對話FFI中國分公司總裁葉禾卿工業體系是一點點建立起來的

《綜藝》：你個人是怎么接觸到FFI和完片擔保的？

葉禾卿：我從2001年起一直是做制片工作。美國留學回來后，最初從事廣告制作，之后在MTV頻道做過兩年節目。當時合作過的制作人安德烈.摩根要在上海拍部電影，需要有中英文能力和制作經驗的制片，于是我就進入了電影業。那時中外合拍項目還很少，但這一行的回頭客很多。于是我就一直做了下來，也有了自己的制作公司。

至于完片擔保，我最早接觸是在2008年前后，當時在拍攝過程中我們需要制作給擔保公司的詳細報告，包括每天的進度、預算使用等等，我覺得很有意思，因為中國從來沒有這塊。到了2013年11月，我去參加中美電影節的一個論壇，認識了美國最大的娛樂律師事務所OMM，他們的老板又牽線介紹了FFI的史蒂夫。第一次我們就談得很好，后來在香港、北京又見過面，前前后后大概談了四五次。到了2014年10月，他確定要做中國的分公司，就問我愿不愿意過來。

《綜藝》：為什么選擇離開制作，合拍這塊現在很熱啊？

葉禾卿：之前我其實也有點猶豫，畢竟制作做了這么多年，我很享受在拍攝現場工作。完片擔保是完全不同的一個專業領域。但我覺得中國電影特別需要好萊塢那種嚴密的標準化體系。現在很多東西都不缺，缺的其實就是這個。自己一個人做項目畢竟影響不大，但完片擔保做起來的話是能影響到整個行業的，我覺得當前也是進入這塊的一個時機。

《綜藝》：為什么覺得現在是時機？

葉禾卿：中國整個大環境，包括社會、金融、商業都在促成電影的工業化。完片擔保是聯接金融和電影的一環。以前中國電影主要是少數公司自己投資、發行，現在很多業外資金都有興趣投資電影，這就需要專業的第三方公司來幫他們評估和監督項目，保證投資利益。

當然，這并不是說現在所有要件都已齊備，關鍵是要開始做，等所有東西都準備好就太遲了。我們知道在中國做完片擔保需要時間和耐心，但我們也相信自己做的事對整個產業是有幫助的。

《綜藝》：FFI中國分公司為什么選擇落戶上海？

葉禾卿：上海是金融中心，上海市文廣局也特別支持我們，因為上海希望能把影視產業真正做起來，我們對此是能有所幫助的，加上完片擔保本身又跟金融直接相關。其實FFI的一個策略就是堅持在各地和當地的伙伴合作，現在亞洲市場我們做得不錯，比如東南亞那邊，馬來西亞的松木制片場建成后吸引了很多西方項目，Netflex今年的大劇《馬可·波羅》就是在那邊拍的。

《綜藝》：中國分公司在初期是否也會以做中外合拍項目為主？

葉禾卿：我們是向所有項目開放的。現在確實接觸了一些合拍片，但同時也有純本地的項目在談。長遠來看，我們想做的還是本地的國產片市場。我自己是希望頭一年能夠做兩個項目。當然我們會非常慎重，雖然現在在接觸片子，但我覺得可能還是會從中等制作做起。畢竟，在中國的第一步很重要。史蒂夫也很支持我們，他知道開頭會很慢。還有團隊的搭建，我們中國分公司現在有5個人，包括一個專門負責劇組的項目總監，還有財務會計和制作協調，另有一人負責辦公室。

《綜藝》：相比歐美，中國電影業的市場規則中有更多的變數，比如最近圍繞劣跡藝人的新處理，對此你們如何應對？

葉禾卿：在好萊塢，明星在拍片之前都會投保，如果出現受傷等意外，保險公司會全權負責。至于目前國內的劣跡藝人，更多還是個人的故意行為，這需要在事前的合約里設計專門條款以形成更好的約束。國外選導演、演員都會看個人的職業履歷，有些項目如果主創擔保公司不保的話，投資人是不投的。

我們主要是對生產過程的監督，項目前、后期的很多問題跟項目方具體進行磋商。比如過審的問題，我們一般也會給出建議，比如立項時就盡量送劇本全本送審，我覺得這對各方的溝通都有好處。

《綜藝》：國內也曾有一些保險類公司嘗試推出完片擔保業務，但沒能做起來，在你看來是為什么？

葉禾卿：我認為，完片擔保的核心是制作。你談到的這些機構大多是金融這邊的。但監督制作需要一整套專業體系。比如在國外，我們在接一個項目前先要看主創名單，特別是制片主任的履歷。當然，在中國我們會充分尊重制片方和導演的選擇，但這個人選是需要我們認可的。我之前制作過的合拍片《鐵拳》也是FFI擔保，當時在上海拍了30多天。導演RZA是第一次拍電影，所以搭配的執行監制很資深。拍片時他每天都跟在現場，就盯在導演身邊，有時拍第二組就是執行監制自己帶組出去拍的。

《綜藝》：在開拍之前，導演、主演、執行監制和制片主任等核心人員都需要和你們簽個人協議？

葉禾卿：國外是這樣，我們在中國也想這么做，但肯定需要做本地電影界能夠理解和接受的中文版本。現在國內對法律這方面還是有點陌生。記得之前拍《碟中諜3》時需要搭一個中醫的景，墻上想掛一些針灸圖之類的，美方讓我們去跟相關出版社談免責協議。我打了一圈電話，對方都是口頭說可以用沒問題，但沒人愿意出來簽字，最后美方只有決定不用這些圖了。

很多事情都是慢慢習慣就好，工業體系也是一點點建立起來的。《碟中諜3》里湯姆.克魯斯在西塘追逐那一段，之前準備很久，主角跑動時該推誰都是安排好了的，群眾演員還要先上表演課。拍攝那天也提前演練了很久，然后是替身實拍，一切妥當了湯姆才出來，跑了一遍導演再修改一下，最后只拍3條就完成了——標準化就得這么精細，這才是做產品。韓國這方面也做得很好，我參與的韓國電影《暗殺》在上海拍了30多天，導演全程都準備充分，結果既沒超支也沒超期。韓國還實行的是工作4天就休息1天，但人家休息都不是在酒店睡覺，導演要看樣片和講戲，其他工作人員也在調整、準備。演員也都跟全程，在上海拍攝時，主演全智賢就出去拍了1天廣告，其他時候都在片場等著拍戲。

《綜藝》：這樣的標準化流程，現在國內的很多劇組可能還是很難適應，這是否也是你們在中國面對的最大挑戰？

葉禾卿：我們有自己的標準化體系，但這不是說我們只會生搬硬套過去在好萊塢的經驗，更多還是要針對中國國情，針對本地行業的情況作出應對，畢竟本土化是最重要的。

實際上，完片擔保是為電影制作提供服務的，而不是說監控或是指手畫腳。我自己一直覺得：拍電影最關鍵就是事前的準備。在國外，導演都很愿意說明自己的創意和拍法，也只有細節都溝通、落實好了，下面的部門才能明確各自的任務。之前我們接觸過一個項目，還有3周就開拍了，導演劇本還在改，確實太趕了，我們還是希望能有更充足的前期籌備時間。現在中國的機會很多，但我覺得越是新導演，越是要做足案頭準備——做導演有點像練劍，開始肯定要先反復不斷地練習，最后才能做到手中無劍，但心中有劍。