日本傳統文學的三個特征

周愛軍

摘 要：日本文學以大和民族為主體，以其傳統的文學思想和世界觀為基礎，吸收海外文學創作的思想和技巧，在彼此融合中蛻變，最終“本土化、日本化”。從本土誕生，到吸收大陸文學，再到近現代的歐化學習，可以充分肯定，日本文學的每次發展都是本土文學與海外文學融合的產物，且日本文學始終保持著鮮明的民族特征。

關鍵詞：本土化;傳統文學;民族性;世界性

日本諾貝爾文學獎得主川端康成曾表示，“同海外各國進行文化的交流越來越頻繁，本國本土文化勢必立足其中。創造世界文學，就是在創造民族文化;創造民族文化，也應該是創造世界文化。”日本文學受到外國文學、文化的浸潤得以壯大，但依靠日本本土的、傳統的文化主體，才能最終促使文學和思想發生實質的變化，形成了“融合·并存”的獨具日本特色的文學發展模式。

一、日本文學中傳統古典文體得以延續，多種文學形式并存

和歌、歌舞伎、川柳、俳句等仍然以固定形式得以保留，這種一貫性使得日本文學在思想、藝術性方面的多樣性并存成為可能。當今日本，文學、美術、音樂等藝術方面呈現出傳統與現代、民族性與世界性并存的格局。十九世紀，資本主義國家稱雄世界，日本涌現出了一批立志圖強的有識之士，在思想、政治、文化、文學等各方面展開了舉世矚目的革新運動，使得日本快速成長為亞洲的資本主義強國。與此同時，近現代的日本文學受西方文學影響較大，古典與傳統、本土優秀文化與歐美文學高效地融合，現代的詩歌、小說等由此產生。甚而日本在假名的語言基礎上，根據實際需要加入大量“外來語”，擴充、豐富當代語匯，力推日本文學走向世界。

二、善于向各國優秀文學借鑒、學習

日本受島國環境所限，再加上早期落后的社會、文化制度，想要獨立發展本土文明十分不易，只有積極地向海外借鑒、學習，才能較快地擺脫落后的局面。與日本社會發展相似，日本現代文學高效地融合借鑒，從而誕生了兩位世界級的文學大家，諾貝爾文學獎得主川端康成、大江健三郎。

川端康成將現實主義和日本的傳統文學相結合，運用傳統手法抒發人物內心深處的情感，調動傳統文化元素和現代人文因素，展現人物細膩的柔美情感，并將現代意識流有機結合起來，形成了獨特的日本美。諾貝爾文學獎評審認為川端康成的作品以“高超的敘事性作品以非凡的敏銳表現了日本人精神特質。”

大江健三郎受到薩特存在主義和渡邊一夫的影響，在受本土文化的沁潤的基礎上，運用神話的象征性和日本傳統文學的想象力，以純正的日本文體將存在主義本土化。瑞典文學院認為，大江的作品“通過詩意的想象力，創造出一個把現實和神話緊密凝縮在一起的想象世界，描繪了現代的蕓蕓眾生相。

三、日本文學在其發展過程中，形成了它獨有的民族文化特色

日本文學在詩歌、小說等方面的創作呈現出迥異于世界各國的風格，在內容和形式上都有其獨特之處。最初的日本詩使用漢字，加之大和民族的吟唱詩歌，便逐漸形成了“和歌”。“和歌”受五言絕句、七言律詩的影響，出現了長歌、短歌、片歌、連歌等形式。短歌是五七五七七的形式結構，而長歌則是以五七五七七結尾的，最短的當屬俳句，只有短短的十七個字。自江戶時代始，浮世草子、讀本、滑稽本、灑落本、黃表紙等都是帶有民族特色的近代小說的文學作品，當然，還有極富日本傳統文化特色的戲劇作品。

日本文化是多種文化的雜糅，外來文化影響的不只是其表面，也引起了其本質變化。日本文學以大和民族的傳統為主體，不斷吸取外來文化的養料并加以適當地調和，發揮出自己創造的本能，逐步地使日本文學走向了世界。

川端康成和大江健三郎從不同的角度探索了人性的本質和真實，以人文精神展示日本美、文學美。從《我在美麗的日本》到《我在曖昧的日本》，闡釋著他們的文學主張與理念，為日本文學創造了輝煌，有力地推動了日本文學走向世界。

參考文獻：

[1]（日）家永三郎.日本文化史[M].東京：巖波書店，1959.

[2]葉渭渠，唐月梅.20世紀日本文學史[M].青島：青島出版社，2010.

[3]季羨林主編.簡明東方文學史[M].北京：北京大學出版社，1987.

（作者單位：天水師范學院外國語學院）