賀戴
摘 要:在黑格爾提出“藝術終結論”之后,引發許多文學藝術的學者對其的討論和批判,然而許多討論并不是基于黑格爾藝術哲學體系下的一種理性分析,本文回歸到黑格爾的美學理論中再看藝術終結論。
關鍵詞:藝術終結論;黑格爾美學;藝術哲學
“藝術終結論”這一概念,普遍認為最早出現在黑格爾的《美學講演錄》有關于藝術發展到最后階段的分析里,藝術終結論實則是在黑格爾哲學體系語境之下對于藝術發展做出的判斷。在黑格爾哲學體系中,黑格爾把美稱為美的理念,其本意是說,“美本身應該理解為理念,而且應該理解為一種確定形式的理念,即理想。”[1]理念就是概念與客觀存在的統一,同時理念處于不斷的變化發展和自我完善之中。藝術也按照其理念與形式的不同,以三個各相區別的狀態發展為象征型藝術、古典型藝術和浪漫型藝術。在象征藝術中自然形式和物質內容支配著精神。在古典藝術中物質和精神這兩個因素達到平衡從而達到一種穩定和諧的狀態。但理念是發展變化的,它的發展不斷壯大最終打破古典型藝術理想與形式和諧共存的狀態,并逐漸超越并控制創作形式成為主體。從最原始的象征型藝術來看,這也就是從形式大于理念,形式與理念達成和解,后來形式無法繼續束縛理念的發展。“浪漫型藝術”便取代了“古典型藝術”。精神內容超出物質形式進一步的發展必然造成作為主體的精神的超越和作為體的物形式之間的決裂。浪漫型藝術的基本原則是主體性原則,絕對精神不斷克服外在形式的阻礙而回復到自身的本性,這種主體原則的真正內容是絕對的內心生活,即一種情感沖動,人之性格獨立占主導地位。這種分裂不但導致浪漫藝術的解體,而且也要導致藝術本身的解體。最后理念拋棄了形式藝術終結轉化為宗教與哲學。“我們現在已不再把藝術看作體現真實的最高方式。”[2]藝術在象征型藝術和古典型藝術階段都缺乏的自由,必須依附于具體的客觀形象或形式。而在浪漫型藝術階段藝術可以自由地探索和表達藝術家的內在主體意識,藝術不在拘于形式的表現而轉為精神的表達,于是外在的形式也退居為精神意志向客觀世界表達所需的語言和符號,藝術最后將走向自在自為的自我闡述階段。
黑格爾在《美學講演錄》中明確指出“我們誠然可以希望藝術還會將蒸蒸日上,日趨于完善,但是藝術形式已經不再是心靈的最高需要了。我們盡可以覺得希臘神像還很優美,天父、基督和瑪利亞在藝術里也表現得如此莊嚴完善,但這都是徒然的, 我們不再屈膝膜拜了。”[3]黑格爾藝術終結論的本質在于終結的不是藝術,而是藝術作為人類的最高趣旨與絕對需要的崇高地位,是藝術作為真理最高表現形式的終結。就和他絕對精神的發展一樣發展到一定的階段,前面的一個階段就將毀滅,黑格爾有著自己獨特的理論體系,在這個體系里的藝術發展史有著明確的層級,伴隨著絕對精神的發展由低級逐漸向高級演化呈現階梯上升狀。“美是理念的感性顯現”而在其看來感性的事物屬于最低級的,藝術并不是人的精神意志需要的最高的層面,作為哲學最底層的藝術發展演變為其他的形式也就停止了。我認為實際上藝術終結與黑格爾階梯狀的思想體系是分不開的,事物都是由低級向高級進化,歷史的發展就是由簡單和感性走向理性和復雜,為了順應其體系的合理性藝術也不得不在人們的闡釋中“被終結”。
比較其它藝術終結論觀點其實都存在著各自的語境,丹托所指的藝術終結指的是藝術史的終結,即審美模式的打破。藝術史在不同時期中藝術觀念的改變,傳統藝術觀念的終結,對傳統藝術的闡釋是基于傳統的哲學觀念,他繼承黑格爾哲學化語境,批判哲學對藝術的剝離,提倡以哲學對藝術的闡釋轉變為藝術對自我的闡釋,提出將藝術的終結當成一種特殊歷史現象,以應對后歷史時代藝術的激進多元化以及新的敘事模式取代舊的敘事模式。卡斯比特的藝術終結是指的藝術品的終結,即生活藝術品的界限的打破。現在藝術喪失了過去的傳統,與生活相互融合,審美開始泛化,藝術品開始市場化。在海德格爾看來,藝術是真理的一種發生方式,是對存在者的真理的揭示。藝術永遠都具有這種能力去完成它的使命,偉大的藝術之所以終結并不是因為藝術已經不能完成它的使命了,而是因為人類遺忘了存在者之存在,從而使得藝術忘記了它自身的使命。倘若繼續把藝術置于強力意志的主體性原則之下,以絕對理念的自我運動來演繹和規范藝術,那么必然導致藝術的終結。海德格爾重新為藝術確立了地位,指出偉大藝術是我們歷史性此在的本源,從而為藝術的復興奠立了基礎。
黑格爾的藝術終結論原意并不是指的藝術的終結或者死亡,而是想用辯證法原理來表明藝術對于傳達某些真理的局限性,這些真理用哲學具有的理論工具能得到更好的傳達。藝術的職能已經發生了變化,其職能已經被哲學所剝奪不再是人類精神的最高需求,藝術的地位已經從向著最高層級的絕對精神發展的道路上退位下來歸于審美與個人精神意志的表達。由此看來,黑格爾的藝術終結論實際上是后人對其浪漫型藝術發展之后,理念上的終結,藝術完成使命上升為哲學的一種闡釋。
參考文獻:
[1][2][3][德]黑格爾,朱光潛譯.美學第一卷[M]北京:商務印書館,P114,P135,P416.