王立志：站在人生的“吸煙處”

賈文佳

像當年人稱“白石蝦”、“悲鴻馬”一樣，圈內把“立志牛”的稱號送給王立志，無論從他作品或本人來看，都再合適不過。年過古稀的王立志身上，有一種專屬于他這一代畫家的姿態與精神保持并貫通始終，溫和率真卻不失狂逸之韻，上下求索而又不忘初心。站在人生的“吸煙處”，王立志享受著另一番自由快意。

一頭牛的繪畫“遠征”

5月25日下午，記者走進山東藝術學院王立志教授的畫室，“撲面而來”的就是三頭黃牛。在王立志筆下，有的公牛狂奔而來威風凜凜，有的小牛犢伸長脖子和學童一起看畫書，有的牛發起犟來，任牧童使出渾身解數把韁繩扯的崩直，也難拽得它回頭。

像當年人稱“白石蝦”、“悲鴻馬”一樣，圈內把“立志牛”的稱號送給王立志，無論從他作品或本人來看，都再合適不過。

“畫著玩”，王立志熱情的招呼記者坐下品茶，并笑言“與牛結緣純屬偶然”。

在王立志還未出生之前，父親一人北上“闖關東”，他自幼跟隨母親長大。一次在家中畫畫時母親站在旁邊笑問，“你畫了這么多，不會畫頭牛嗎？”這一句話竟激發了他的靈感：母親是屬牛的，自己又從小就很喜歡牛，于是便當即回答母親說：“行啊，一準能畫好。”興起之下他畫的第一頭牛得到了母親的肯定，也自此走上了“畫牛之路”。

實際上，“牛”，是一般畫家不愿畫的題材。從韓湟、徐悲鴻，到李可染、范曾，歷代不乏畫牛高手，在這方面很難再有新突破。還有，人們對牛太熟悉了，畫得稍有不足，便不會被接受。正如古人所說：“畫鬼怪容易，畫狗馬難”。

不過，上了牛勁兒的王立志背起畫夾到江南水鄉畫“水牛”，到內蒙古草原畫“蒙古牛”，到陜西黃土高坡畫“秦川牛”，到魯西南沿岸畫“魯西牛”，到青藏高原畫“牦牛”……他還畫“西班牙斗牛”、“麝牛”、“瘤牛”、“犀牛”、“非洲野牛”……漢化石刻牛的神態、諸葛亮“木牛流馬”的形貌、蒲津古渡唐鐵牛的作用、華爾街牛的氣勢、深圳拓荒牛的健犟、濟南金牛公園牛的豐富、卡通牛的情趣……各種牛的風格與意向在他的心中堆積沉淀，一個大膽的構想在他心中形成了：如果能創造一種牛，使其造型具有各種牛的長處，它的表現語言不將會大大豐富？

王立志筆下的牛并非工筆細作，而似用筆墨肆意涂刷出來。記者看到，《春回大地》中的“立志牛”，身軀異常雄健，渾身透著陽剛之美，鋒利的雙角似有神圣而不可侵犯的威嚴。然而，在風光明媚的春天里，它邁著貓步悠然前行，炯炯有神的眼睛直視前方，透出“望之儼然，即之也溫”的意象。“最終畫得不像牛就成了”，王立志此言或許正暗合了大師齊白石那句“作畫妙在似與不似之間”。中國畫追求的最高形式與境界，不是在似與不似之間嘛？

一代“畫魂”的道心逸氣

談起丹青之路，年過古稀的王立志直言：“無心插柳柳成蔭，我有許多事都是在道法自然中成功的。”

“走遍大江南北，內心最惦記的還是老家煙臺的一條小路”。王立志告訴記者，那條小路當時叫做儒林街，“小時候，我可以拿著滑石從南頭到北頭畫滿整條街”。回憶兒時，王立志滿臉的快樂與恬淡。

上學后，老師的培養方式也非常獨特。老師經常把畫了一半的畫拿來，讓王立志完成另一半。“硬著頭皮完成，結果畫完老師一看還不錯。”就這樣，從最基礎的點、線、面和造型構圖開始，王立志練就了一身過硬的繪畫童子功。

初中畢業，王立志毫不猶豫的選擇了山師藝術專修科，這個選擇無關情懷，也并非摯愛，理由很簡單——“一個月12塊5的補貼可以保證不餓肚子。”后來，“1979年，山藝恢復大專招生”，王立志又成為學校國畫班的一名老師。

“當年老師們教導的是潛心做學問，當了老師之后也同樣教給學生們”， 王立志坦言：“當年從來沒想過自己的畫也能賣錢。”

第一次“出賣”自己的畫作是在1985年前后。彼時，王立志擔任學院的藝術研究所長，因工作忙無整體時間畫油畫而改畫國畫。他先是從師畫魚名家張鶴云，從張老師的“九筆成魚法”入手，兩筆畫頭，兩筆成身，5筆畫魚鰭。某次，一位朋友慕名到辦公室欲求一幅國畫。王立志揮毫畫成之后拱手送給友人，卻被問到“多少錢？”驚愕之余王立志反問：“還要錢嗎？”“當然了！他們都要錢！”“他們？多少錢？”“30一幅”“那我也30”。

“成交”之后，王立志的心情久難平復。糾結過后，他“還是決定堅持自己，無論對與不對。”面對今天的藝術市場，王立志有諸多無奈“上次去英雄山書畫市場，四張我的畫作竟然有三張是假的。”

畫品即人品，風格即人格，在王立志人物畫的一片禪機之中，他的道心逸氣可見一斑——《李白醉酒》中明月青松下酒仙半醒半醉依枕酒壇舉杯邀月；《共飲秋色與菊同醉》中陶淵明野菊叢中向菊敬酒；《蘇學士納涼啖荔圖》中蘇軾遭貶后搖扇喚清風；《鄭板橋敲驢得句圖》中鄭板橋神游天外……“胸中無塵滓，下筆如有神”。王立志認為，“從佛教哲學來看，世界的本質是“心”，心體為靜，以心役手，神會融通，方能畫出高品位的作品。”

一畫一世界：渾厚蒼潤中的設色浪漫

“我從作品中感受到的那種意境傳達，是東方的，但絕不是陰柔之美的；畫面中飄灑的狂逸之韻（我尤其喜歡那些“牛”），是現代的，但絕不是“現代主義”的。也許就是這種介于中西與古今之間的模糊性，恰構成了吾師作品中的“個人性”。”山東師范大學美術學院院長孔新苗說。

王立志早年對油畫、年畫、國畫都進行過專門的學習和多年的創作，成績頗豐。早在1959年的學生時期，他和幾位同學以大躍進時期的東平湖腰斬黃河水利工程為寫生底稿，聯合創作以群體人物為主的48米長的國畫《奇創》，當年入選全國美展并在《美術》雜志發表，成為山東名載史冊的巨作。

“同學們分成4組，歇人不歇馬，白天晚上輪流作畫，高處踩凳子畫，中間的站著畫，下面的蹲著畫，足足畫了兩個月。”回憶起自己的學生時代，王立志表示：“我和同學們當時沒考慮那么多，后來一下子竟成了我們的成名之作。”

此后，王立志先后應邀為《迎春花》、《山菊花》、《大刀記》等著名小說作插圖，更使其名聲大震。他憑借自己的筆墨功力，逐漸形成了融匯中西、渾厚蒼潤的獨特畫風。如今中國美術館收藏了王立志一幅題為《過去的歲月》的油畫。畫作描繪了一個黃河邊收麥子的場景，撿麥穗的老人、翻花繩嬉戲的小姑娘、哺乳孩子的母親皆入其畫。

“那是80年代初，我把妻兒趕到親戚家，一個人關在美術館宿舍埋頭苦畫一個月完成的。”王立志告訴記者：“你無法想像在那樣一個年代，畫家是怎樣生存下去的”。他以“過去的年代”為名，送到北京參展。“這是一個極其普通的題材，經過眾多專家的考核，最終竟獲獎并被中國美術館收藏。”

收到北京寄來的400元收藏費，傳達室大爺感嘆：“王老師發財啦！”王立志心想：“這張2米長的畫總算有地兒安放了。”交談中回望過去，王立志娓娓道來，平靜地出乎我們的意料，用他的話說“那段刻骨銘心的往事早已漸行漸遠”。

畫家朱新建在《決定快活》一書中說道：坐火車的時候，我經常空著好好的位子不坐，一直搖搖晃晃地站在或者蹲在車廂與車廂連接的地方，雖然不很舒服，卻另有一份快樂，這兒是“吸煙處”。……邊緣就邊緣吧，另有一番自由自在，可以胡說八道的樂趣，這大概就是人生的“吸煙處”。

王立志的日子好像也是這樣，“傳統的”或者“當代的”、“中國的”或者“西方的”、“民間的”或者“經典的”、“年輕的”或者“老到的”……“實在搞不清自己究竟喜歡哪一類，我總是很邊緣”，在人生的“吸煙處”，王立志享受著另一番自由快意。

王立志簡介：

王立志，祖籍濰坊昌邑，1941年生于山東煙臺市。1962年畢業于山東藝術專科學校。現為中國美術家協會會員，山東美術家協會顧問，山東藝術學院教授，山東畫院高級畫師，山東當代書畫研究院副院長，山東花鳥畫院副院長，齊魯書畫研究院副院長等。