八聲甘州

文圖/蕭遠

八聲甘州

文圖/蕭遠

《八聲甘州》是詞牌名，也是曲牌名。其之所以叫“八聲”，因為全詞共有八韻。《八聲甘州》也簡稱《甘州》，以邊塞地甘州取名。

古甘州歷史悠久。西魏初，張掖改名西涼州，西魏廢帝元欽元年（5 5 2），改西涼州為甘州。至隋代，甘州已成為東西方經濟貿易的重要商業基地。元朝設甘肅行中書省，省會設在甘州。今天的甘肅之名就是由甘州（今張掖）與肅州（今酒泉）二地的首字組成的。

一條奔涌于沙漠戈壁的黑河，衍生出古城甘州連片的濕地、綠洲、小橋、流水，“一湖山光，葦溪連片”，“半城蘆葦，半城塔影”，即是它的真實寫照。甘州古城在歷史上是名副其實的濕地之城、水鄉戈壁。據考證，明清時期，有1/3的城區面積被連片的蘆葦蕩串連在一起，城郊更是被密實的森林濕地所覆蓋。著名學者羅家倫曾賦詩贊嘆：“不望祁連山頂雪，錯將張掖認江南。”羅家倫是中國近代著名的教育家，蔡元培先生的學生，清華大學首任校長。作為一個紹興柯橋鎮人，在江南長大的羅家倫，用發自肺腑的詩句把張掖濕地推到了極致。

歷史上的甘州城，東西兩邊分別有東古城和西古城。東古城位于張掖甘州區古城村內，始建于西漢，現僅存留一古城樓門。西古城在甘州城西的沙井鎮，沙井是河西走廊東西交通重要驛站。據傳，初建的驛館規模龐大，造型考究。

從沙井鎮向北七八公里，有一個叫“西古城”的村子，現在一處莊稼地埂上還留存著一小段古城墻。據說，當地村民曾發掘出碎陶片、古錢幣之類的東西。有學者認為，那里也許就是甘州西古城舊址。西古城在唐代最為繁盛，宋元時期逐漸沒落，繼而人去城空，漸漸被河西大漠風沙掩埋。

1 0 0 0多年前，大唐詩人王維以監察使的身份奉旨出塞至居延慰勞將士，經涼州，過甘州，曾在沙井驛居留一日，并于途中留下著名詩篇《使至塞上》。

王維生活在唐玄宗時代，唐玄宗與楊貴妃的故事人盡皆知。這位風流天子，愛江山、愛美人，也愛音樂。他極富音樂才華，對唐朝音樂發展產生了重大影響。他在宮內成立了專門學唱歌舞的“梨園”。

驪宮高處入青云，

仙樂風飄處處聞。

緩歌慢舞凝絲竹，

盡日君王看不足。

漁陽鼙鼓動地來，

驚破霓裳羽衣曲。

《霓裳羽衣曲》為唐玄宗所作，白居易在《長恨歌》中把唐玄宗喜好音樂的情景敘寫得惟妙惟肖。這也是后來稱戲班為“梨園”的由來。

唐玄宗在皇宮里設有教坊，著名的《八聲甘州》即是由唐玄宗教坊大曲《甘州》中的一段改制的。之所以用邊塞之地甘州作為曲牌名，最主要還是源于張掖樂舞厚重的歷史。

漢武帝建立河西四郡后，就曾將張掖民間樂舞《文康伎》帶入漢宮。西魏時期，西涼州（州治在張掖城）的安國大商人安諾盤陀，財力雄厚，地位顯赫，極受西魏王朝器重。出于對樂舞的喜愛，他融合了張掖各民族樂舞，形成了與眾不同的《安國伎》，并很快傳入西魏宮廷。隋煬帝在西巡張掖召開“萬國博覽會”期間，和各國使節一起觀看了張掖舞樂，后來新創作的《康國伎》即源于張掖舞樂。隋煬帝曾將張掖的《文康伎》、《安國伎》和《康國伎》列為國樂舞。這足以表明，在禮樂安邦的時代，張掖舞樂具有舉足輕重的地位。

隋滅亡后，唐朝的樂舞繼承了隋的精華，尤其是在唐玄宗時代。例如《甘州》曲，初為邊塞地樂曲，由喜愛樂舞的河西隴右節度使蓋嘉運于開元二十八年

（740）入朝進獻，倍受宮廷青睞。喜好音樂的唐玄宗遂取甘州之名，用《八聲甘州》作為曲牌名。在《教坊記》所載唐4 6首大曲中，《甘州》大曲排名第七，足見其在宮廷的影響力。唐玄宗最初勵精圖治，創造了封建社會前所未有的開元盛世景象。但到了后期，他沉湎酒色，荒淫無度，隨著“安史之亂”爆發，唐朝由盛轉衰，直至公元9 6 0年北宋建立。

北宋安定統一后，隨著文人音樂的興起，出現了對固有音樂曲調填寫新詞的潮流，音樂的重心也逐漸由宮廷走向民間。在這樣的文化大背景下，屬于大曲形態的《八聲甘州》真正將其曲牌韻律發揮到了極致，深得宋詞壇文人的偏愛。最經典的莫過于柳永的《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》：

對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。惟有長江水，無語東流。

不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留。想佳人，妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟。爭知我，倚欄桿處，正恁凝愁。

蘇軾、辛棄疾、吳文彥等詞人紛紛效仿，均有《八聲甘州》詞作問世。柳永是第一個創作《八聲甘州》的詞人，他的《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》也是以《八聲甘州》為曲牌而填詞的典范之作。《詞譜》中這樣評價柳永的《八聲甘州》：“詞調前后段八韻，故名八聲，乃慢詞也。”

柳永出身士族家庭，天性浪漫，才高八斗，極具音樂天賦。他常常出入在開封歌樓、妓館，與歌妓為伍，癡迷于流行樂曲。柳永常用詞賦抒寫羈旅之志和懷才不遇的痛苦憤懣，《八聲甘州》即此類詞的代表作。

《八聲甘州》融寫景、抒情為一體，通過描寫羈旅行役之苦，表達了作者強烈的思歸情緒，抒寫了作者漂泊江湖的愁思，寫出了詩人懷才不遇的典型感受，成為千古傳誦的名篇。

詞的上片主要寫景，下片由景入情。

“嘆年來蹤跡，何事苦淹留。”詞人回顧自己落魄江湖，四處漂泊的經歷，不禁捫心自問：“想佳人，妝樓颙望，誤幾回，天際識歸舟？”詞人忽又從對方寫起，與自己倚樓凝望對照，進一步寫出兩地想念之苦，并與上片寂寞凄清的景象相照應。運虛于實，情思更為悱惻動人。

如《八聲甘州》云：“霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。”此語于詩句不減唐人高處。

這個評語出自大文豪蘇東波之口，對《八聲甘州》的評價相當之高。

眾所周知，唐宋時期，詞始終與音樂聯系密切。隨著時間的流逝，曲子

詞的絕大部分樂譜已經散失，這為今人了解詞與音樂的關系帶來諸多缺憾。但通過詞作本身，我們仍然可以了解詞與音樂關系的點滴形態。

柳永是兩宋詞壇作詞調最多的詞人，在文學和音樂方面均有極高造詣，但晚景凄涼。關于柳永的死地，說法甚多，有棗陽、襄陽、儀征之說。但不管他最后的歸宿在哪里，他死的時候卻是一貧如洗，家無余財。青樓女子們念及他的才學和癡情，湊錢安葬了他。明代馮夢龍在《眾名姬春風吊柳七》一文中對此事的描寫最為傳神生動：“只見一片縞素，滿城妓家，無一人不到，哀聲震地。”這是青樓女子們溫情人性和高尚人格的集中展現。自宋代以后，青樓女子形象這樣集中出現在文學作品中，好像再沒有出現過。

自從柳永開創《八聲甘州》慢詞以來，《八聲甘州》曲牌仍在今天的京劇、莆仙戲等劇中被使用，也包括甘肅省非物質文化遺產之一的甘州小調。

甘州小調是流傳于張掖一帶的具有悠久歷史的漢族說唱藝術。其雛形可追溯到公元前2 0世紀左右東灰山人的音樂。上世紀8 0年代末，考古人員通過對東灰山遺址發掘，獲取了兩件陶塤。陶塤的發現證明，在史前時期，張掖的先民就已經制作并使用樂器創作樂曲了。

《唐書音樂志》記載：“自周隋以來，管弦雜曲將數百，多為西涼樂。”《西涼樂》由《秦漢樂》改編而成，它融合了漢族與西域音樂。后來，《西涼樂》發展成《甘州大曲》，從《甘州大曲》又分解出《甘州漫》、《甘州破》、《甘州子》、《八聲甘州》等小曲。

可見，今天的甘州小調亦有唐宋《八聲甘州》的余韻。