基于高校設計專業中的基礎繪畫教學的研究

解海艷

【摘要】高校設計專業中的基礎繪畫教學旨在訓練學生掌握基本繪畫技巧、提升學生審美修養、為后期的設計專業學習奠定堅實的基礎。但目前，高校基礎繪畫課程的重要性未受到重視，被視為設計專業的附屬；教學中過分拘泥于教材，欠缺對學生主動性、創新性的開發。本文主要就這兩個問題進行研究，以規范學科發展、完善教學體系，培養更多優秀設計人才。

【關鍵詞】基礎繪畫；設計；教學定位

1.前言

隨著市場經濟的發展，設計市場升溫、設計人才呈現供不應求的趨勢，各大高校相繼開辦了設計專業。盡管教學內容和課程設置不盡相同，都不同程度地存在學科交流不足、基礎課程和專業課程的銜接不夠緊密、基礎繪畫課程與專業設計課程彼此孤立、學生無法均衡發展的問題。所以，緊跟時代步伐、合理分配學科重點、打破學科界限、促進學科全面、均衡發展成為高校設計專業教育的重中之重。

2.高校設計專業中基礎繪畫教學的定位

繪畫與設計是緊密聯系、相互依賴的，一個優秀的畫家往往也是一個專業的設計師，正如偉大畫家達芬奇同時也是一位建筑師。隨著社會分工的細化，設計成為一個單獨的、專業的門類，優秀設計師必須具備深厚的繪畫基礎、清晰的設計思路及豐富的設計經驗，能夠抓住物體的特點并用有效的手段進行表達。而基礎繪畫的任務即是通過素描、寫生、色彩的訓練，培養學生對物體分析觀察、理解、判斷的能力，提高學生的表現能力、造型能力及抽象思維能力，使學生獲得空間思維能力。

3.高校設計專業中基礎繪畫教學的現狀及策略

目前，高校設計專業中的基礎繪畫教學的現狀是：學生繪畫基本功參差不齊，學習障礙較大，基礎課程薄弱導致學生喪失學習積極性。因此，高?；A繪畫教育應改變傳統教學方法，依據學生個性制定教學計劃，提升課堂活躍度。此外，在教學中，還應注重學生學習主動性、獨立思考能力的培養，讓學生成為課堂的主體，避免陳舊的教育理念阻礙學生創造力的發展，使高?；A繪畫教學理念與時俱進、與國際接軌。

3.1把握基礎繪畫是設計的關鍵，培養學生主動性

扎實的繪畫功底，一直以來都是每一個優秀設計師必備的素質。進入電子信息技術時代以來，大部分的手繪設計已被電腦取代，但很多復雜的設計是需要靈感和創造力才能完成的，因此，基礎繪畫仍是設計中不可或缺的部分。

基礎繪畫教學過程中，教師應指導學生以觀察、感知及思考的方式去體會生活，從而激發學生能動性及潛能。這在一定程度上，還能健全學生的人格，如：針對同樣一個三角形物體，教師應告知學生不能只看到它的形狀、大小、顏色等，而更應該看到其確實材質、肌理、明暗及其與空間結構的關系。

高校設計專業基礎繪畫教學中，教師除需指導學生透過現象看本質以外，還應針對不同的設計方向，為學生制定不同的學習標準，例如：在藝術設計類的基礎素描訓練中，可以弱化光影對比和空間結構，而把重點放在對物體形象的處理上，并依據設計方向來決定基礎繪畫教學的重點，這樣一來，不僅能夠讓繪畫教學更有針對性，而且還能培養學生主動性。

3.2基礎繪畫教育應與國際接軌，發散學生思維

近年來，國際上涌現了一批優秀的設計，國內設計與之相比，在選材上稍顯狹窄、在創意上也略顯拘束。這同時也說明了目前高校設計教育中的繪畫基礎教學仍然過分依賴教材，固守陳舊規范，對多元化、多樣性的繪畫風格缺乏一個包容的氛圍，無法激發學生的創作熱情與創新意識。

因此，高校設計專業中基礎繪畫課程教學中，教師應在狠抓學生繪畫基本功的同時，更應開放教學思想，關注國內外新的設計思潮，注重學生能動性與個性的開發。設計要求的是原創與創新，因此，教學應重視素描中的快速造型、設計速寫及設計色彩的培養，例如：在練習結構素描時，培養學生理性分析的能力，全面考慮顯現與隱藏的關系；在表現物體的光、影、明、暗時，能夠有基于個人理解的獨特表現手法；教師還應積極鼓勵學生運用流暢的邏輯思維、清晰的語言講述創作的體會，進而提高學生的審美意識及藝術表現力。

3.3改進基礎繪畫教學的策略，提升學生審美能力

傳統繪畫教學存在照本宣科、因循守舊的問題，缺乏與各學科之間的融會。然而，設計學是一門高度綜合的學科，它涉及美學、建筑、物理、機械、工程、營銷等多種學科，人類早期繪畫作品已包含了各種設計元素，例如：在古代巖畫中，人類就已會運用空間結構來表達事物之間的關系。因此，高校設計專業基礎繪畫教學過程中，教師應在強調學生繪畫技能的同時，鼓勵學生培養觀察、思考、評價、實踐和交流的能力，進而提升學生的審美能力，實現學生認知型思維到創造型思維的轉變。

3.4基礎繪畫教學中營造良好的教學氛圍，培養學生創造力

高校設計專業基礎繪畫教學過程中，教師應關注學生個體差異，做到因材施教，開發學生學習潛能，營造自由、平等、生動活潑的教學氣氛。從而培養學生學習能動性，激發學生學習熱情，讓每一個學生都參與到學習中來，使平面化教學縱向發展。比如：教師可量化學生每日速寫訓練，讓學生在熟悉的生活場景下，發現、觀察、表現、創造對象，學生可以享受學習過程，積累學習經驗，從而培養了學習主動性與熱情。此外，教師還應對學生每一天的學習情況作出相應的評價與反饋，引導學生注重日常生活和學習中的體驗，并將其應用到繪畫中。這樣一來，不僅能夠提升學生學習的興趣，豐富學生的視野；而且還能培養學生的創造力，進而提升教學的質量。

4.結束語

基礎繪畫是設計的基礎，高校設計專業教師應以靈活、開放的教學模式進行基礎繪畫教育，進而引導學生主動培養專業學習興趣、活躍教學氛圍、提高學生學習能動性。與此同時，在設計日趨過國際化的今天，高校還應重視基礎繪畫在設計專業教學中的重要作用，運用開放的思維、借鑒國內外的優秀經驗，激發學生的學習主動性、鼓勵學生創新思維，使高校設計專業學科的發展更有活力，為社會培養與國際接軌的優秀設計人才。

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