揚琴創新技法對揚琴藝術發展的影響

陳香蓮

（廣元市文化藝術研究院 四川 廣元 628000）

揚琴演奏技法是表達揚琴音樂的重要語言，為了對該音樂技法有一定的了解，必須重視創新技法的實際應用，并在實踐中掌握理論知識和實踐體系，對揚琴演奏技法進行歸納總結，進而擴展該音樂技法的應用領域。

一、揚琴創新技法的類別分析

揚琴創新技法是當前應用比較廣泛的音樂藝術，在發展過程中必須了解藝術形式，并按照類別體系對其進行優化分析。以下將對揚琴創新技法的類別進行分析。

（一）勾弦。勾弦又被稱為手指撥弦，即用手指指腹勾撥琴弦，是由王沂甫先生首創的，經過多年的發展取得了突出的成就。勾弦還生成了另外一種技法，名為“勾揉”，指的是在勾弦的同時應用右手的中指和無名指壓住另一端壓揉琴弦，發出柔和的吟響。勾揉曲調比較輕柔，彈奏的曲子清新淡雅、深沉古樸，在后續音樂發展中也得到了廣泛的應用[1]。

（二）泛音。泛音是一種虛幻的不帶雜音的純凈音色，在抒情音樂中有廣泛的應用，在音樂應用領域中，主要被用來表現和描繪山谷的回聲及遠處的歌聲。在彈奏過程中必須掌握應用要點，當一支琴竹擊弦后，另一只手用無名指的指尖輕觸滾軸到琴碼的二分之一處。為了營造出一種清新的音色，在彈奏過程中必須同時抬起左手和右手。在演奏過程中必須掌握演奏方法，中指和無名指所需的音高弦靠近滾珠處輕輕觸點，彈奏出來的音近似泛音的音色[2]。

二、揚琴創新技法對揚琴藝術發展的影響

基于揚琴技術的特殊性，在發展過程中需要以固定的演奏程序為研究點，結合創新技法的應用細節，對藝術發展形式進行詳細的分析。以下將對揚琴創新技法對揚琴藝術發展的影響進行分析。

（一）揚琴創新技法對音色的影響。音色是聲音的色彩，同時也是樂器表達的重要組成部分。不同的樂器有不同的音色，需要根據樂器的類型進行分析。揚琴的音色是不斷變化的，為了表現出不同的音樂情感必須創新技法。揚琴是典型的擊弦樂器，主要是琴竹敲擊琴弦，使琴弦振動發聲。如果應用工具發生一定的變化，在演奏過程中要借助滑音指套滑抹琴弦發聲，揚琴的聲音會發生一定的變化。顆粒型的音質轉化為線性音質，可以使樂曲的旋律變得更加優美，在彈奏過程中會產生一種清脆的聲音。如果用手指的指腹彈奏，則會降低音量，聲音瞬間會便得柔和。在創新技法應用過程中，滑音指套技法能模仿鳥鳴聲，在著名樂曲《鳥之舞》中，應用的是撥弦技巧，表示了音階的強度。在演奏過程中對撥弦的力度要進行合理的控制，為了降低外界因素的影響，要了解樂曲的布局結構和類型[3]。

（二）揚琴創新技法對音樂表現的影響。揚琴的演奏形式趨于多樣性，其中突出了色彩、亮度及空間因素，在應用過程中采用多種演奏技巧，體現出了作品類型的應用形式和作者的情感表達。因此揚琴演奏的音樂表現受到多種因素的影響，為了展現出多種音樂種類，在應用階段產生了新的應用技法，突出了創新技法的表現力。音樂形象是作品表現的核心，在具體應用過程中要重視形象的塑造，使其適應創造意識和審美形態。在揚琴藝術發展階段，多個音樂作品體現出技法創新的重要性。在具體創作階段必須體現出精神感染力，讓受眾對音樂作品有新的了解。基于音樂形式的多樣性，在應用階段需要采用獨特的手法進行描述，明確節奏遞進形式、和弦分解類型等，將作者的想法積極表現出來。

（三）揚琴創新技法對演奏形式的影響。隨著揚琴演奏技法的不斷更新，在應用過程中必須重視多種演奏形式的類別，包括獨奏、協奏、重奏、齊奏等，在發展階段必須根據演奏形式的應用效果，確定合理的演奏模式。揚琴最初的表演形式是以歌唱伴奏為主，由于受到多種因素的限制，在音樂表現形式上不成熟，因此長期流于民間。隨著地方戲曲的不斷發展，必須對揚琴演奏形式和專業化模式進行系統的分析。近些年來在創作者的共同努力下，演奏形式主要以揚琴獨奏、揚琴合奏、揚琴重奏、揚琴齊奏，還有揚琴協奏曲、揚琴交響樂為主。不同的音樂表現形式存在一定的差異性，必須根據曲調的具體要求進行創新。

三、結語

基于揚琴創新技法的重要性，在具體應用過程中必須按照固定的設計形式對其進行分析，減少干擾因素的影響。揚琴藝術要想與時俱進，必須采用創新技法，按照固定的應用體系對其進行分析，使其適應樂曲的發展模式。

[1]黃河，張志宇.從揚琴的創作來看揚琴藝術的發展-北京《民族器樂文集》[J].中央音樂學院學報社，2011,12(12):99-102.

[2]王麗偉.中國揚琴傳統流派的地位與特征[J].吉林藝術學院學報，2011,20(01):199-202.

[3]賈立庚.大連市校外教育中器樂教學的現狀及對藝術教育的思考[D].遼寧師范大學，2011,10(12):280-281.