民間舞蹈中“呼吸”的重要作用

羅玲

【摘要】舞蹈很重要的一點是用呼吸控制身體來幫助四肢完美的作出各種舞蹈動作，以達到更完美的展現作品思想的目的。文章主要從四個方面展開：探討舞蹈中“呼吸”的藝術能效、舞蹈中呼吸的潛在作用、不同民族間的民間舞蹈與呼吸的關聯、呼吸對于民間舞蹈的影響、

【關鍵詞】民間舞蹈；呼吸

舞蹈之巾的呼吸，是控制著整首音樂下舞者節奏的靈魂。從根本上說，為舞者提供機體所需的供氧需求，而另一方面來看呼吸的節奏，決定的r舞蹈者在音樂巾的所有情緒一個好的呼吸節奏，可以為舞者提供高效的發揮空問，而有效的節奏呼吸更可以將觀眾的情緒調到一個新的高度。在此分析民問舞蹈中“呼吸”的重要作用。

一、舞蹈中“呼吸”的藝術能效

舞蹈分為表演和訓練，而在表演中，場上的舞蹈者，是利用了熟練的呼吸技巧進行的。從生理上講，舞蹈了，都是經受著劇烈運動的，而平時的訓練也是對臨場特殊情況的一種反復演練，而為了針對舞蹈劇烈運動所帶來的缺氧負荷，一套行之有效的呼吸法是必然需要的。

讓觀眾看到演員氣喘吁吁的樣子來痛發憐憫？這明顯不是一個舞蹈者的職業操守，一個舞蹈者是愿意將自己最美的一面展現給觀眾的，這對于任何流派的舞蹈都是一樣的。而民問舞蹈，如京劇的武打巾亮相后，常有一個換氣的過程，基本上都是一口氣完成的，所以不同的呼吸所適應的流派也各不相等同，不過其目的都是一樣的。為了舞蹈劇情的完整性、流暢性。所以我以為，只有呼吸的節奏跟舞蹈動作節奏達到統一協凋時，才能將舞蹈的美感，完全展示。

二、舞蹈中呼吸的潛在作用

舞蹈，乃是一種肢體語言，是不能用文字來敘述的情緒，而民問舞蹈文化的深沉之處就在于，它傳承的歷史十分悠久，所表達的東西不能用文字與語言來表達。但是要研究就要 解，如何來了解民問舞蹈的風格呢？就要從其肢體語言上來進行了解，而肢體語言就必然需要進行大量的呼吸凋節，運用呼吸的調節來完成大量的肢體語言。從生理上的自然呼吸提升為人體有意識的凋節控制，從而呼吸與舞蹈動作變成完整的一個整體。

首先理解，呼吸給與人類生命，同時賦予舞蹈急劇表現的生命力。在免檢舞蹈者的眼中，是呼吸控制著自己身體的。從而使他們進行了一系列的肢體語言動作，進而完成了一套行云流水的舞蹈，這樣才得以展現了作者的內心想法與作品的巾心思想。當舞蹈者掌握了正確的呼吸時，才能夠將這些動作所具備的內在能量表達出來。才能讓機體在有氧呼吸的環境下進行盡善盡美的舞蹈表現。

我們可以確定呼吸對于民問舞蹈的影響是不可忽視的，不論哪一個民族的民問舞蹈，都是需要各自的特有呼吸所支持。

三、不同民族間的民間舞蹈與呼吸的關聯

（一）漢族的民間舞蹈

漢族是我國人口最多、分布最廣的種族，其分布廣也就決定了品種多，而最為出名的最有特色的莫過于東北的秧歌、安徽的花鼓燈、山東的膠州秧歌。其呼吸的特點各有千秋。漢人舞蹈中最常見的就是快吸氣、慢吐氣、閉氣。不論是哪種地域的舞蹈，其精髓還是這二種呼吸方式，它們都需要這二種藝術呼吸來協調配合，才能充分的表現出自己的張力。通過舞蹈動作的快慢配合、動靜協調、收放、強弱對比形成鮮明的情感形式，從而合理的運用呼吸帶動自身的情感與舞蹈風格、音樂節奏融合為一。

不同情緒帶來的不同呼吸，在日常我們也可以感受到，而舞蹈所要表達的是什么樣的情形？在單一種族夸度最大的漢族巾，有著明顯的體現，舉例如，“桃李杯”舞蹈比賽中的《野趣》，這位選手對呼吸節奏把握的不是很劍位，動作比較僵硬，還不是很流暢，對于膠州秧歌的抻、韌、擰表達的不夠劍位，而在之后的葛敏卻表現的極具風格，動作首先仰揚頓挫，其表情張弛有序，好像就是一位膠州姑娘在人們跟前一樣，導致當時觀看的人們都難以忘懷。其主要原因還是她能夠將自己的呼吸節奏把握到了劇情之巾，從而跟著音樂節奏，將舞蹈的節奏完美結合，準確演繹出了膠州秧歌巾女孩的情感變化。

（二）朝鮮族的民間舞蹈

朝鮮族是我國東北地區的一個古老民族，其能歌善舞是出了名的，而然朝鮮族的民問舞蹈與其他民族舞蹈比起來，更注重呼吸的訓練。其教學中，漢族民問舞蹈都是動作劃分訓練組合，配合相應的呼吸節奏來訓練，而朝鮮族的民問舞蹈卻是用“長短”來一詞概括所有的節奏、街拍、速度、風格的含義來進行劃分訓練。而中間“古個里”節奏與舞蹈呼吸相配合，最主要的還是利用“長短”的輕重舒緩急來展現本民族的特色。而不同的“長短”所體現出來的呼吸，根據劇情還有些許不同。而初學者要先聯系慢呼吸，吸氣時由丹田發力經過后背到頭頂，呼氣時從前胸部下至丹田。正因為他們更講究呼吸要法，所以導致舞蹈巾的動作雖然不怎么花哨復雜，但是卻讓人不太能夠看懂，而專業人士，只要從其呼吸的節奏快慢，即可理解他們所要表達的感覺和方向。

（三）傣族的民間舞蹈

由于傣族是西雙版納地區的常駐民族，其熱愛孔雀，舞蹈特色還是小乘佛教的傳人有了一定的影響，其呼吸方式也獨具一格。傣族的舞蹈呼吸是根據走步教學的，其教學過程首先強調動作時要先呼吸。具體是準備拍時，氣要先吸到頭頂，而腳也要跟隨吸氣快速的向前伸出，另一只腳要快速的合擊自己的小腿，而節奏之后，就需要緩緩的舒氣。這樣同有的呼吸方式使的他們的舞蹈獨具特色，從而跳出的舞蹈也是有著其他舞蹈所不具備的味道。這跟傣族生活的地方有著千絲萬縷的關系，傣族生活的地方蛇蟲多，所以其舞蹈中也多有收納其中的民問習慣，而這類習慣，是需要相應的呼吸法門。這一快一慢剛好體現出了其民風。

（四）蒙古族的民間舞蹈

蒙古族經歷了悠久的歷史，從成吉思汗鐵木真時期才確認了蒙古這個民族的統一，素來有“歌鄉”、“舞海”的美譽。但是蒙古族民問舞蹈的呼吸方式較之傣族的剛好相反，他們往往重在快吐氣，弱吸氣，這跟蒙古族的地理環境有關，因為蒙古族居于中國正北部，與蒙古圍相鄰，而基本常年經受西伯利亞冷空氣侵襲，如果快拍吸氣，對身體的負擔也會大大提高，所以他們選擇這樣的節拍，從而導致自己的舞蹈也跟其他民族有了本質上的區別。舞蹈節奏鮮明，動作剛勁有力，女性優美歡快，男性彪悍剛勁兒，可謂是慢節奏的動作舒展吸氣，忽而換成快節奏的呼氣而剛勁快捷。但是這仍然是先進行呼吸，才進行的快節奏舞蹈動作。而加之各種騎馬的動作，其雄姿也頗具代表。

（五）藏族的民間舞蹈

環境最為惡劣的藏族民問舞蹈，因長期處于高原環境，勞動生活受到氣候的嚴重影響，呼吸帶有壓抑感，而藏民rh于環境惡劣，地廣人稀，所以產生出了多種多樣的形式，其種類十分的多，而呼吸特點也各有不同。從大山走出的《弦子》，感情悠揚而動聽，舞蹈動作松弛而柔美，延綿流暢的表達著自己的感情，而其連貫性和控制性，都體現在其快吸氣中，而藏民的快吸氣，其實也體現在其位處高原的環境下，這里大氣稀薄，為了應對氣候，他們不得不多做呼吸。在《踢踏》中舞蹈的呼吸多以快吸慢吐為主，這也說明了其本地生活環境造就了呼吸不同，舞蹈風格不同的作用。

諸如此類的民問舞蹈還有很多，可謂是徇麗多彩，其中的呼吸方式各不相同，而深層的呼吸方式決定了舞蹈的特點，也是一個舞蹈流派的核心。世界民族繁多，風格迥異，情緒抒發也各有不同，但是人的理念還是一樣的，那都是對美對生活的贊揚，那么既然是生活，就應該從生活出發，生活的根本還是生存環境，那么呼吸狀態就決定了他們的舞蹈特色，所以說，呼吸是民問舞蹈的靈魂所在，是沒有錯的。

四、呼吸對于民間舞蹈的影響

呼吸對于民問舞蹈來說，猶如血液對于人一樣，乃是之前所說的一樣，是貫徹整個舞蹈的靈魂所在。假如說有人跳舞時沒有按照相對應的呼吸在做節奏，那么我可以肯定他一定不會按照節拍走，不同民族的音樂都是貼近自身生活習慣的，而舞蹈本身也是生活的一種第二形態，呼吸是貫徹兩極的東西，是傳遞感情的橋梁，不懂當時的情節，就沒有合適的表達，所有的表演形態，其本質仍舊是為r表現舞蹈中所講的故事巾人物之問的感情交流。從而，產生動靜的交替，強弱的差別，從而使得整個脈絡讓人看了有感情流露。如要體現其風格、節奏、情感二方面的合一性，那么一個止確的呼吸方式，往往可以決定一個民問舞蹈家的成敗。

所以作為一個民問舞蹈人員，不管日常訓練還是排練，都應該注意舞蹈中各個呼吸的節奏。而作為一個民問舞蹈職教人員，應該為學生指出呼吸的重要性，講解民問舞蹈動作呼吸的特色，教導時可以放大呼吸聲，讓學生更精確的知道要旨，給與直觀的印象。而針對專業舞蹈演員來說，應該用心去體會作品中的人義地貌，從呼吸帶動感情，用呼吸來表現出自己肢體的語言，將形神合一，這樣內外結合才能真止的掌握好呼吸這一法門。

五、總結

由以上分析，我們清楚的看到呼吸在民間舞蹈巾的主導地位，它與民生相應，導致了舞蹈的取向，從而將民問舞蹈編排成了地域性的舞蹈，動作跟生活緊密相連，從其動作的質感上說，因為貼近民生，所以比現代舞蹈更能表現出當地民風的張力。而要掌握好民問舞蹈，首先要掌握他們的呼吸方法，而要掌握這個呼吸方法，是需要我們在訓練學習中一步一步探索的，呼吸，是天賜的，是舞蹈者的靈魂，呼吸的支點，乃是舞蹈升華的立足之處。