《看理想》：更“靶向”的自媒體脫口秀

“從前日色變得慢，車、馬、郵件都很慢，一生只夠愛一個人。” 2014年，木心先生早年的這首小詩《從前慢》因為被譜曲成歌而被廣為熟知，詩中彌漫的恬靜淡然擊中了很多人的內心。

2015年，木心先生的學生陳丹青，與梁文道、馬世芳一起，在優酷土豆平臺推出文化類自制節目《看理想》系列節目，他們用“誠誠懇懇”的態度做節目，試圖讓裹挾在喧囂時代大潮中的人“慢下來”，回歸內心，在文學、繪畫、音樂中尋求生活的情致。

《看理想》系列節目由優酷土豆集團與傳統出版社“理想國”跨界合作，將于6月起先后在優酷和土豆雙平臺正式上線播出。其中，梁文道的《一千零一夜》6月15日上線，每周一、三、五更新；陳丹青的《局部》6月16日上線，每周二更新；馬世芳的《聽說》6月18日推出，每周四更新。

更垂直，更靶向

劉瑞琳早就想做針對年輕人的網絡文化節目了。身為理想國創始人的她，平時坐地鐵時喜歡觀察讀書的人。但近兩年，她發現在地鐵里看書的人越來越少，更多的是拿著手機玩游戲或看韓劇，她覺得這浪費了太多時間。

理想國一直將自身定位為文化機構而非單純出版機構，有著豐富的文化資源儲備，利用這種優勢，順勢而為，可以大展拳腳。做一檔網絡文化節目的想法在劉瑞琳腦海中逐漸浮現。

關于平臺，劉瑞琳首先想到了擁有向上探索精神的優酷土豆，在她看來與理想國的文化沙龍在精神底色上是一致的，這是雙方合作的基礎。

在土豆總裁兼優酷土豆集團高級副總裁楊偉東看來，這次合作不難促成。盡管當他向朋友介紹這樣一個文化節目時，80%的反應都是“這是在亂花錢”，但他依然堅定地推進此事。

這和楊偉東的個人興趣無關，而是源于他對視頻內容發展方向的基本認知。“對于優酷土豆這樣的中國第一大視頻平臺，我們要永遠探索還有哪些互聯網的內容是我們沒有做過的。”楊偉東認為，電視臺的內容每一分鐘都在承受著收視率的壓力，這就使得他們幾乎不可能把時間讓給一個讀書、繪畫或音樂鑒賞節目，“因為這些節目一分鐘收視的含金量雖然一定能擊中某一些人，但它不能擊中大部分人。”

但互聯網與之不同，它有著海量的平臺空間與用戶基礎。例如優酷土豆有近7億的用戶，在這些用戶中一定會有少則百萬，多則千萬的用戶是真正熱愛閱讀、繪畫、音樂的人，而在公共電視臺中，這種需求被天然地“屏蔽”掉了。這就給視頻網站做類似垂直、分眾內容的消費，提供了值得探索的道路。

不過，對于商業網站來說，這樣的內容商業價值有多大必然也是考量的重要標準。據楊偉東透露，《看理想》系列節目的投入達千萬量級，但他對盈利充滿信心，該節目或將與某汽車品牌達成合作。“這樣的內容有極高的黏性和濃度，它背后的商業價值更大。”楊偉東以《羅輯思維》的會員制為例，認為會員制將會是《看理想》系列節目商業模式的探索方向。

網絡節目的另一種可能

有著多年電視從業經驗的梁文道，深諳觀眾的收視興奮點，也最知道該如何取悅他們，但偏偏他沒那么做。

在《看理想》系列節目中，梁文道做的是讀書節目《一千零一夜》。在這檔節目中，梁文道不說段子，不做通俗化解讀，只是沉心靜氣帶領觀眾欣賞名著。與過去讀書節目多在室內不同，《一千零一夜》全部都在戶外取景，而且大多是在公共交通工具的上面或周邊，梁文道借此想追求一種與目標觀眾群欣賞環境重疊的效果。在夜晚錄制，也是出于從視覺上制造靜謐感的考慮。另外，在影像風格上，梁文道還追求一種“文法”：開頭和結尾都是日常的環境和狀態，一旦他開始出現要介紹一本書的時候，影像就忽然轉變，成為了非日常的狀態。

為何做如此風格化的設計？梁文道表示，這一次他想有一個全新的嘗試，“我常常在想，我們的視頻好像沒有完全跟上年輕人視覺語言欣賞能力的進化。”

除了擔任這個節目的主持人，梁文道還作為《看理想》節目的總策劃人邀請了陳丹青、馬世芳出山，分別推出繪畫和音樂評論節目。

自嘲做什么都是票友的陳丹青，一開始很抗拒做視頻，他坦言不喜歡去哪都被人認出來的感覺，但最終架不住梁文道的盛情之邀。在他的藝術節目《局部》中，陳丹青希望做一個次要藝術品的介紹。所謂次要藝術品就是指繪畫史中不被重視，但陳丹青卻認為大有可談之處的作品。在這檔節目中，陳丹青用獨具風格的語言方式，解剖了藝術作品的每一個細節，起名叫《局部》，也是因為他希望能呈現藝術作品每個之間的組合關系。

馬世芳是臺灣的著名DJ，也是優秀的音樂評論人。在他的這檔《聽說》節目中，他通過對每一首臺灣流行音樂的介紹，從而引出對臺灣社會生活時代的觀察。如在第一期節目中，他講述了中文流行音樂史上傳唱最廣的作品《橄欖樹》，從歌詞遭遇審查和強制改詞，再到葉倩文把歌詞改成英文再次傳唱，以及最終成為永不過時的經典，馬世芳娓娓道來，把音樂背后的故事呈現給觀眾。

知識分子的“粉絲經濟”

早在十幾年前，梁文道就做過文化脫口秀的嘗試。彼時，他是一家香港電臺的負責人，剛上任不久，他就決定在夜間黃金檔做文化脫口秀。此前這個時段一直是兩種故事的天下：鬼故事和黃故事。但他最后硬生生把這個節目做了起來，并廣受好評。通過這件事，梁文道得到了一個經驗：要相信受眾的品位和判斷。

如今國內互聯網的文化生態似乎與當時有些相似，盡管一些“薄、亂、透”的內容在互聯網上頻頻出現，但如優酷平臺的《曉說》、《羅輯思維》、《袁游》、《鴻觀》等自媒體脫口秀也是大行其道，有廣泛用戶基礎。

如果說上述幾個自媒體脫口秀其通俗化和大眾化依然很明顯的話，《看理想》則走向了更窄眾的定位，其靶向性非常明確：給18—35歲的年輕人打造。楊偉東認為，這一年齡段的年輕人對世界保有好奇心，對知識有有著強烈的欲望，并且愿意花時間在閱讀、繪畫和音樂上，因此專門為這些“文藝青年”打造的內容必定會有市場。而由于這樣的用戶黏性，節目的“長尾效應”也會非常明顯。

而在內容的選取上，《看理想》較之此前的自媒體脫口秀，也更深層了一步，其品牌魅力更多依賴主講人的個人魅力，它更像是給知識分子打造的“粉絲經濟”。被問及知識分子是否該上大眾傳媒做節目，陳丹青一如既往的犀利：“魯迅活到今天肯定要上電視，孔子活到今天肯定也要上電視，孔子的游說就是為了上電視。我們都已經被媒介主宰了。”

（戴碩）