以文藝作品引領時代風范

崔嫣然?

摘 ?要：面對當前影視作品等文藝作品審美低俗化的現象，如何發揮文藝作品引領一個時代風氣的作用，值得深思。2014年11月上映的電影《星際穿越》展現了曲折的劇情與復雜的人性和社會，較好地做到了精英文化與大眾文化的融合與交流，提升了觀眾的精神空間，引領時代的風氣。本文通過對《星際穿越》的評論，以期對文藝創作者提供借鑒及指導意義。

關鍵詞：文藝作品;《星際穿越》;時代;人性

中圖分類號：J905 ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1672-8122（2015）12-0102-02

一、引 言

黑格爾在《美學》中認為，文藝作品應引領一個時代的風氣。2014年11月上映的《星際穿越》是一部典范作品，此電影既反應出當下的時代狀況，又做到了大眾文化和精英文化的融合，值得文藝創作者細細品味與學習。本文就試分析《星際穿越》中崇高之處，以使當今的文藝創作者向其學習、借鑒，創作出更多引領時代風氣、得以提升民眾精神世界的作品。

《星際穿越》（Interstellar）是克里斯托弗·諾蘭執導的一部原創科幻冒險電影，由馬修·麥康納、安妮·海瑟薇、杰西卡·查斯坦及邁克爾·凱恩主演，基于知名理論物理學家基普·索恩的黑洞理論經過合理演化之后，加入人物和相關情節改編而成。主要講述了一隊探險家利用他們針對蟲洞發現，超越人類對于太空旅行的極限，從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事。電影《星際穿越》在全球獲得高達5億美金的票房，受到眾多觀眾的好評。它的成功，并非以惡俗的劇情迎合觀眾的口味，而是通過富有啟發意義的故事引人深思，最終使本屬于精英文化中枯燥的物理學、天文學術語以及對人類未來發展的思考等問題為大眾文化所接納。《星際穿越》無論在電影創作上，還是劇情及人物性格上都給我們深刻啟迪。

二、曲折的劇情與復雜人性和社會的表現

1.《星際穿越》具有曲折的劇情，反轉、發現、災難在事件的推進中處處呈現。正如亞里士多德在《詩學》中認為，所有悲劇都具有六個要素，它們是：情節、性格、語言、思想、戲景和唱段[1]。并認為情節有三要素：反轉、發現、災難[1]。電影《星際穿越》具備了這樣的特征，故事劇情曲折緊湊，引人入勝。電影先是以父女二人遇到不明飛行物等等難以解釋的奇怪現象切入，然后父女二人發現宇航局，父親駛入太空，穿越蟲洞并遇到種種奇怪的物理、天文現象。宇航員的背叛，發現五維空間，故事劇情一環緊扣一環。整個故事既有反轉，又有發現，還有災難，具備了亞里士多德所認為的劇本對情節的要求。故事的反轉如：父女找到航天研究所，從此這一家的人生軌跡開始轉變，父親冒著生命危險義不容辭的擔任宇航員，遠離家人，為人類尋找新的棲息地。災難如：在米勒德星球上，遇到一個接一個的海浪，一位宇航員因來不急進艙門而被巨浪打死;發現如：父親帶著必死的心穿過蟲洞，最后卻幸免于難，發現五維空間。電影中，反轉、發現、災難的例子有很多，這就造成故事引人入勝、波瀾起伏，一波未平一波又起。

2.《星際穿越》表現出了真正的人性。這主要表現為以下幾方面：

（1）對人之心理結構的如實表現。弗洛伊德將人的心理結構分為“自我”、“本我”、“超我”。心理結構的最基本層次是“本我”，它處于心靈最低層，是一種動物性的本能沖動。最上面一層是“超我”，相當于平常人所說的“良心”，代表著社會道德對個人的規范作用。中間一層是“自我”，能根據現實原則調節“本我”和“超我”的矛盾、決定自己行為的意識，按“現實原則”行動。

電影中，布蘭德教授對宇航員撒的彌天大謊造成劇情的反轉和突變。宇航員竭盡全力去完成的A計劃：尋找一個適宜人類生存的星球，并把地球上所有的人轉移過去，在布蘭德教授死亡之際卻被告知實際是無法完成的，可想而知宇航員們在茫茫宇宙中航行時，得知此消息后是多么震驚與幻滅。布蘭德教授這樣做只是為了給宇航員們一個強大的動力去太空探險：可以為自己的家人尋找到新的星球居住。布蘭德教授的行為就是心理結構中“超我”行為的表現。但是，布蘭德教授明明知道A計劃是錯誤的，那么，她把女兒送到外太空探險，究竟是為了自己的私心（本我）：讓女兒離開即將毀滅的地球;還是大公無私地讓女兒冒著生命危險到外太空探索以拯救人類呢（超我）？亦或兩者都有呢？不禁引人深思。

《星際穿越》深刻展示出了人類的心理結構，人內心深處“自我”、“本我”、“超我”就這樣互相矛盾、斗爭著。

（2）對“愛”這一偉大情感的頂禮膜拜。導演不僅如實展現出復雜的人性，亦表達了對“愛”——這一偉大情感的贊揚。宇航員們在討論是去曼恩博士的星球還是去埃德蒙斯星球時，女宇航員提出要去自己戀人所在探索的星球——埃德蒙斯，并且她深情地講述了這樣一段話：“愛不是人類發明出來的東西，她是有意義的而且偉大的，愛是一種力量，她可以超越時間的維度”。最后導演用宇航員抵達曼恩博士的星球一無所獲，證明女宇航員憑借自己的情感——愛所做出的決定是正確的。導演用戲劇性的結局表達對“愛”這一情感的贊揚。

（3）《星際穿越》展示了人事的滄海桑田和面對殘酷現實的無能為力。父親在黑暗的外太空孤獨航行，經歷重重險阻。從一小時等于地球七年的米勒德星球回來時，地球已過了21年。在視頻的錄像中，父親聽到女兒說她與父親已是一樣的年齡但父親仍未返回時，痛哭流涕，人生的滄海桑田、對家人的思念、在太空旅行的孤獨，就這樣化作父親的眼淚留了出來。

總之，導演正是深諳人性的幽微復雜，才創作出這些令人詫異又合情合理的劇情，既使劇情跌宕曲折又引發人深思。

3.《星際穿越》是人類所處當下時代的作品，深深打上了時代的烙印，亦表達了導演對人類生存環境的擔憂。黑格爾在《美學》中認為“文藝作品應引領一個時代的風氣”。《星際穿越》就是這樣的，它引領了時代的風氣。它是在這樣一個社會環境中發生的：沙塵暴肆虐，人類生活環境極其糟糕，玉米等糧食作物即將絕跡，人類面臨滅亡的危險。一群宇航家為解救人類擔任這樣的使命：到茫茫太空尋找另一個可以適合人類生存的棲息地。電影設定在這樣的時代中，令觀眾不禁反觀自身生存環境的惡劣與不合理，對人類未來引發擔憂——人類無限度的破壞環境，最終恐怕會導致自身的滅亡。

三、藝術手法的巧妙運用

1.高超的想象力與創造力的運用。想象力和創新力是文藝作品必不可少的因素，黑格爾認為：“最杰出的藝術本領就是想象力”[2]。所以文藝創作者在創作作品時，若不運用豐富的想象力和創新力，這樣的作品必定是暗淡無光的。《星際穿越》的導演就用豐富的想象力和創造力，為我們呈現了這樣一個奇妙的世界，航天、空間站、飛行員、各種各樣匪夷所思的物理和天文現象，再加上波瀾起伏的劇情，形成了一部與當今崇尚奢靡、浮夸、情愛等電影不一樣的風格。沒有豐富的想象力和創新力，是無法完成劇情如此吸引人的電影的。電影中，女兒墨菲遇到的幽靈，竟然是他父親。他父親竟然在太空的另一個空間中，對女兒產生了影響，讓人匪夷所思。這就是電影運用創造力和想象力、還有夸張手法的結果。

2.電影中亦運用藝術和哲學的元素，使作品更顯深沉和醇韻。電影中插入對詩的朗誦。宇航員駛入太空時布蘭德教授對他們詩朗誦：

“不要溫和地走進那個良夜，白晝將盡，暮年仍應燃燒咆哮，怒斥吧，怒斥光的消逝 。

雖然在白晝盡頭，智者自知該踏上夜途。他們的言語不再迸發出電光，盡管如此，不要溫和地走進那個良夜。

而您，我的父親，在生命那悲哀之極，我求您現在用您的熱淚詛咒我，祝福我吧！不要溫和地走進那個良夜，怒斥吧，怒斥光的消逝。”

《不要溫和地走進那個良夜》是英國詩人狄蘭對死神帶走美麗生命的控訴。布蘭德教授借用這首詩告訴宇航員茫茫的宇宙是不“溫和”的，充滿著未知和此起彼伏的危險。雖然他們的決定和計劃會有錯誤之處，但無論如何，宇航員要用勇氣和智慧面對。詩中說：“用您的熱淚詛咒，祝福我吧！”便預示著后來布蘭德教授向他們講出A計劃其實無法完成的彌天大謊，并請求他們的原諒。

四、結 語

如今，日常生活的審美化和審美的日常生活化侵入社會生活的方方面面。高雅藝術已經被大眾文化與日常生活審美化趨勢驅逐出中心地帶了，其所發揮的提升人的精神空間、陶冶人情操的作用也日趨甚微。不少電視劇、電影為迎合普通觀眾的品位，獲取商業利益，出現了審美低俗化的傾向。《星際穿越》做到了雅文化與俗文化之間的平衡，使陽春白雪的作品飛入尋常百姓家。此電影既不像如今眾多嘩眾取寵的電影一樣有惡俗的劇情，也不是用空泛的道德和倫理觀照劇情，而是既寫出了人性的復雜，又啟發觀眾對人類未來進行思考，引領了時代風氣。

文藝作品應引領時代的風氣，文藝創作者應多借鑒像《星際穿越》《黃金時代》《哈爾的移動城堡》《千與千尋》《情書》等有內涵、崇高的作品，使民眾有豐富高雅的精神生活，提高民眾的整體素質。

參考文獻：

[1] （希臘）亞里士多德.詩學[M].北京：中國社會科學出版社，2009.

[2] （德）黑格爾.美學（第一卷）[M].北京：商務印書館，1979.

[3] （希臘）朗吉弩斯.論崇高[M].見伍蠡甫主編《西方文論選》上卷，第35-46頁，上海：上海譯文出版社，1979.

[4] 馬新國.西方文論史[M].北京：高等教育出版社，1994.

[5] 李春青.反思文藝學[M].北京：北京師范大學出版社，2009.

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