物要數(shù)弗朗索瓦·布歇，他在蓬巴杜夫人的贊助下成為了當(dāng)時法國最著名的畫家，他主要以優(yōu)美的寓言題材成名，在愛神的誘惑中，完美的金字塔構(gòu)圖以及粉嫩的肉體表現(xiàn)出了一幅世俗之中調(diào)情的場景，而這正是符合貴族階層對甜膩美好生活的幻想。而這種調(diào)情的風(fēng)格在布歇的學(xué)生讓·奧諾雷·弗拉戈納爾那里得到了完美的體現(xiàn)，弗拉戈納爾對色彩的運用超過了他的前輩們，《秋千》是其最著名的代表畫作，這可以看做是一幅典型的調(diào)情畫，秋千上美麗的年輕女士，躲在草叢中后的戀人，皆是閃爍曖昧的色彩，蘊(yùn)藏著強(qiáng)烈的情趣意味。

一定程度上來講，無論是色彩還是裝飾意味，洛可可風(fēng)格的藝術(shù)家們都給后人留下了許多值得借鑒的藝術(shù)元素。從繪畫上講，洛可可藝術(shù)對色彩的運用給之后的藝術(shù)風(fēng)格有一定的啟示作用；從裝飾風(fēng)格來講，當(dāng)代的一些室內(nèi)裝飾風(fēng)格也很大程度上包含著洛可可藝術(shù)的成分在其中。這些影響都是值得肯定的，可以說，洛可可藝術(shù)可以看作是巴洛克風(fēng)格的延續(xù)，但是，由于洛可可藝術(shù)是為宮廷貴族服務(wù)而不是教會，所以不再具有教化眾人的特性，而是產(chǎn)生了一種純粹的裝飾風(fēng)格。洛可可風(fēng)格從出現(xiàn)伊始就受到眾多的批判，認(rèn)為這種甜美造作的享樂風(fēng)格造成了社會的敗壞。但是，這些批判并未影響到當(dāng)時處于上層社會的宮廷貴族對洛可可藝術(shù)的偏愛。

18世紀(jì)中葉，在啟蒙運動的影響下，歐洲等級森嚴(yán)的社會等級制度正在逐步瓦解，封建制度的根基正在逐步的被動搖，人們開始逐漸拋開宗教和傳統(tǒng)，以另外一種更加理性的模式進(jìn)行思考。宗教神學(xué)的權(quán)威開始受到了人們的質(zhì)疑，更多的人開始相信科學(xué)的經(jīng)驗而非虛幻的信仰。思想、政治上的劇變直接影響到了藝術(shù)領(lǐng)域。在宮廷貴族風(fēng)極一時的洛可可藝術(shù)在這一背景下失去了宮廷贊助人的支持，逐漸勢微。

洛可可藝術(shù)在法國宮廷流行時期，正是法國啟蒙思想產(chǎn)生的階段，伏爾泰和盧梭是當(dāng)時的代表人物。其中，伏爾泰信奉科學(xué)與知識，認(rèn)為只有通過科學(xué)進(jìn)步和社會的合理改進(jìn)才能解救人類，相反，盧梭則宣稱藝術(shù)、科學(xué)、社會和文明破壞了“自然人”，即人類的原始狀態(tài)。盧梭認(rèn)為，認(rèn)為人性本善，但是在人們出生后，其所處的社會中的藝術(shù)、科學(xué)、和文明破壞了我們作為人類的自然的原始狀態(tài)，所以人類應(yīng)當(dāng)回歸“天真和快樂”的原始狀態(tài)，他還指出在我們的生活中，作為人感知能力的感覺、情感應(yīng)當(dāng)優(yōu)先于我們的推理能力，應(yīng)該以自然本性為準(zhǔn)則。這一思想使得盧梭開創(chuàng)了自然主義思想，18世紀(jì)的法國，這種自然主義思想影響了許多學(xué)者與畫家，這也使得一大批藝術(shù)家開始將創(chuàng)作的主題轉(zhuǎn)向那些未被腐蝕的自然鄉(xiāng)村中去，成為了“自然品味”的代表。甜膩的華美的宮廷之風(fēng)逐漸被“自然”所取代，這也是洛可可藝術(shù)衰敗的重要因素。

我們探究洛可可藝術(shù)衰落的原因，從社會層面上來講，論者認(rèn)為主要有以下幾點，首先，洛可可藝術(shù)嬌柔的美是為上層階級的少數(shù)人服務(wù)的，上層建筑的坍塌使得藝術(shù)家失去了贊助人的支持。其次，洛可可藝術(shù)以其奢華精細(xì)的美取悅于人，但其浮華無實的享樂主義風(fēng)格與現(xiàn)實生活相去甚遠(yuǎn)，注定無法被大眾接受。但是，值得肯定的是，洛可可藝術(shù)作為法國宮廷藝術(shù)雖然在其風(fēng)格上偏重于享樂，存在一定局限性，但它的成就確是值得肯定的，在華托、弗拉戈納爾、布歇等洛可可藝術(shù)大家的推動下，洛可可藝術(shù)為我們留下了一批優(yōu)秀的著作，同時，由于其精美的風(fēng)格，使得技法與形式方面也有了一定的發(fā)展。

作為一種藝術(shù)風(fēng)格來說，單純的享樂與甜美只會使作品陷入浮華之美，正如康德對其評價的一樣，單純的優(yōu)美是無法持久的，勢必要在藝術(shù)創(chuàng)作中加入繪畫者一定的思想情感，或是與審美對象所處的生活現(xiàn)實相聯(lián)系，這對我們當(dāng)代的繪畫是有一定啟示作用的。

【參考文獻(xiàn)】

[1]劉博編著.《奢華的底線——洛可可藝術(shù)》.天津：天津科學(xué)技術(shù)出版社.2011.7.第1版.

[2]鮑桑葵著，張今譯：《美學(xué)史》.北京：中國人民大學(xué)出版社，2010.4.第1版.

[3]盧梭著，李平漚譯：《愛彌兒-論教育》下卷，北京：商務(wù)印書館.1981.

作者簡介：徐蒙，男，漢族，河南省開封市，2013級在校研究生，美術(shù)學(xué)碩士，學(xué)校：浙江師范大學(xué)，研究方向：美術(shù)理論。