肖邦鋼琴協奏曲的風格特征

馮會

摘要：偉大的音樂家肖邦僅有的兩首鋼琴協奏曲是其最重要的作品。這兩首鋼琴協奏曲創作完成的時間非常接近，而且在內容、風格和表現手段上都極為相似。此外，這兩首曲子都沒有強烈的沖突和矛盾，始終表達的是活力和積極樂觀的態度。鋼琴是其最主要的部分，樂隊只是非常簡練地為鋼琴做出襯托。

關鍵詞：肖邦 鋼琴協奏曲 風格特征

肖邦是繼巴赫和莫扎特之后在19世紀對歐洲浪漫主義音樂做出突出貢獻的音樂家。他一生致力于發揮鋼琴作為獨立演奏樂曲的能力，他的作品在前人的基礎上大大突破了傳統給予鋼琴的限制，使得鋼琴能夠表現出更為豐富多彩的音樂形象，肖邦本人也因為其獨特的鋼琴理念和作曲、演奏風格被當時的人們稱為“鋼琴詩人”。他所創作的兩百多首鋼琴作品中即有宛轉悠揚也有激昂憤慨，更有憂郁哀傷，他代表了浪漫主義時代最巔峰的音樂水平。

肖邦所創作的兩首鋼琴協奏曲是其早期作品，在創作上還沒有達到其成熟期的水平，然而這兩部作品中也非常鮮明地表現出了肖邦的個人特征。這兩首作品以一種前所未有的表達方式讓協奏曲這一音樂形式有了突破性的發展，并且也被后世的作曲家們所競相模仿。這兩部作品對于浪漫主義音樂和早期的近現代音樂有著深遠影響。

一、肖邦兩首鋼琴協奏曲的創作背景

藝術家的創作離不開其所生活的背景和時代。肖邦出生并長期生活在波蘭，然而這個國家從18世紀中后期開始就陷入了戰亂頻仍的境遇中，相繼遭受了多個強大國家的輪番入侵，在百業凋敝的情境中也孕育了一股強大的反對力量。這種反對力量不僅僅針對于外來的侵略者同時也批判現有的統治制度，在此影響下，波蘭開始受到歐洲浪漫主義思潮的侵襲，浪漫主義在波蘭生根發芽，在19世紀20年代以后，大量表現浪漫主義思想的藝術作品在波蘭被創作出來，肖邦這兩首樂曲也正是在此背景下出現的。

（一）肖邦《e小調（第一）鋼琴協奏曲》的創作

肖邦的這兩首鋼琴協奏曲都是在波蘭首都華沙所創作完成的。他從1926年起進入到華沙音樂學院，師從埃爾斯納先生學習作曲理論。在此期間，肖邦接受到了良好的專業素質的教育和培養，同時也深受老師的喜愛，并在老師的鼓勵下開始了創作生涯。在這一時期肖邦不僅僅收獲了學業，同時也收獲了愛情，而其《第一鋼琴協奏曲》也正是表達了他對于初戀的喜悅和緊張不安。在此作品中，他細致描繪了初嘗愛情的羞澀男生的情感起伏，以及對愛情無限的向往。1830年10月，在肖邦離開波蘭的告別音樂會上首演。

（二）肖邦《f小調（第二）鋼琴協奏曲》的創作

作于1829年，Op.21。1830年3月首演成功后，肖邦又續寫了《第一鋼琴協奏曲》。由于肖邦的《第一鋼琴協奏曲》在1833年出版，而肖邦《第二鋼琴協奏曲》在1836年出版，所以一般都把實際上晚一年寫出的e小調稱為《第一鋼琴協奏曲》。肖邦《第二鋼琴協奏曲》的創作，是肖邦當時內心世界的真實寫照，在作品中，不僅表現了當時波蘭社會的大背景，同時也在作品中對濃郁的波蘭民族音樂表現的淋漓盡致。

二、肖邦鋼琴協奏曲的風格特征

肖邦自幼學習音樂，深受巴洛克與古典時期的音樂影響，這種影響也充分體現在肖邦以后的創作中。對古典時期作曲技法的傳承方面，曲式結構是肖邦沿用古典時期的結構形式使用最多的一個方面。肖邦創作的兩首鋼琴協奏曲，在曲式結構的運用上，大多采用了古典時期的慣用手法，在運用古典曲式結構的同時，肖邦也對古典曲式結構的運用上，又有極為大膽的創新，特別是邊緣曲式結構的運用、從屬結構的擴大化等方面，都有許多創新，使得肖邦在兩首協奏曲的曲式結構上，既有繼承古典時期的結構形式的特點，又有對古典時期曲式結構的創新與發展，這種對曲式結構的創新與發展，不僅使肖邦的協奏曲充滿新意，同時，也對浪漫晚期的作曲家影響頗深。

（一）整體結構的運用繼承

肖邦這兩首協奏曲在結構形式上繼承了傳統的浪漫主義時代的結構，在總體結構上以三大樂章組成，其中第一、三樂章是快板，第二樂章使用慢板。該協奏曲形式起始于巴洛克時期寫作協奏曲數量最多的作曲家當屬安東尼奧·維瓦爾第（Antonio Vivaldi，1678-1741），肖邦在創作這兩首協奏曲時都采用了這一結構形式，在節奏速度上也保持了相同。

（二）雙呈示部的運用的繼承

獨奏協奏曲一般采用三部分的奏鳴式，在第一部分為呈示部，主要用以表達樂曲的主題和中心思想；第二部分是展開部，主要是對于話題或情感的展開，描述其發展和形成的狀態；第三部分是再現部，是對于主題的再次彰顯，并推出高潮。然而，在古典的奏鳴曲形式中，在呈示部一般都會采用雙呈示部的結構，也就是說呈示部會被表現兩次。第一次，由樂隊集體演奏，第二次由鋼琴獨奏。在肖邦時期許多作曲家不再遵循這一規律，而是省略了集體演奏的呈示部，直接進入第二呈示部，而在肖邦的兩首奏鳴曲中雙呈示部的表現方式被保留，這也體現了肖邦對于古典音樂的繼承。

（三）非典型的調性回歸的創新

調性回歸是指在奏鳴曲式里在呈示部和再現部中對于主題的統一安排。詳細地說，所謂調性回歸就是在呈示部中的主部主題和副部主題是從屬關系，副部主題是主部主題的屬調，而在再現部中則體現為主部主題和副部主題都以主調來進行表達。這種調性回歸方式是古典主義音樂的基本原則之一。

肖邦在他創作的兩首鋼琴協奏曲中，有三個樂章，使用了奏鳴曲式，即《e小調（第一）鋼琴協奏曲》的第一樂章，《f小調（第二）鋼琴協奏曲》的第一樂章與第三樂章，這三個樂章在調性回歸方面，都存在意外進行的調性回歸。

其中，《f小調（第二）鋼琴協奏曲》第三樂章呈示部的主部主題是f小調，副部主題是降A大調，副部主題是主部主題的關系大調。在再現部中，是一個縮減的再現部，也就是說這個樂章的再現部，在再現時沒有再現副部主題，由于在再現部中，沒有副部主題出現，使得奏鳴曲式中的調性回歸也就不存在了?！秂小調（第一）鋼琴協奏曲》第一樂章，呈示部的主部主題是e小調，副部主題是E大調，副部主題是主部主題的同主音大調，形成遠關系的調性對比。在這個樂章的再現部中，主部主題仍然是主調e小調，而副部主題是G大調，副部主題是主調e小調的關系大調，形成另類的調性回歸。如果說上面兩個調性回歸還可以感受到傳統曲式結構的影子，那么《f小調（第二）鋼琴協奏曲》第一樂章的調性回歸就完全不能讓人理解了，這個樂章呈示部的主部主題是f小調，副部主題是降A大調，副部主題是主部主題的關系大調。在這個樂章的再現部中，主部主題仍然是主調f小調，而副部主題也仍然是降A大調，再現部的副部主題同呈示部的副部主題相同，都是降A大調，主調f小調的關系大調，這種調性回歸，在傳統曲式中是不可能出現的，同時，也使得肖邦的這個樂章的奏鳴曲式形成了獨特的結構形式。

（四）擴大化的從屬部分的創新

從屬部分不是樂曲的主題然而卻在樂曲中起著非常重要的連接性作用，其最主要的有引子和結尾。在傳統的奏鳴曲式中從屬部分的內容比較大，然而其功能表現得卻比較單一，比如說引子的功能就是將樂曲引入主題部分，結束部分的作用也就是用于終結某一樂章或者是樂部。除此之外沒有其他的功能。

然而肖邦的鋼琴協奏曲卻另辟蹊徑，他的樂曲中的從屬部分在作用上和材料的使用上相較于傳統的從屬部分的應用都更加豐富。特別是在《第一鋼琴協奏曲》中，其第一樂章的雙呈示部中第一和第二呈示部都由引子引入，然而這兩個引子雖然不是主題部分但是融入了非常強的歌唱性，使得從屬部的旋律的流暢度和節奏感帶有主題部分的特點。此外，肖邦的鋼琴協奏曲中引子所使用的音樂材料也更加豐富，引子由多個復合材料構成，其復雜的織體與變換的節奏，為主題的進入做出很好的鋪墊。

此外，從屬部分的擴大化也是肖邦作品中的一大特點，以肖邦的《e小調（第一）鋼琴協奏曲》第一樂章為例，這個樂章是雙呈示部的奏鳴曲式，第一呈示部共138小節，其中引子25小節，連接28小節，結束部48小節，第一呈示部的從屬部分是101小節，而主題只有37小節；第二呈示部共246小節，其中引子16小節，連接42小節，結束部共110小節，第二呈示部的從屬部分是168小節，而主題只有78小節；再現部共203小節，其中引子25小節，連接38小節，結束部67小節，再現部的從屬部分是130小節，而主題只有73小節。由此我們不難發現與古典時期的協奏曲相同的是，肖邦的鋼琴協奏曲從屬部分容量也多于主題部分，然而不同的是肖邦的鋼琴協奏曲的從屬部分的容量大大超過了傳統水平，主題部分與從屬部分的差距非常大。此外，肖邦作品中的從屬部分不同于傳統結構中的從屬部分可有可無，他作品的從屬部分在整個作品中起到了非常重要的烘托主題的表現，也可以認為其將樂曲主題融入了從屬部分，通過更加豐富的方式來進行表達，這也是肖邦鋼琴協奏曲的創新特點。

（五）藝術情感豐富

肖邦的兩部鋼琴協奏曲分在兩年不到的時間內完成，而完成這兩部總要作品之時肖邦本人還不到二十歲，這兩部作品充分體現了肖邦驚人的才華。在完成《第一鋼琴協奏曲》后肖邦自己說：“我并不特別要求此部分強勁的力度，相反，我是以浪漫而超俗的，靜謐的，略帶憂傷的心情創作了這首協奏曲。必須非要讓人產生像在眼前望著一個能引起無數快樂的回憶那樣的印象不可?！贝送?，如前文所述，該樂曲還包含了肖邦的初戀情懷，因此他在此后與友人的交往中也曾經說過，只要自己一彈奏起這個樂曲就會像對于鋼琴毫無所知的兒童一樣心情緊張，甚至產生強烈的自我懷疑。而這一情緒正是在青春期情竇初開的少年經常會發生的。肖邦的兩篇鋼琴協奏曲不僅僅是依靠音樂作為表達，而且是通過音樂與思維、情感的交往來傳達出作品所要展現的真正情感?？梢哉f，欣賞肖邦的作品如果沒有豐富的情感絕對難以完全體味到其神妙之處。特別是在《第二鋼琴協奏曲》中，通過由樂隊演奏的第一呈示部莊重而充滿力量的引子開始，人的感情就會在一瞬間被吸引，并且隨著樂曲的進程而不斷地轉折。

肖邦作為浪漫主義時期的代表性人物，留下了令世人驚艷的作品，而他豐富的情感也隨著他的作品必將更加久遠的流傳。

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