滿紙清香滿幅風姿——青年女畫家馮琎

馮遠

青年女畫家馮琎，喜工筆，亦嗜愛文學，尤擅作詩歌。

馮琎的畫，和她的人一樣清純樸實。

認識馮琎已經有十余年了，這是一位舍得下功夫，也確實下了許多功夫的女畫家。在她的兒子剛滿兩歲的那一年，為了心中追求的藝術，她頑強地頂著各方面的壓力，通過文化和專業的考試，以較好的成績邁進心中向往的全國權威美術學府——中國美術學院，進行中國畫的全面學習，在學校的正規訓練，不僅為她奠定了藝術之堅實基礎，而且使其有機會系統地學習國內外歷代藝術大師的不同風格，在校園生活中，她開拓了視野，提高了技巧，并且深得老師們的器重和贊賞。在美院學習的第一年她創作的工筆畫《桑葉青青》參加了由浙江省文化廳和省美協主辦的美術大展；第二年又以《瞬間》參加了省體育美展；功夫不負有心人，兩年來的磨礪，使馮琎的畫筆逐漸成熟起來，她的作品頻頻亮相各類大展。馮琎不僅在繪畫創作上獲得了豐收，在學校的各門功課亦取得了優異的成績，為此，她被中國美院評為品學兼優的三好學生。

畢業后馮琎又回到了原來工作的單位，這里并沒有理想的崗位等著她，一時間也很難找到一個施展才華的新工作，一個有希望發展的青年畫家暫時委屈在一個和美術毫無關聯的工作中，逆境無情地鑄就了馮琎的寡言與沉默，或許她覺得一切都不足為外人道了罷。“獨上高樓，望盡天涯路”的孤獨和寂寞、“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”的勇氣與執著，這就是那時馮琎鐘情于繪畫藝術的寫照。

然而藝術畢竟是神奇的，它能給人帶來寂寞與孤獨，但也能使人戰勝寂寞與孤獨。硯邊的苦寒使馮琎變得比先前更加雍容豁達起來，她就像一棵婀娜多姿的楊柳，深深扎根于杭嘉湖水鄉的岸邊，汲取著江南歷史文化的甘露，如醉如癡地探索著江南文化的精髓，繼而用一個水鄉女性特有的細膩筆觸，仔細勾勒著一幅幅她眼中的世界，讓每一片花瓣、每一片草葉都來詮釋她對生活的感受、對藝術的解悟。在她的眼里，在她的筆下，一切的自然之物都與人類一樣擁有著鮮活的骨肉和頑強的生命。她把自己的全部身心都融入了所描摹的場景物象之中，融入了一場與逆境與命運的搏斗。多少個日日夜夜，為了仔細揣摩畫的題材內容、繪畫技巧，她寢食難安、物我兩忘。正是有了這樣的感悟和對藝術的癡迷，她的工筆人物畫、花鳥畫，“狀物寫生，殆出天巧”，以其獨特的繪畫風格，受到廣大書畫愛好者和知名畫家、評論家的廣泛好評，尤其是近年來馮琎在中國畫壇上成績斐然，作品曾在全國“老蓮杯”中國人物畫大賽、浙江省“東方杯”群星美術書法大賽、浙江省第三屆青年美術作品展覽、浙江省中國人物畫大展中屢屢獲獎，2003年8月，工筆畫《采蓮染指香》和《鳥鳴山更幽》分別入選第二屆全國中國畫展和中國美術家協會第十七次新人新作展。2004年10月，插圖《小鳳仙傳奇》入選第十屆全國美展；2008年5月，工筆畫《知音》在《首屆全國中國畫線描藝術展》中獲優秀獎；2009年9月，連環畫《白蛇傳》入選第十一屆全國美展。

藝術是有情的，它會眷顧所有的勤奮者。2003年，終于“時來運轉”，馮琎被調進海寧市文化館從事專業美術工作，2009年，又因為專業成績突出而被調進海寧市文聯創作研究室擔任專業創作員。

馮琎在作品中追求的是一種生活的樂趣和詩情畫意，這是她在無數次的嘗試中逐漸找到一種能寄托情感的語言方式。她畫中的女性是女子情感的自我抒發：而翎毛、葦草、芭蕉，雖纖細卻不拘謹，雖古雅仍清麗，她著力傾注情意于詩夢意境中，宣泄自己內心柔美的情感——那種清如水碧，潔如霜露的畫語，因其筆筆發自心底，故而往往滿紙清香，滿幅風姿。

韶華而逝，然則藝海無涯，在馮琎身上，體現著鍥而不舍的進取精神，作為老師，我為她這些年來取得的成績而欣慰，并衷心地祝愿她在今后的藝術道路上創作出更多上乘的佳作來。