音樂與自然相融的活態寫意

羅宗進

【摘要】廣東漢樂曲調旋律古樸優美、樸實大方、曲意內容豐富、演奏形式多樣。筆者身處廣東梅州這片地方戲曲豐富多樣的文化熱土，多年來從事藝術教育工作和舞臺藝術實踐，對當地地方戲曲有一定的了解，其中對“廣東漢樂”更是情有獨鐘，本文根據個人多年的藝術實踐和對廣東漢樂《翠子登潭》這首樂曲的理解，談談個人在琵琶演奏此首樂曲時的一點心得體會。

【關鍵詞】廣東漢樂 ?琵琶 ?空弦 ?輪音 ?吟猱

琵琶，亦名“批把”，是我國一件具有兩千多年歷史的民族彈撥樂器。東漢劉熙《釋名》：“批把，馬上所鼓也。推手前曰琵;引手卻曰琶;象其鼓時，因以為名也。”《翠子登潭》是一首著名的廣東漢樂絲弦樂曲。樂曲曲調輕巧纖細，時而深情，時而激昂，生動地表現了翠鳥凌空展翅盤翔于碧波潭上，伺機捕食的生趣自然景像。全曲分慢板、中板兩大段，每段30小節共60小節。筆者認為：琵琶在本樂曲的演奏中，其手法應與樂曲所表現的意境相融合，不斷地變化，才能顯現自然活態的無盡寫意。

一、“空弦”的運用

琵琶彈奏時，空弦的運用對于一首樂曲音色的豐富性，強弱的對比上將起著極為重要的作用。《翠子登潭》樂曲是采用“a角”調式。琵琶的四根空弦從低到高音名分別為“A、d、e、a”，即首調唱名的“mi、la、si、mi”簡譜用“3、6、7、3”標記。樂曲的主音正好是琵琶第一和第四弦的音名“3”，而第三弦剛好是調式中的下屬音“6”，所以整首樂曲在強音位上，可多用空弦音加以襯托潤色。

在《翠子登潭》的慢板段中，琵琶演奏可以多用“挑輪”的指法。如：樂曲第6小節的“3（mi）” 這個音正是出現出現在強拍的強音音位上，可以運用“挑”四弦（A）“輪”一弦（a）的手法安排;又如第14小節第二拍的“6”，雖然這個音譜面上記寫是在第二拍即弱拍位上，但因為它帶有延音線，延續到下一小節的強拍中，形成了一個大切分音節奏，所以嚴格來說這個音也算是強拍音，我們也可以用類同的指法“挑”第三弦，輪第一弦的指法安排。

在樂曲的中板段落演奏中，采用的是1/4拍子，因為較第一段慢板，在速度上有了明顯的提升，因而指法在運用中，就不能像彈奏慢板時用的“挑輪”指法了，這時更多的是運用相鄰兩根弦時的“雙彈”，或隔開弦時的“分奏”指法。如：慢板段落的第3小節強音音位上的“6”可用左手食指按第二弦的“6”，右手“雙彈”二、三弦的指法。又如：樂曲的最后兩個小節，小節線內都只有一個四分音符節奏的主音“3”，這兩個音都可以采用第一和第四弦“分奏”的指法去演奏。使其節奏更加清晰明了。

二、“輪音”的運用

“輪音”是琵琶的特色指法。唐代詩人白居易在其著名的《琵琶行》一詩中，就有過對“輪音”的描繪：“大珠小珠落玉盤”。合理地運用輪音可令樂曲線條優美動聽，如運用得不恰當便容易給人一種拖沓的感覺。琵琶在這首《翠子登潭》演奏中對于輪指的安排上是有講究的。

“長輪”的音樂效果可使音樂旋律線條顯得婉轉柔美，“半輪”則給人以輕巧、靈動活潑的聽覺感受。《翠子登潭》全曲主要突現的是一個“巧”字，一個“活”字，一個“動”字，曲風靜中有動，動中帶靜，動靜結合。所以在演奏這首樂曲時，在“輪音”的選擇上應該是“半輪”為主，“長輪”為輔，長、半輪相結合的手法。

例如：樂曲慢板段落第6小節的“3 —”，這個二分音符在演奏時，因其是第一個樂句的結束音，所以可采用“長輪”的指法去演奏。而接下去的第14小節第二拍的“6”也是第二個樂句的結束音，還有慢板段的最后兩小節即第29、30小節，也是半終止式最后一個音符，以上三處都可以用 “長輪”技法來演奏，使旋律清新、流暢。而從第7小節開始包括中板段落大量出現的弱起節奏，后半拍的音符，如第7小節強拍上的“0 5”等，還有附點八分音符節奏型，都可以采用“半輪”的技法演奏。同時在演奏“半輪”的時候，需要注意擊弦時應以指力為主手腕為輔，過弦速度要快，以指甲中鋒出弦追求顆粒性較強的音色，以清晰明了的四指半輪突顯曲風的“巧”、“活”與“動”。（樂曲譜例引用）③

三、左手技法“吟猱”的運用

在對琵琶演奏的學習與研究中，除了注重右手各種演奏技法所引起音響大小、速度快慢等聲震形態變化外，左手的各類技法如：“吟猱”、“打帶”、“滑音”等左手技法對于控制和改變音響的共鳴狀態，造成不同音色的對比，表現感情內涵等方面同樣起著無法替代的作用。

“吟猱”的類別有很多種，在《翠子登潭》樂曲的左手技法運用上，筆者認為應配合右手，以小、輕、快的“吟猱”為主，以描繪翠鳥輕盈、活潑、跳躍的音樂形象。在快板段落的演奏中，還要注意“吟猱”的節奏準確性，因為樂曲速度較快，所以左手各手指也要控制好節奏，不可因按音停留太久從而造成節奏的拖沓。

“路漫漫，其修遠兮”。琵琶演奏是一門深奧的藝術，特別是傳統的演奏風格，更需要演奏者長期的探索與積累。中央音樂學院著名琵琶演奏家、教育家和理論家陳澤民先生指出：“（琵琶）傳統演奏風格，……中國樂譜記寫簡略，作品風格全憑師承傳授流傳至今，我們可以從這些活的演奏傳統中體察傳統樂曲的風格，考察技法特點，采用音律的傾向和節奏的特性，從中領悟傳統演奏風格。”筆者在從藝術學校畢業后，幾年來的藝術實踐中深刻地體會到對傳統樂曲的演奏不能機械地照譜演奏，而是應該從活態的、發展的眼光來審視琵琶演奏技巧在樂曲中運用，在實踐中不斷的總結，在總結中不斷地完善，才能達到琵琶演奏的理想效果。在未來的藝術實踐中，筆者將繼續努力探究，力求使琵琶演奏技法在廣東漢樂傳播的應用中得以更高的升華。

【參考文獻】

[1]袁靜芳編著《民族器樂》之第四章“琵琶音樂”第238頁，人民音樂出版社1987年3月北京第1版。

[2]廣東漢樂《翠子登潭》譜例引用：《廣東漢樂曲庫》第七卷。